En tus sueños: reparto y amp; Los creativos comparten las mayores sorpresas del próximo candidato al Oscar de Netflix

“In Your Dreams” fue un proyecto alegre para todos los involucrados, desde los creadores hasta los actores, y esa felicidad brilla para la audiencia. Esta película animada de Netflix cuenta la historia de dos hermanos que viajan al mundo de los sueños con la esperanza de cumplir un deseo del legendario Sandman. Es una película hermosa y conmovedora, una colaboración destacada entre Netflix y Kuku Studios.

¡Estaba tan emocionado de estar en el estreno de la película en Hollywood! Incluso pude charlar con algunos de los increíbles actores (Jolie Hoang-Rappaport, Elias Janseen, Simu Liu, Craig Robinson y Gia Carides) y las mentes creativas detrás de todo, como el director Alex Woo, el compositor John Debney y los productores Tim Hahn y Gregg Taylor. Fue fascinante escuchar qué despertó su pasión por In Your Dreams y qué dio vida a todo el proyecto.

In Your Dreams Estrellas y creativos en el corazón y el corazón de la película Mayores sorpresas

Netflix está posicionando a In Your Dreams como posible nominado a los premios, lo cual es un gran logro para el director Alex Woo. Woo describe la realización de películas como un proceso profundamente personal y dice: “Es como preparar una comida maravillosa para amigos. Pones tu corazón y tu alma en ello y simplemente quieres compartir algo nutritivo con ellos”.

Tim Hahn y Gregg Taylor pusieron todo su corazón en este proyecto y están encantados con el resultado. Hahn compartió: “Es increíblemente gratificante crear algo de la nada que todavía esté arraigado en tu propia vida”. Y añadió: “Las películas tienen un poder especial para conectar a personas de diferentes edades; eso es lo que las hace tan sorprendentes”.

Taylor admitió que no hay certeza de que estos nuevos elementos tengan éxito o de que un personaje en particular se destaque. Sin embargo, dijo que rápidamente quedó claro durante las grabaciones iniciales con Craig que el proyecto sería especial y que está encantada de que el público conozca el personaje de Tony.

Simu Liu tuvo una oportunidad única de cantar una canción original con In Your Dreams, aunque notó que había cantado ante la cámara antes. Explicó: “De hecho canté en el coro de ‘I’m Just Ken’, así que esta no fue la primera vez que canté en la pantalla. Pero probablemente fue la primera vez que canté en solitario y fue una experiencia increíble”.

¡Me sorprendió mucho cuando Alex nos dijo que habían escrito una canción original para la película! Ya estábamos filmando, casi un año después, cuando casualmente lo mencionó y dijo que Cristin y yo la cantaríamos. Era una canción realmente hermosa, y aún más sorprendente cuando me mostró la escena en la que se reproduciría.

El programa no trata sólo de las relaciones familiares, también es muy divertido. Una fuente de humor es un personaje llamado Baloney Tony, una jirafa de peluche con la voz de Craig Robinson, que aparece en secuencias de sueños. Elias Janseen recuerda que le encantó instantáneamente el personaje y dice que es siempre divertido y que trae mucha alegría a los espectadores.

Robinson disfrutó interpretando a Tony porque los realizadores estaban muy entusiasmados. Explicó que el director, Alex, tenía una pasión contagiosa por el proyecto, lo que lo motivó a ofrecer su mejor interpretación. Al principio se centró en ceñirse al guión, pero luego tuvieron la libertad de improvisar, lo que hizo que la experiencia fuera muy agradable.

Las alegrías en el corazón de tus sueños

Al pensar en con quién se llevaría Tony, Robinson cree que el Sr. Shark de The Bad Guys sería una gran pareja. Bromeó: “¿Una jirafa y un tiburón simplemente pasando el rato? ¡Eso sería increíble!”. Robinson también expresó lo mucho que significa para él ver a los niños disfrutar de Tony y dijo: “Es maravilloso y tomo esa responsabilidad en serio y con gratitud”.

¡Me encantó esta película! Lo que realmente me llamó la atención fue su corazón. Realmente espero que las familias que lo vean se diviertan y se rían, pero también capten el importante mensaje sobre el poder de la familia. Muestra cuánto necesitamos apoyarnos en las personas que se preocupan por nosotros cuando las cosas se ponen difíciles, y creo que transmite ese mensaje de una manera que los niños realmente pueden entender. Es simplemente una película realmente encantadora.

Hoang-Rappaport sintió que la calidad única de la película quedó clara incluso durante las audiciones. Ella explicó: “Inmediatamente supe que quería participar. Es inusual, particularmente en proyectos animados para audiencias jóvenes, recibir un guión y material de audición con tanta profundidad y sutileza”.

La película tuvo algunos momentos muy conmovedores, y eso me atrajo inmediatamente. Sentí que sería una historia sincera y sorprendentemente profunda, especialmente considerando que es una película familiar, y tenía muchas ganas de ver cómo se desarrollaba.

Elias Janseen, que interpreta al hermano de Hoang-Rappaport en la película, dijo que la mejor parte fue el humor. Disfrutó especialmente de la divertida relación entre su personaje y Baloney Tony, elogiando sus ingeniosas líneas y cómo las expresaron juntas.

