Informe de impacto de la comedia de Variety 2024: Ayo Edebiri, Julio Torres y Ramy Youssef entre los homenajeados

Como escritor y agente de comedia experimentado con más de una década de experiencia en UTA, he tenido el privilegio de trabajar junto a algunas de las mentes más brillantes de la industria. Doug Edley y Heidi Feigin, mis estimados colegas, han sido una parte integral de mi viaje. Su dedicación a contratar a los mejores talentos del cómic en el circuito de giras en expansión es realmente notable. El alcance global de las plataformas de streaming como Netflix ha abierto oportunidades para que los cómics se presenten en países de habla no inglesa, algo que nunca antes habíamos visto. Es fascinante ser testigo del poder transformador de la comedia para unir a las personas y derribar barreras culturales.

Reflexionando sobre fuentes de diversión reciente, la comedia ha demostrado ser innovadora, inclusiva y, en ocasiones, bastante sombría: un reflejo desafortunado pero comprensible de nuestras extraordinarias circunstancias actuales, donde el ingenio morboso no sólo se tolera sino que se acoge con entusiasmo.

EbMaster reúne una vez más a los comediantes más influyentes del año anterior, presentando un elenco diverso de personas divertidísimas. Los cómicos notables incluyen a John Mulaney, famoso por su programa de entrevistas de Netflix «John Mulaney Presents: Everybody’s in LA», y las leyendas de la comedia Steve Martin y Martin Short, quienes regresaron con sus coprotagonistas de «Only Murders in the Building». También hay producciones innovadoras como la perversa serie animada «Hazbin Hotel» y especiales interesantes de Alex Edelman, Zainab Johnson y Ramy Youssef.

Independientemente del gusto personal por la comedia, el Informe de impacto de la comedia 2024 de EbMaster seguramente ofrecerá algo atractivo.

Si tiene preguntas editoriales, comuníquese con Sharareh Drury en sdrury@variety.com.

Ficción americana



Como escritor y cineasta experimentado con un profundo aprecio por el arte de contar historias, no puedo evitar sentirme inspirado por el coraje y la determinación de Cord Jefferson. Con un premio Oscar en su haber por «American Fiction», asumió sin miedo los papeles de escritor, director y productor, mostrando valentía no sólo en sus propias actividades artísticas, sino también al confiar en los instintos de su equipo y elenco.

Quinta Brunson



Creador, productor ejecutivo y actor de “Abbott Elementary”

En términos más simples, Brunson recibió el premio Emmy a la mejor actriz en una serie de comedia por su papel en «Abbott Elementary», que también creó. Esto se suma al elogio por escritura de comedia que recibió anteriormente por el programa que ahora transmite su cuarta temporada en ABC. La comedia se centra en maestros dedicados en una escuela de Filadelfia con fondos insuficientes, y la interpretación entrañable de Brunson de la maestra Janine Teagues hace que los espectadores puedan identificarse con ella. Más allá de protagonizar, producir y escribir para «Abbott», Brunson pronto proporcionará su voz para una adaptación animada de 2026 de «El gato en el sombrero» del Dr. Seuss.

Michelle Buteau  



Actor de “Chicas”; Creador, productor ejecutivo y actor de “Survival of the Thickest”

En su torbellino de proyectos actuales (la película «Babes», la temporada 2 de «Survival of the Thickest» y un nuevo especial de Netflix), Buteau está particularmente emocionada de ponerse el sombrero que dice «talla 18-20, piel clara, divertida». mujer haciendo que las cosas sucedan.» Ella aspira a que el panorama de la comedia fomente un entorno donde las personas puedan prosperar y estar contentas, con menos bromas autocríticas y un espacio más acogedor y genuino para el crecimiento.

