'Hollywood Black' de Justin Simien es un fascinante reexamen de la historia del cine a través de una lente negra: revisión de televisión

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Como entusiasta del cine que ha pasado incontables horas inmerso en el mundo del celuloide, puedo decir con seguridad que «Hollywood Black» es una película que todo aquel interesado en comprender el intrincado entramado de la historia del cine debe ver. Mientras crecía, siempre me fascinaron las historias en pantalla, pero no fue hasta que profundicé en el detrás de escena de la industria que me di cuenta de cuánto la negritud ha dado forma y continúa dando forma a nuestra narrativa cinematográfica colectiva.

La representación de los individuos negros en Hollywood sigue un patrón de fluctuaciones entre períodos de prominencia y oscuridad. Durante épocas de gran visibilidad, como la era de la Blaxploitation en la década de 1970 y el ascenso de los cineastas negros en la década de 1990, los creadores y actores negros experimentan un aumento. Sin embargo, una vez que se establecen dentro de la industria, su valor parece disminuir, lo que lleva a otro período de invisibilidad. En su última serie de cuatro capítulos para MGM+ titulada «Hollywood Black», el director Justin Simien, utilizando el libro de Donald Bogle como inspiración, sostiene que el cine no existiría sin la cultura negra. Al narrar la historia del cine con historias de figuras influyentes como Ryan Coogler, Ava DuVernay y Charles Burnett, la serie reevalúa nuestra comprensión de la historia del cine, enfocándose en las personas que han impactado significativamente y, en ocasiones, rescatado la industria, a pesar de que a menudo se las pasa por alto. .

El primer episodio de esta serie, titulado «Construido sobre nuestras espaldas», profundiza en una reevaluación de la historia del cine empezando por los inicios de las imágenes en movimiento. En la era del cine mudo y más allá, los artistas negros a menudo estaban restringidos a roles estereotipados o degradantes, como los interpretados por artistas como Bert Williams, Stepin Fetchit y Hattie McDaniel durante los actos de juglar. En lugar de condenar a estos actores por su participación en estas representaciones potencialmente dañinas, Simien enfatiza su talento artístico excepcional e ilustra cómo estas primeras actuaciones sentaron las bases para futuras estrellas como Lena Horne y Richard Pryor. También destaca que trabajar en circunstancias tan opresivas fue un logro notable.

Si bien «Hollywood Black» sigue principalmente una narrativa lineal, entrelaza historias conmovedoras de personas dentro y asociadas con la industria, creando un hilo cautivador que se extiende a lo largo de varias décadas. Esta secuencia cronológica ayuda a los espectadores a apreciar cómo están interconectados el ascenso de figuras influyentes como Sidney Poitier, Eddie Murphy y Denzel Washington. Al yuxtaponer sus carreras con la historia estadounidense, resulta evidente que el movimiento de liberación negra y la era de los derechos civiles influyeron significativamente en varios aspectos de la sociedad.

Como cinéfilo que profundiza en los anales de la historia del cine, me he topado con algunos momentos cruciales que han dejado una huella imborrable en la industria. Por ejemplo, la aparición de Spike Lee allanó el camino para la dirección de autores negros modernos. Por otro lado, la película de Steven Spielberg de 1985 «El color púrpura» provocó una gran tormenta debido a su interpretación de los hombres negros. Esto provocó protestas y boicots. Sin embargo, esta serie documental descubre historias menos conocidas, lo que la distingue de otros programas históricos. El tercer episodio, titulado «El precio de la admisión», profundiza en el ascenso de directoras negras pioneras como Julie Dash, Cheryl Dunye y Kasi Lemmons. También destaca la profunda influencia de «Waiting to Exhale». Esta película, basada en el libro más vendido de Terry McMillan y en el debut como director de Forest Whitaker, resonó profundamente en una audiencia ignorada de cinéfilas negras. Curiosamente, la banda sonora de la película, ideada por Babyface, tuvo el mismo éxito y sigue siendo popular hasta la fecha.

En lugar de centrarse únicamente en hechos históricos, «Hollywood Black» profundiza en la exploración de cuestiones profundas sobre la naturaleza duradera de las narrativas negras dentro de un sector del entretenimiento en rápida evolución. Su relevancia se amplifica en una época en la que al racismo se le ha dado una prominencia renovada, empoderando a quienes alguna vez se sintieron silenciados. El trabajo también aborda la diversidad dentro de la comunidad negra al examinar momentos cruciales y al mismo tiempo criticar las políticas de respetabilidad, que se han manifestado en diversas coyunturas.

«Hollywood Black» anima a los espectadores a reconsiderar sus puntos de vista, en lugar de afirmar todas las soluciones. Propone que debemos ir más allá de las demandas de representación, que con frecuencia han conducido a representaciones estereotipadas en películas como «The Blind Side» y «The Help». En cambio, aboga por que Hollywood se centre en brindar igualdad de oportunidades y respaldar proyectos que realmente comprendan a los personajes negros y muestren una preocupación genuina por ellos. La serie es conmovedora e introspectiva y recuerda a su audiencia que el cine negro es una parte integral de la narrativa estadounidense y contribuye significativamente al panorama cinematográfico más amplio.

“Hollywood Black” se estrenará el 11 de agosto en MGM+ y los nuevos episodios se transmitirán semanalmente los domingos.

2024-08-11 19:16