Algunas películas permanecen contigo para siempre, mientras que otras parecen sueños fugaces que apenas puedes recordar.
Una vez estuve absolutamente convencido de que había visto una continuación de Willy Wonka y la fábrica de chocolate (resultó ser la película de 1974 El Principito, también protagonizada por Gene Wilder), y tuve la misma experiencia con la película de 2009 Donde viven los monstruos. Honestamente pensé que lo había imaginado hasta que alguien lo mencionó recientemente.
Spike Jonze, conocido por su sólido debut como director, nos trae Donde viven los monstruos, con las voces de James Gandolfini, Paul Dano, Lauren Ambrose y un elenco talentoso. Es una película que ocasionalmente resurge en mi memoria, y esto es lo que hace que se quede conmigo.
Por un lado, la película se siente mucho más melancólica que la mayoría de las películas familiares.
Al crecer en los años 90, vi muchas de las que se consideraban “películas familiares”, pero muchas de ellas eran sorprendentemente tristes. Películas como An American Tail, Todos los perros van al cielo y, especialmente, las realizadas por Don Bluth (me viene a la mente La tierra antes del tiempo) no tenían miedo de explorar emociones más oscuras. En comparación con las películas familiares actuales, siento que aquellas películas más antiguas tenían una cualidad única y agridulce que a menudo falta ahora.
La película de 2009 Donde viven los monstruos retrata eficazmente una infancia problemática. Basada en el querido libro infantil, se centra en Max (Max Records), un niño que se enfrenta al divorcio de sus padres. Se siente sin apoyo cuando su hermana no lo defiende de los matones, lo que le provoca arrebatos de ira. Su madre (Catherine Keener) tiene una nueva pareja (Mark Ruffalo), y Max se frustra tanto que arremete físicamente, mordiéndola.
La historia comienza con mucha frustración, pero una vez que Max llega a la isla de los Monstruos, el ambiente se vuelve mucho más pacífico, aunque también un poco triste. Tanto el libro como la película sugieren que los Monstruos representan los sentimientos de Max, y la película realmente enfatiza esta idea. Por ejemplo, Alexander, uno de los Monstruos, está profundamente infeliz, e incluso Carol, normalmente furiosa, parece perdida en sus pensamientos cuando se calma.
Esta película no se parece a ninguna otra película para niños que haya visto, y probablemente por eso tiene una calidad tan onírica.
Las cosas salvajes reales se sienten genuinamente matizadas
Como decía, los Wild Things simbolizan los sentimientos internos del personaje principal. Cuando comprende y acepta estas complicadas emociones, se transforma y asume el papel del rey de la isla. Es una idea realmente reveladora.
La película difiere significativamente del libro (lo discutiré más adelante) principalmente porque los Monstruos son personajes mucho más desarrollados en la película. Carol, en particular, experimenta una variedad de emociones y parece estar experimentando su propio crecimiento personal. Por ejemplo, cuando KW, uno de los Monstruos (interpretado por Lauren Ambrose), se va, Carol se enoja mucho. Él lucha por comprender su necesidad de independencia y se siente un fracaso como líder, como si no hubiera creado un grupo al que todos sientan que pertenecen.
Alexander siempre quiere involucrarse, pero cuando accidentalmente resulta herido, Carol culpa a KW. Esto hace que KW se vaya, lo que enoja aún más a Carol. James Gandolfini, mejor conocido por su papel de Tony Soprano, era un actor increíblemente talentoso. Podía transmitir una enorme variedad de sentimientos (como ira, tristeza y soledad) simplemente a través del tono de su voz, y eso realmente eleva la película.
La actuación de voz es fantástica, particularmente por parte de Chris Cooper y Forest Whitaker, y realmente da vida a los Cosas Salvajes con una profundidad y un sentimiento increíbles, haciéndolos parecer casi de otro mundo.
Realmente no se parece en nada al libro
Parece que la mayoría de los niños crecen escuchando el clásico libro ilustrado de Maurice Sendak, Donde viven los monstruos. Además de títulos conocidos como La oruga muy hambrienta, El gato y el sombrero y Buenas noches, Luna, es posiblemente el libro infantil más famoso jamás escrito. Sin embargo, me sorprendió lo diferente que era la versión cinematográfica en comparación con la historia original.
Si bien la película se mantiene fiel al núcleo de ‘Donde viven los monstruos’ (que presenta el comportamiento travieso de los monstruos y Max), toma algunos desvíos comprensibles del libro original de 40 páginas. La película explica mejor por qué Max termina en la isla. El libro simplemente lo envía a la cama como castigo, pero la película retrata a Max como un niño con el que se puede identificarse y que se enfrenta a sentimientos difíciles y a un mundo confuso.
Como alguien que pasó por el divorcio de sus padres cuando era niño, volver a ver ‘Donde viven los monstruos’ siempre me afecta mucho. Me conecté totalmente con Max y, sinceramente, también con todos los Wild Things. Hubo momentos en que yo era Carol, simplemente llena de rabia por todo. Otras veces me sentí como KW, necesitando escapar y estar solo. Y recuerdo esos momentos en los que me sentía como Alexander, completamente solo y no deseado. Incluso Ira resonaba en mí a veces, esa sensación tranquila y sensible de ser un poco frágil.
El libro sólo menciona brevemente estos temas, y es comprensible, ya que está escrito para niños. La película, sin embargo, va mucho más allá. En realidad, es bastante intenso; creo que me habría asustado cuando era niño, por lo que probablemente sea más adecuado para una audiencia adulta.
También me sorprende que usaran disfraces reales para The Wild Things en 2009.
No soy el mayor fanático de las películas que dependen demasiado de imágenes generadas por computadora; sin ofender a Avatar 3, pero podría saltearme esa. Lo que sí me encanta, sin embargo, es cuando los cineastas utilizan efectos prácticos como vestuario y animatronics. Realmente lo disfruté en películas más antiguas de Teenage Mutant Ninja Turtles, como Secret of the Ooze, y también lo aprecio en películas como Five Nights at Freddy’s y Donde viven los monstruos.
Sinceramente, no creo que la película tuviera que resultar así. Tomemos como ejemplo las películas de El Hobbit. Fueron lanzados un poco después de Donde viven los monstruos, pero los Monstruos podrían haberse creado fácilmente en su totalidad con animación por computadora. Si bien hay algo de CGI, la película utiliza principalmente vestuario y artistas, lo que parece una elección extraña para 2009.
¿Esta mejora mejora la película? Creo que sí. The Wild Things ahora parecen más creíbles e incluso más creativos. Ese es el problema del CGI: incluso cuando está bien hecho, puede parecer artificial. Ahora podemos crear películas y programas completos utilizando únicamente CGI, pero aún requiere que aceptemos voluntariamente lo que estamos viendo como real.
Tener a los Cosas Salvajes realmente presentes hace que el mundo de Max sea mucho más creíble, y realmente aprecio eso de esta película. Mejora la cualidad onírica, por lo que probablemente sigo necesitando recordarme que en realidad es una historia. Simplemente no parece una realidad.
¿Pero qué piensas? ¿Recuerdas Donde viven los monstruos? Me encantaría escuchar tu opinión.
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2025-12-17 17:12