Justin Edbrooke



CAA, agente de podcasts y giras de comedia

Edbrooke comenzó su carrera en la promoción de programas musicales en Sunset Strip a la temprana edad de 17 años. Sin embargo, hizo una sorprendente transición a la contratación de comedia cuando cumplió 25. Como él comparte, «Me entregaron una lista de clientes potenciales y contactos información para propietarios de clubes de comedia, junto con una guía de precios». Decidido y ansioso por triunfar, Edbrooke tomó el teléfono y comenzó a comunicarse con estos contactos. Su impresionante lista de clientes, compuesta por Andrew Schulz, Tim Dillon, Lavell Crawford, Natasha Leggero, Molly Kearney, Marcello Hernandez, Dr. Andrew Huberman, Father Mike y Sam Harris, han vendido colectivamente más de 700.000 entradas en el año 2023, generando unos ingresos de más de 42 millones de dólares.

Ayo Edebiri



Actor de “El Oso” y “Bottoms”

El año pasado, Edebiri realizó numerosas actuaciones destacadas, desde «Bottoms», una popular comedia queer, hasta «The Bear», que le valió un Globo de Oro y un premio Emmy. También prestó su voz para el personaje de Envy en «Inside Out 2». Con una serie de títulos aclamados por la crítica en su haber que han abierto nuevos caminos en sus géneros, Edebiri expresa su deseo de que los tomadores de decisiones de la industria confíen más en el futuro de la comedia. «No es necesario que atraiga a todo el mundo», afirma. «Vivimos en tiempos políticamente cargados y la comedia siempre ha reflejado esto. Pero espero que en un nivel fundamental, los ejecutivos puedan superar su miedo y defender a creadores únicos».

Alex Edelman



Escritor, productor ejecutivo e intérprete de “Just for Us”

¿Quién podría haber imaginado que un niño judío irrumpiendo en una reunión neonazi en Queens sería el regalo que sigue dando? El comediante Edelman, por ejemplo. Aunque ha estado presentando su espectáculo “Just for Us” basado en ese encuentro desde 2018, su traslado a Broadway el año pasado le valió un premio Tony por “debut ejemplar” y un especial de comedia de HBO que lo convirtió en una sensación de la noche a la mañana. “Estoy genuinamente obsesionado con la comedia. Es una excelente manera de comunicarse”, dice Edelman, quien tiene otras dos giras en su haber (“Millennial” y “Everything Handed to You”). «Se me ocurren muchos chistes que me han comunicado ideas realmente complicadas de maneras realmente simples».

Jim Gaffigan



Escritor, director, productor ejecutivo e intérprete de “Dark Pale”

Gaffigan introdujo una nueva categoría de premios en los Globos de Oro en enero: Mejor Comediante de Televisión. Su presentación dejó a muchos preguntándose por qué no era el anfitrión y por qué no había sido nominado. A lo largo del año, este talentoso comediante se embarcó en su «Barely Alive Tour», produjo un álbum titulado «The Prisoner» y un especial de Hulu llamado «The Skinny». También lanzó su décimo especial, «Dark Pale», la producción original inaugural de Amazon. Gaffigan cree que este último lanzamiento recuperó a los críticos que lo habían desestimado como simplemente un comediante limpio. Además de estos proyectos, apareció en la película «Unfrosted» de Seinfeld. Sin embargo, no importa a dónde lo lleve su carrera, Gaffigan siempre encontrará el camino de regreso a los escenarios. Compartió su profundo afecto por la actuación y la escritura, pero reconoció que el monólogo le ofrece un nivel de control que valora. El aumento de la popularidad del monólogo continúa superando las expectativas de Gaffigan, dejándolo profundamente agradecido por la oportunidad de dedicarse a su pasión.

fantasmas



Aquí algunos actores: Brandon Scott Jones, Devan Chandler Long, Rebecca Wisocky y Román Zaragoza.

