Godzilla llega a la ciudad de Nueva York en ‘Godzilla Minus Zero’ (INFORME)

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En CinemaCon en Las Vegas, el director Takashi Yamazaki compartió un avance de su próxima película de Godzilla, Godzilla Minus Zero. Las imágenes mostradas revelaron que Godzilla aparecerá en la ciudad de Nueva York en la nueva película.

Deadline informa que un clip mostrado en la convención terminó con Godzilla apareciendo detrás de la Estatua de la Libertad y señala que la película se estrenará en los Estados Unidos.

Según los informes, las personas que vieron una vista previa en el Caesars Palace se quedaron sin aliento cuando vieron el momento, ya que no anticiparon que el famoso monstruo aparecería en los EE. UU. en la nueva película del director de la película japonesa de monstruos ganadora del Oscar del año pasado, que se desarrolló en Tokio después de la guerra.

Hablando a la multitud, Yamazaki dijo que “el viaje de Menos a Cero no será fácil”.

Anunció en el evento que están dedicando todos sus recursos tecnológicos para llevar esta nueva historia, una historia de dificultades y optimismo, a los cines de todo el mundo. También reveló que la próxima entrega presentará desafíos aún mayores para Japón y la familia Shikishima.

Según informa Variety, la próxima película de Godzilla tendrá lugar dos años después de los acontecimientos de Minus One, siguiendo la historia continua de los supervivientes. Godzilla Minus Zero está programado para estrenarse en los cines norteamericanos el 6 de noviembre de 2026.

Lanzado en EE. UU. en diciembre de 2023, Godzilla Minus One está ambientado en el Japón posterior a la Segunda Guerra Mundial. La película se centra en un ex piloto atormentado por sus experiencias durante la guerra, que espera encontrar un propósito cuando un monstruo gigante, impulsado por energía nuclear, ataca Tokio.

La ganadora del Oscar 2024 a Mejores efectos visuales se convirtió en un éxito sorprendente en todo el mundo. Con un presupuesto de sólo 15 millones de dólares, la película recaudó 116 millones de dólares a nivel internacional, lo que la convierte en la película de Godzilla más taquillera jamás estrenada en Japón.

Secuelas de películas de terror que reinventaron con éxito una franquicia

Extraterrestres (1986)

Alien de Ridley Scott es una película de terror de ciencia ficción histórica, lo que hace que una secuela exitosa sea un gran desafío. ¿Cómo podría una continuación estar a la altura de la aterradora atmósfera del original de 1979? Aliens de James Cameron resolvió ese problema cambiando el género. En lugar de un aislamiento y un temor que crecen lentamente, la película de 1986 ofrece acción llena de energía, intercambiando escalofríos por emociones. Ambas películas tienen sus devotos seguidores; algunos prefieren la sensación silenciosa, inquietante y cósmica del original, mientras que otros disfrutan de la energía explosiva y llena de acción de la segunda película, ¡completa con marines espaciales y armamento masivo! – pero Aliens sin duda amplió las posibilidades para toda la franquicia.

Ouija: Origen del mal (2016)

Es inusual que una secuela supere drásticamente a la original, hasta el punto de que la gente olvida que la primera película existió. (Honestamente, ¿quién recuerda la película de 2014 Ouija?) Ouija: Origin of Evil de Mike Flanagan, una precuela, cambia completamente las cosas. Soluciona todos los problemas de la primera película y ofrece una historia de una casa embrujada genuinamente espeluznante y trágica, que recuerda al terror gótico clásico y comparable a las dos primeras películas de El conjuro. A diferencia de la Ouija original, que estaba ambientada en la actualidad, Origin of Evil tiene lugar en 1967, y esa ambientación de época realmente realza la atmósfera.

Gremlins 2: El nuevo lote (1990)

Gremlins es un clásico querido de los años 80: una característica de criatura destacada y una excelente introducción al género de terror. La película original de Joe Dante combina de manera experta el humor negro (como la sorprendentemente intensa historia sobre el padre del protagonista) con impresionantes efectos prácticos, creando una experiencia emocionante y entretenida. Si bien una secuela podría haber repetido fácilmente la misma fórmula, Gremlins 2: The New Batch traslada audazmente a Gizmo de un entorno suburbano tranquilo al mundo caótico de un rascacielos corporativo, cambiando las travesuras de un pueblo pequeño por un caos cómico exagerado. La secuela amplifica el humor negro del original, adoptando un estilo satírico y cursi que se burla juguetonamente de sí mismo, y es increíblemente efectivo.

La nueva pesadilla de Wes Craven (1994)

La serie A Nightmare on Elm Street, creada por Wes Craven, siempre tuvo una calidad un poco divertida y exagerada, ¡tal vez debido a toda la sangre falsa! Si bien la película original era una película de terror bastante directa y aterradora, las secuelas tendían a volverse más cómicas y extrañas. Sin embargo, con la sexta película, Craven regresó a la serie después de un largo descanso y devolvió a Freddy Krueger a su yo verdaderamente aterrador. Lo hizo con un enfoque inteligente y consciente de sí mismo que no sólo revitalizó la franquicia sino que también influyó en su película posterior, Scream.

