Inclinándose hacia el género, grandes estrellas de dramas y rodajes en el extranjero al estilo 'The Brutalist': lo que los ejecutivos estadounidenses creen que ayudará a que la industria sea sostenible

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Como crítico de cine experimentado con más de tres décadas de inmersión en el mundo de la pantalla grande, debo decir que el estado actual del negocio cinematográfico en los Estados Unidos es similar a una montaña rusa: emocionante, impredecible y, a menudo, te deja esperando por querida vida.

¿Es actualmente posible que la industria cinematográfica en Estados Unidos sea financieramente viable? Los expertos del sector sugieren que este podría ser el caso en determinadas circunstancias.

En 2021 comenzó la Conferencia de Inversores Creativos durante el Festival de Cine de San Sebastián con un debate sobre el estado del mercado de inversión americano.

Según Scott Shooman, director de cine de AMC Networks, que incluye IFC Films, RLJE Films y el servicio de streaming Shudder, cualquier cosa que parezca una experiencia compartida o comunitaria tiene éxito actualmente en Estados Unidos. Explicó que el mercado de especialidades, tradicionalmente menos receptivo al cine de género, se ha vuelto más acogedor debido a que el público es más abierto y más joven.

Shooman enfatizó que mientras los estudios de renombre están pasando apuros y afirman que la industria está colapsando, los distribuidores independientes como A24, Neon y Magnolia Pictures están disfrutando de fines de semana récord en 2024. Este éxito se atribuye en gran medida al sector del cine de género, que ha ha sido un foco popular para nuestro negocio en los últimos tiempos.

Shooman postula que el reciente auge de varios géneros cinematográficos está provocando una transformación estadounidense que recuerda a la de los años 70, como se describe en el influyente libro de Peter Biskind «Easy Riders, Raging Bulls». Sugiere que los cineastas contemporáneos estén experimentando con diversos géneros y temas para seguir siendo culturalmente relevantes y desafiar las normas sociales. Esencialmente, parece haber un cambio significativo en las narrativas que cuentan los narradores estadounidenses hoy en día.

Como observador atento, me parece fascinante cómo Shooman adapta estratégicamente el contenido para que resuene en los espectadores estadounidenses. Curiosamente, Jonathan Kier, copresidente de Upgrade Productions, comparte mi entusiasmo y aspira a más. Su misión actual consiste en captar la atención de mercados bulliciosos específicos como Alemania, Japón y América Latina.

Estamos explorando qué estrategias podrían tener éxito en estas regiones, ya que son cruciales para la financiación. Sin embargo, el mercado estadounidense plantea desafíos debido a los numerosos canales y opciones de distribución. En el contexto de nuestro negocio, el sector estadounidense tiene menos importancia que antes, ya que ya no existe una suposición sólida de que las películas generen ventas. Es importante tener en cuenta que el éxito no está garantizado.

Según Shooman, las películas mal ejecutadas enfrentan tiempos más difíciles en los cines, especialmente en el mercado estadounidense. Sin embargo, cuando se trata de dramas, hay un énfasis creciente en la calidad.

La productora Jennifer Fox afirma que, a diferencia de las películas de género, es en los dramas donde el casting juega el papel más importante: «Para empezar, es necesario que haya un cierto nivel de talento. Aunque los nombres conocidos pueden ayudar a empezar, no necesariamente serán las elecciones de casting las que harán que tu película realmente se destaque.

Colaboré en ‘Michael Clayton’ antes de que Tilda Swinton alcanzara su estrellato actual. Inicialmente, el estudio buscó un actor conocido, pero con George [Clooney] ya a bordo, pudimos elegir a Tilda. Si una estrella de cine hubiera sido elegida para ese papel, la película tal vez no habría resultado como lo hizo. A largo plazo, lo eficaz no siempre es lo que se necesita para iniciar el proceso.

Fox continuó coincidiendo en que es un momento difícil para los cineastas en Estados Unidos y enfatizó que su mayor desafío, como el de muchos de sus compañeros productores en este momento, es seguir reduciendo los presupuestos cada vez más. «Las localizaciones son difíciles en Estados Unidos, hay reglas que debemos seguir para cumplir con los requisitos de los sindicatos… Hace que sea increíblemente difícil hacer películas independientes estadounidenses».

Los ejecutivos reconocen que estos desafíos de producción nacional han provocado un aumento en el número de películas estadounidenses filmadas en el extranjero, particularmente en países europeos como Hungría, siendo la epopeya del período «The Brutalist» un ejemplo filmada allí por Brady Corbet.

Como cinéfilo apasionado, tuve la suerte de asistir a la conferencia donde Christine Vachon, una de las productoras, compartió sus ideas sobre lo que hizo que el proyecto soñado de Anton Corbjin cobrara vida. Resultó ser una combinación perfecta de factores: encontrar una ubicación excepcional como Budapest que ofreciera subsidios extraordinarios, reunir un elenco que creyó de todo corazón en la película y aceptó trabajar dentro de nuestras limitaciones presupuestarias, y ser increíblemente creativo para garantizar que la historia se desarrollara sin problemas. diferentes periodos. Fueron estos elementos los que convencieron a numerosas entidades para invertir en nuestra película.

La película se benefició significativamente de subvenciones, lo que la convirtió en una gran ganga a un precio increíblemente bajo. Sin embargo, el proceso de su creación fue extremadamente desafiante, ya que fui testigo de primera mano de las luchas de Brady. Ha sido bastante sincero acerca de lo agotador que fue. Quizás un título más apropiado para este panel podría ser: ‘¿Puede sobrevivir?’ o ‘¿Es sostenible su creación?’

Para Shooman, dirigir un negocio cinematográfico a veces puede parecer un desafío, pero es capaz de prosperar. «Nunca es fácil cuando eres un jugador independiente. Mantengo la esperanza. El mercado siempre ofrece oportunidades. Nos centraremos en países específicos para apoyar nuestro negocio, pero el cine siempre ha sido adaptable. Siempre hay algo evolucionando en nuestra industria. Puede haber fluctuaciones, pero seguiremos avanzando.

2024-09-24 14:17