Un cuarteto de actores dio vida a algunos de los seres de otro mundo del título en la comedia sobrenatural, dando forma significativamente a su tercera temporada con historias que invitan a la reflexión. Estos temas abordaron la salud mental, la raza, el suicidio y el colonialismo. La producción de CBS, ahora renovada para una cuarta entrega, presenta a Rose McIver y Utkarsh Ambudkar como un matrimonio de Nueva York que transforma una casa de campo encantada en un bed and breakfast, compartiendo su espacio con varios fantasmas de la historia estadounidense. Rebecca Wisocky expresó su satisfacción con el episodio «The Holes Are Bad». Ella afirmó: «Nuestro programa frecuentemente combina temas más pesados ​​con su humor slapstick. Acercarse al suicidio en una comedia de media hora me pareció atrevido, pero estoy orgullosa de mi actuación y de lo bien que fue elaborada por Sophia Lear». Roman Zaragoza también compartió su perspectiva, admitiendo que la huelga de la WGA afectó la temporada, «Sin embargo, creo que hemos producido algunos de los episodios más fuertes de nuestra serie durante este tiempo». Long, quien interpreta al fantasma vikingo nórdico Thor, expresó su esperanza de una comedia más atrevida y cruda. Mencionó: «La adversidad alimenta la risa».

Adam Ginivisian



Levity Live, gerente

Un entusiasta de la comedia como Ginivisian considera una bendición su trabajo de descubrir y promover el talento cómico. «Marcar la diferencia es increíblemente gratificante», comparte Ginivisian. «Ver a mis artistas dar forma a la cultura, las comunidades y la industria es un honor. Puedo desempeñar un papel en sus historias de éxito, esencialmente convirtiéndome en un narrador al dar forma a carreras con personas talentosas». Algunos de sus clientes incluyen Fortune Feimster, Big Jay Oakerson, Jay Pharoah, Ari Shaffir, Preacher Lawson y estrellas emergentes como Ginger Billy. Sólo el año pasado, Ginivisian produjo ocho especiales de comedia para ellos, anticipando con impaciencia la reacción del mundo ante su trabajo.

Nikki Glaser 



Escritor e intérprete de “Someday You’ll Die”; Intérprete de “El asado de Tom Brady”

Glaser ha entretenido al público durante más de dos décadas, pero su asado de 9 minutos de Tom Brady le supuso un importante impulso en su carrera. Ella comparte: «Ese momento fue increíblemente agradable en mi trayectoria profesional y no anticipo repetirlo. Fue una experiencia extraordinaria que muchos en nuestra industria rara vez llegan a experimentar». Además, este evento de alto perfil sirvió como una excelente plataforma promocional para su nuevo programa de stand-up, «Someday You’ll Die», que marcó el mejor debut especial de comedia de HBO en los últimos dos años. «Con la publicidad del asado, me sentí como una sensación de la cultura pop, aunque fuera por un corto tiempo», añadió.

ryan gosling



Actor de “Barbie”; Actor y productor de “Fall Guy”

Un actor conocido por papeles intensos en películas como “The Believer” y “Half Nelson” sorprendió a muchos mostrando su lado cómico. Si bien su primer papel importante fue en «The New Mickey Mouse Club», es fácil ver cómo es posible que no hayamos notado las señales. En «Barbie», eclipsó a otros actores que se robaron la escena con su divertida actuación, y en los Oscar, dejó al público desconcertado con su número «I’m Just Ken». Su papel autocrítico en «The Fall Guy» fue un escándalo, al igual que su entretenida promoción antes del estreno de la película. Uno de los aspectos más destacados fue su actuación como presentador de «Saturday Night Live», donde le dio vida a Beavis, un personaje sorprendentemente similar a él.