Calle Cloverfield 10 (2016)

La película de Matt Reeves de 2008, Cloverfield, no recibe el reconocimiento que merece, en mi opinión. Si bien fue muy popular cuando salió gracias a su marketing inteligente, a menudo se pasa por alto cuando la gente habla de las mejores películas de terror de la década de 2000, a pesar de haber lanzado una franquicia completa. Sorprendentemente, la secuela, 10 Cloverfield Lane, adoptó un enfoque muy diferente. Originalmente planeada como una historia completamente separada, abandonó el estilo inestable de metraje encontrado que hizo que la primera película fuera tan memorable. En cambio, abrió la franquicia con un nuevo tipo de historia, trasladando la acción de una ciudad bajo ataque a un búnker subterráneo apartado. Esta segunda película no es una película de acción grande y explosiva como la primera; Es un thriller claustrofóbico y de suspenso que se basa en las sólidas actuaciones de Mary Elizabeth Winstead y John Goodman.

Doctor sueño (2019)

Alguna vez pareció imposible volver a visitar el mundo de la obra maestra de terror de Stanley Kubrick de 1980, El resplandor. La película parecía única y autónoma, casi existente fuera del cine típico. Sin embargo, 36 años después de la publicación de la novela original, Stephen King escribió Doctor Sueño, una verdadera secuela de El Resplandor, que luego fue llevada al cine por Mike Flanagan. Doctor Sleep se centra en un Danny Torrance adulto y problemático que debe regresar al hotel Overlook para detener a un grupo peligroso que se aprovecha de niños con habilidades especiales. Si bien la original era una película de terror psicológico de grabación lenta, Doctor Sleep es un thriller sobrenatural de ritmo más rápido que se centra en elementos místicos y ofrece una nueva perspectiva de la historia de la familia Torrance.

Presa (2022)

Las películas de Predator son conocidas por ser grandes mezclas llenas de acción de ciencia ficción, terror y emociones intensas. Pero Prey de Dan Trachtenberg lleva la serie en una dirección completamente nueva y termina siendo una de las mejores entregas hasta el momento. Esta precuela está ambientada en el siglo XVIII en las Grandes Llanuras y sigue a una joven comanche que intenta demostrar su valía a su tribu mientras lucha contra un mortal cazador de alienígenas. A diferencia de la mayoría de las películas de Predator, Prey abandona la tecnología futurista y se centra en una lucha cruda y primitiva entre guerreros, impulsada por una actuación fantástica de Amber Midthunder. La película es increíblemente inmersiva y reimagina inteligentemente la franquicia, creando posibilidades emocionantes para el futuro (¡con suerte mejores que Predator: Badlands!).

Terminator 2: El día del juicio final (1991)

Como otra película de esta lista (claramente Aliens), Terminator 2: Judgment Day toma las ideas de su original más aterradora de 1984 y las convierte en una gran secuela llena de acción. Esta nueva película cambia la historia y marca la dirección de todas las futuras películas de Terminator. Ambientada once años después de la primera película, Terminator 2 reimagina al personaje de Arnold Schwarzenegger (ahora un T-800) como un protector sorprendente, encargado de salvaguardar al joven John Connor, que está destinado a salvar el mundo. Si bien aún conserva algunos momentos aterradores, la película abraza plenamente sus raíces de acción de ciencia ficción y se vuelve aún más poderosa por la relación genuinamente conmovedora que se desarrolla entre John y su guardián robótico.

La novia de Chucky (1998)

Las tres primeras películas de Child’s Play tenían como objetivo asustar genuinamente al público y hacer que miraran los juguetes de su infancia de manera diferente, con un poco de humor negro mezclado. Pero la cuarta película, La novia de Chucky, cambió completamente el tono. Cambió la serie de una franquicia de terror pura a una de comedia oscura y consciente de sí misma. Bride of Chucky se centra en Chucky reconectándose con su antigua cómplice, Tiffany Valentine, y tratando de escapar de ser un muñeco usando un amuleto mágico. Si bien sigue siendo una película de terror, los sustos no son tan fuertes en esta entrega y los personajes humanos no son muy memorables. Lo que realmente hace que esta película se destaque es la dinámica lúdica y espantosa entre Chucky y Tiffany, que preparó el escenario para el estilo cada vez más exagerado y cursi de la serie.

Mal muerto II (1987)

Si bien muchos consideran que Army of Darkness de 1992 es la película de Evil Dead más impactante, Evil Dead II fue verdaderamente esencial para su éxito. La segunda película de Sam Raimi amplió el alcance de la serie más allá de la cabina del original y estableció al icónico Ash que todos conocemos. Fue la primera en mezclar realmente diferentes géneros, tomando el estilo cursi y la violencia exagerada de la primera película y convirtiéndola en una comedia de terror en toda regla. Aunque las entregas posteriores se han inclinado hacia un terror más serio, Evil Dead II fue innovador porque permitió que la franquicia evolucionara cambiando con éxito su tono y reinventando el concepto original.

2026-04-14 21:57