Una parte crucial del trabajo de Gia Carides fue la creación del personaje Nightmara, que debe ser diferente de Sandman. Carides tuvo una considerable libertad creativa y colaboró con Alex Woo y el equipo para desarrollar la personalidad y la forma única de hablar de Nightmara.

Alex me pidió que colaborara en el desarrollo de este personaje. Tenían una idea básica, pero no estaban seguros de si ella era un ser plenamente realizado o simplemente un personaje dentro de una historia. Querían que improvisara, explorara diferentes enfoques y revisara escenas que habían escrito para ayudarlos a refinar su personalidad y, en última instancia, definir quién era.

Realmente disfruté trabajando en la voz y el acento del personaje. Experimentamos con algunas opciones, como británica y australiana, pero finalmente nos decidimos por un acento neoyorquino que le dio una sensación de experiencia y sabiduría. Fue muy divertido desarrollarlo.

En tus sueños está lleno de sorpresas

El compositor John Debney también enfatizó la importancia de capturar una cualidad lúdica e imaginativa, explicando que el concepto de Sandman y el mundo de los sueños era central en su enfoque.

Lo realmente emocionante de la música de esta película es su variedad. Pasa de los sonidos occidentales tradicionales a piezas grandiosas, creativas y atmosféricas. Ha sido muy divertido explorar tantos estilos musicales diferentes en una sola película.

Woo animó a sus compañeros animadores a perseverar a través de los desafíos, y compartió que le tomó 21 años completar su primer largometraje después de hacer un corto en 2004. Enfatizó la importancia de no darse por vencido, incluso cuando se enfrentan dificultades.

Es comprensible sentirse frustrado cuando enfrenta un revés, pero esos desafíos son una parte normal del proceso. Mirando hacia atrás, creo que luchar desde el principio me ayudó a crear un mejor producto final. Lo más importante es tener paciencia y creer en uno mismo.

Cada película tiene sus propias dificultades y momentos inesperados, y In Your Dreams no fue la excepción. El director y los actores compartieron lo que les resultó más sorprendente durante la realización de la película.

Me sorprendió gratamente lo buena que resultó la película. ¡Eso no sucede a menudo! Cuando empezamos a planificarlo, parecía un sueño lejano. Como estudio de animación pequeño e independiente, inicialmente esperábamos poder crear una versión simple y de bajo presupuesto.

Comenzamos sin soporte ni contactos en la industria, y todo esto era nuevo para nosotros. Pero los resultados han sido increíbles, mucho más allá de lo que imaginaba. Estamos trabajando con un elenco realmente fantástico e Image Works es un estudio de animación increíble. No podría haber pedido mejores colaboradores y, sinceramente, todo el proyecto ha superado todas mis esperanzas.

Realmente conecté con el viaje de Tony para enfrentar sus miedos. Fue una escena poderosa y algo que también he experimentado personalmente.

Me sorprendió mucho lo emotivo que fue el proceso de grabación. Trabajar con nuestro director, Alex, fue particularmente impactante: tiene un verdadero don para encontrar el núcleo emocional de una escena y definitivamente me generó muchos sentimientos.

Filmamos las mismas escenas repetidamente, a menudo con meses de diferencia entre sesiones. Fue extraño porque vertía mucha emoción en una escena, luego la revisitaba cuatro meses después y la interpretaba de nuevo, a veces con pequeños cambios en el diálogo o la presentación.

Inesperadamente, me sentí abrumado por la emoción nuevamente. Capturó perfectamente la belleza emocional y la ternura general de la película.

Jolie Hoang-Rappaport explicó que el extenso proceso de regrabación no suele deberse a cambios en la película en sí. Más bien, a menudo es porque los realizadores quieren probar un enfoque o perspectiva diferente.

Sabes, no fue que yo hiciera una mala actuación, no exactamente. Es más bien que la película en sí se sentía… indecisa. Parecían estar averiguando qué tipo de película querían ser mientras la hacían, y esa falta de un tono consistente realmente se hizo evidente.

Es gratificante como actor revisitar un papel con una perspectiva nueva y aplicar todo lo que he aprendido. El desafío de encontrar múltiples formas de interpretar el mismo material es realmente atractivo.

Realmente me encantó trabajar con Alex. Era un director fantástico: se podía sentir su pasión por el proyecto. No sólo estaba dando instrucciones, sino que realmente estaba colaborando conmigo, casi como un compañero actor en la escena. Hizo que toda la experiencia fuera mucho mejor.

Realmente me concentré en darle profundidad a Nightmara y hacerla sentir real, no solo como un típico personaje malvado. He interpretado a villanos antes y siempre trato de encontrar su lado humano; es mucho más interesante crear un personaje complicado como ese.

Siempre me sorprende cómo reacciona el público, pero lo que realmente me llamó la atención en esta película fue la relación intensa y emocional entre los hermanos, especialmente a medida que se desarrolla hacia el final. Afortunadamente, todo concluye con una resolución positiva.

La música en esa escena fue muy exigente y es mi parte favorita de la película. Comienza con mucha acción y luego, inesperadamente, se centra en la relación de los personajes, que es lo que me resulta tan convincente.

2025-10-31 03:25