Hotel Hazbin



Stephanie Beatriz – ActorErika Henningsen – ActorVivienne Medrano – Creadora y productora ejecutivaBlake Roman – ActorAmir Talai – Actor

La comedia musical oscura de Medrano, «Hazbin Hotel», pasó de ser un piloto de producción propia de YouTube a la serie animada mundial más exitosa de Amazon Prime Video en un corto período. Según Medrano, el éxito de este programa de A24, que cuenta con un elenco inclusivo y aborda temas como el bien contra el mal, el trabajo sexual, la adicción, la familia encontrada y la redención a través de los habitantes del cielo y del infierno, se puede atribuir en parte a su » arte flexible», «caricaturesco» y «expresivo» y humor consciente de sí mismo. Medrano señala que con frecuencia se han burlado de las personas y mujeres queer en la comedia, pero cree que el programa es diferente porque proviene de una perspectiva única. Henningsen, uno de los actores de doblaje, explica que los adultos se sienten atraídos por programas como «Hazbin» debido a su contenido inteligente y humorístico. Agrega que los espectadores pueden esperar momentos conmovedores junto con la colorida variedad de personajes demoníacos en la temporada 2.

Gabrielle Homola



WME, agente de giras de comedia

Homola representa un elenco impresionante de comediantes como Chris Distefano, Sam Morril, Trevor Wallace, Hannibal Buress y Jimmy Carr (en Estados Unidos). Ella gestiona sus giras y les ayuda a conseguir acuerdos para especiales de comedia. Su talento para construir carreras es evidente a través de su primer fichaje, Zack Fox, a quien ayudó a expandirse hacia la música, las asociaciones de marcas y la actuación («Abbott Elementary»). A lo largo de su carrera, ha confiado en las habilidades de adaptación que adquirió en su trabajo inicial en una tienda profesional de golf. «Puede que no supiera mucho sobre golf», explica, «pero lo aprendería, encontraría una manera de entenderlo y trataría de conectarme con la gente».

trucos



Como cinéfilo, lo diría de esta manera: «Adoro al talentoso Carl Clemons-Hopkins, que da vida a los personajes en la pantalla. Paul W. Downs no es sólo un actor en mis programas favoritos, sino también un co- creadora y productora ejecutiva, lo que hace que cada proyecto sea aún más especial. Las actuaciones de Hannah Einbinder me dejan asombrado cada vez que las veo. Por último, Jean Smart es una actriz veterana cuyo trabajo nunca deja de impresionarme».

Las dos primeras temporadas de la comedia de Max, que ganó seis premios Primetime Emmy, dejaron al público esperando ansiosamente la temporada 3. A pesar de las altas expectativas, el elenco y el equipo se superaron a sí mismos, centrándose en Deborah Vance, una comediante de Las Vegas interpretada por Smart, como Ella participa en un programa de entrevistas nocturno. Todos los personajes brillaron, incluidos Ava de Einbinder y Marcus de Clemons-Hopkins, quienes se liberaron de la sombra de su jefe. Stalter y Downs, como el extraño dúo de gerentes, mostraron una química impresionante con la estrella invitada Christopher Lloyd. Downs, quien también es cocreador, atribuye la química del elenco al «hecho de que realmente nos encontramos divertidos y disfrutamos trabajando juntos». Con respecto a la temporada 4, Downs insinuó: «Nuestros personajes ahora están en escenarios más grandes que nunca y lo que está en juego nunca ha sido tan grande».

Zainab Johnson



Escritora e intérprete de “Hijabs Off”

Johnston ganó prominencia en 2023 con sus actos de comedia basados ​​en sus experiencias únicas como mujer negra musulmana criada en Nueva York. En su especial de debut de Amazon Prime Video titulado «Hijabs Off», habla abiertamente de su identidad multifacética, enfatizando que habla desde su experiencia personal. Respecto a su entrada en la comedia y a crear su propio nicho como alguien que nunca se consideró comediante, afirma: «Siempre me esfuerzo por introducir nuevas perspectivas en mi trabajo, que no tuve cuando era niña, e incorporar el humor es mi enfoque característico. Mi estilo implica combinar momentos de aprendizaje con risas, hacer reír al público y al mismo tiempo comprender que podemos ser diferentes pero fundamentalmente iguales».

