Es una pena que los Oscar no tomen en serio a los actores de Avatar

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Las películas Avatar de James Cameron han sido bien recibidas en los Premios de la Academia. La primera película, estrenada en 2009, y su secuela de 2022, Avatar: The Way of Water, obtuvieron un total de 13 nominaciones al Oscar, incluidas nominaciones a Mejor Película para ambas, y ganaron cuatro premios. Muchos creen que el Avatar original estuvo muy cerca de ganar el premio a la Mejor Película en los Oscar de 2010, ya que recibió el mismo número de nominaciones que la película que finalmente ganó, The Hurt Locker.

Ninguna de las nominaciones que recibieron las películas de Cameron fue por actuación. Si bien son celebrados por sus innovadores efectos visuales y dirección (especialmente cómo dan vida a los personajes Na’vi a través de la captura de la actuación), los actores no han sido reconocidos en las entregas de premios. Incluso una campaña reciente para The Way of Water destacó el proceso de inicio y generó comparaciones con las técnicas inmersivas utilizadas en el teatro de caja negra, pero aún así no resultó en nominaciones de actuación.

La nueva película de Avatar, Fire & Ash, probablemente sea nominada a los Premios de la Academia, a pesar de algunas predicciones, podría perderse el premio a Mejor Película. Su inclusión en las listas de la Junta Nacional de Revisión y de la AFI sugiere que sigue siendo un fuerte contendiente. Sin embargo, una vez más se pasa por alto a los talentosos actores de la película, lo cual es decepcionante porque sus actuaciones son una de las razones clave por las que las películas son tan cautivadoras.

Avatar: Fuego y amp; Ash es una prueba de que sus actores merecen más crédito

Como amante del cine, siempre he pensado en lo que realmente cuenta como actuar en una película, y el desaire de la Academia hacia el elenco de Avatar realmente lo resalta. Es muy diferente de actuar en el escenario. En el escenario, un actor es dueño de esa actuación, de principio a fin. ¿Pero en las películas? Realmente no vemos su desempeño completo. Se filma por todas partes, fuera de orden, con toneladas de tomas, y luego el director y el editor construyen la interpretación final. Lo que vemos en la pantalla no es necesariamente lo que el actor hizo de una vez: es una reconstrucción, una ilusión elaborada.

Durante mucho tiempo, mucha gente despreció la actuación cinematográfica. Esto llevó a una desconfianza generalizada hacia cualquier cosa que pareciera interferir con el trabajo de un actor. Si bien cosas como el maquillaje y las prótesis eventualmente fueron aceptadas (como lo demostró la nominación al Oscar de John Hurt por El hombre elefante en 1980), los personajes creados digitalmente mediante captura de performance han seguido causando debate. Esto comenzó con el trabajo de Andy Serkis en El Señor de los Anillos, donde la gente cuestionó si su actuación merecía reconocimiento.

Las personas que defienden la captura de actuaciones a menudo la llaman “maquillaje digital”, y es un punto justo: ¿qué separa realmente a una actuación alterada digitalmente como Gollum de un personaje como John Merrick, que tenía diferencias físicas extremas? Esta distinción parece arriesgada para cualquiera que aprecie la actuación. La edición cinematográfica (cortes, ángulos de cámara, incluso música) moldea constantemente la forma en que interpretamos el trabajo de un actor. Entonces, ¿por qué nos apresuramos a decir que aún se pueden lograr actuaciones excelentes en algunas actuaciones digitales, pero no en otras? Quizás deberíamos simplemente reconocer que si un actor nos hace sentir algo, merece el crédito, independientemente de cómo se presente finalmente su actuación.

En esencia, Avatar se basa en emociones poderosas para conectarse con el público. Si bien la historia en sí es sencilla, funciona debido a estos sentimientos profundamente sentidos. Los actores aportan un corazón genuino a este espectáculo de ciencia ficción y son tan cruciales para crear una experiencia verdaderamente inmersiva como los impresionantes efectos visuales.

Los espectadores quedan increíblemente impresionados con la actuación de Oona Chaplin como Varang en Avatar: Fire & Ceniza. Muchos creen que ella es una fuerte candidata al Oscar a la mejor actriz de reparto, si las circunstancias fueran diferentes. Chaplin ofrece una villana cautivadora y memorable, y su talento, combinado con su historia familiar como nieta de Charlie Chaplin, normalmente la convertiría en una estrella revelación. Sin embargo, debido a que interpreta a un personaje Na’vi, esa narrativa no se ha afianzado por completo.

Si Zoe Saldaña, una actriz muy respetada en Hollywood, no ha sido reconocida con un premio importante por su trabajo, sugiere una barrera real para las actrices de color. Parece extraño que la Academia dude en nominarla por su icónico papel de Neytiri, en lugar de arriesgarse a que Emilia Pérez sea recordada únicamente como la película que le valió un premio. A medida que las películas de Avatar continúen y Saldaña desarrolle aún más su personaje, este descuido probablemente se volverá aún más notorio.

Realmente espero que los Premios de la Academia se den cuenta pronto de que los actores humanos merecen reconocimiento, y creo que lo harán. Con todo lo que se habla sobre los “actores de IA” -o “artistas sintéticos” como los llama el sindicato- está quedando claro que debemos enfatizar cuán valiosas son las interpretaciones humanas reales, especialmente en películas con muchas imágenes generadas por computadora donde es tan fácil simplemente reemplazarnos. Quizás cuando veamos películas realizadas sin actores reales, realmente apreciaremos lo que Zoe Saldaña, Sam Worthington y Stephen Lang aportaron a personajes como Neytiri, Jake y Quaritch. Resaltará cuán especial es el desempeño humano.

2025-12-27 01:03