Diarra Kilpatrick



Creador, actor y productor ejecutivo de “Diarra From Detroit”

La creadora y estrella Kilpatrick comparte un nombre y una ciudad natal con su personaje en su serie BET+ “Diarra From Detroit”, una comedia de misterio sobre una maestra recién divorciada que sigue a una cita que la ha llevado a una madriguera de conejo al inframundo de Motor City. Pero en la vida real, es una madre casada de un niño de 3 años cuyo currículum incluye papeles en «Perry Mason» de HBO y su propia serie web de ABC «American Koko». «Si Netflix está escuchando, me encantaría un trato para tres películas», dice Kilpatrick, quien está desarrollando una «comedia romántica de reparaciones». “Le han dado mucho dinero a mucha gente. Podrían darme un poco menos para hacer algún trabajo cómico audaz”.

Seth MacFarlane



Creador, escritor e intérprete de “Ted”

MacFarlane cuenta con una amplia experiencia en comedia, pero reconoció la importancia de ceder el control al principio de su carrera. Él comparte: «Al principio, con ‘Padre de familia’, estábamos introduciendo un nuevo estilo al público. En consecuencia, tuve que intervenir extensamente y corregir problemas que no fueron necesarios más adelante». Actualmente prefiere colaborar con personas que destaquen en inteligencia, creatividad y talento para sus proyectos. Este enfoque resultó fructífero durante el estreno de la temporada de «Ted», que fue renovada para una segunda temporada. Juntos, crearon algo original, innovador y distinto de trabajos anteriores, asegurando la existencia y el valor del programa.

John Mulaney



“John Mulaney presenta: Todo el mundo está en Los Ángeles.” escritor, presentador

Crear un concepto original para un programa de entrevistas puede ser un desafío enorme y frustrante, pero Mulaney logró lograrlo de manera brillante con su serie en vivo de Netflix de seis capítulos titulada «John Mulaney Presents: Everyone’s in L.A.» Cada noche, exploró diferentes aspectos de Los Ángeles, trayendo expertos en temas como terremotos y helicópteros, así como comediantes invitados como David Letterman y Sarah Silverman. El resultado fue una combinación cautivadora y exitosa de educación, comedia y reflexión personal. «Ya no deseo pensar demasiado en posibles fuentes de entusiasmo para mí», compartió Mulaney. «En cambio, quiero aprovechar la oportunidad que tengo de trabajar en esta industria y estar en Los Ángeles».

NBCUniversal



Jim Donnelly – Vicepresidente ejecutivo de desarrollo de comedia, Universal TelevisionJeff Meyerson – Vicepresidente ejecutivo de contenido con guión, comedia, NBCUniversal EntertainmentBeth Miyares – Vicepresidenta senior de desarrollo de comedia, Universal TelevisionMegan Macmillan – Vicepresidenta senior de desarrollo de comedia, Universal Television

NBCUniversal está sobresaliendo en el sector de la comedia este año, con éxitos como «Ted» en plataformas de streaming, el reinicio de «Night Court» en NBC y «Hacks» ganador de un Emmy en Max. La creencia de que la comedia no puede globalizarse o atraer nuevos suscriptores a un servicio de streaming ha sido refutada de manera notable por NBCUniversal, según Donnelly del desarrollo de comedia de Universal. Junto con Miyares y Macmillan, están entusiasmados con ideas innovadoras, como el programa de animación stop-motion «In the Know» en Peacock. Meyerson añade: «Disfruto descubriendo formatos y escenarios únicos en la comedia, y tenemos más programas innovadores en 2024 como ‘St. Denis Medical’ y ‘Happy’s Place'».

Alex Murray



Brillstein Entertainment Partners, socio

Murray inicialmente trabajó en la industria de la música, organizando actuaciones para universidades y luego como asistente de un agente musical en ICM. Desde 2010, ha estado con Brillstein, supervisando una lista de comediantes que incluye a Jim Gaffigan, Nate Bargatze, Nikki Glaser, Justin Willman, Jim Jefferies, John Crist, Trevor Wallace y Tony Hinchcliffe (presentador del podcast en vivo «Kill Tony»). ). Según él, si tienes un vídeo popular de YouTube, TikTok o un especial destacado en plataformas de streaming como Netflix, Amazon o Hulu, podemos llegar a tu audiencia directamente sin la necesidad de que las empresas tradicionales de televisión y cine lo faciliten.

netflix



Tracey Pakosta – Vicepresidenta de series de comediaRobbie Praw – Vicepresidente de formatos de comedia y stand-up

Pakosta y Praw han desempeñado papeles cruciales en la construcción del imperio de la comedia de Netflix. Últimamente, Praw ha gestionado la programación de monólogos populares de Netflix (Pete Davidson, Gabriel «Fluffy» Iglesias, Bert Kreischer, Adam Sandler, Taylor Tomlinson, etc.) y producciones como «The Greatest Roast of All Time: Tom Brady» y El festival anual de comedia Netflix Is a Joke se celebra en Los Ángeles. Por otro lado, Pakosta ha presentado nuevas series («Tires» con Shane Gillis, «The Vince Staples Show»), ha revivido exitosos programas («Emily in Paris», «Cobra Kai») y actualmente desarrolla proyectos como » Nobody Wants This» con Kristen Bell y «A Classic Spy» protagonizada por Ted Danson. Pakosta comparte: «Uno de los aspectos más emocionantes de Netflix es ser testigo de cómo los cómicos pueden ampliar sus habilidades para contribuir al contenido con guión».

Sólo asesinatos en el edificio



Selena Gomez – Productora ejecutiva y actorSteve Martin – Co-creador, productor ejecutivo y actorPaul Rudd – ActorMartin Short – Productor ejecutivo y actorMeryl Streep – Actor

En la tercera entrega de «Only Murders in the Building» de Hulu, el equipo de investigación de Charles, Mabel y Oliver enfrentó su caso más complejo hasta el momento. Mientras trabajaban para desentrañar el misterio que rodea la muerte de un actor odiado, se encontraron inmersos en el mundo de la producción musical de Broadway. Siguieron caos, melodías y ataques cardíacos. La incorporación de música de Benj Pasek y Justin Paul, conocidos por «The Greatest Showman», proporcionó no sólo una novela policíaca cautivadora sino también una colección de canciones memorables, como la desenfrenada interpretación de Martin de «Which of the Pickwick Triplets Did It?»

Perros de reserva



Como crítico de cine, he tenido el placer de ver algunas actuaciones notables en producciones recientes. Entre los talentosos miembros del reparto, me gustaría destacar a Paulina Alexis, Lane Factor, Sterlin Harjo, Devery Jacobs y D’Pharaoh Woon-A-Tai. Cada uno aportó una profundidad y autenticidad únicas a sus respectivos roles, haciendo que la historia cobrara vida en la pantalla. Estos actores realmente tuvieron un impacto en mi experiencia visual.

Como entusiasta del cine, me entristeció ver el final de «Reservation Dogs» este año después de tres temporadas brillantemente divertidas. Personalmente, fue un poco agridulce dejar ir a los personajes a los que me había encariñado, especialmente desde que interpreté a Cheese en el programa. Sin embargo, estoy increíblemente orgulloso de lo que logramos con la serie, tanto en términos de aumentar la visibilidad del talento y el humor indígenas como de ayudarnos a todos a convertirnos en fuertes intérpretes de comedia.

Nina Rosenstein



HBO, vicepresidente ejecutivo de programación, especiales, late-night y series sin guión

Rosenstein era una bioquímica con planes de asistir a la escuela de medicina hasta que ocurrió un incidente en el laboratorio mientras leía un oficio de Hollywood. El campo de la medicina no la contó, pero el mundo del espectáculo se benefició enormemente. Con más de tres décadas de experiencia en HBO, Rosenstein ahora supervisa una programación diversa que incluye «Conan O’Brien Must Go», «Jerrod Carmichael Reality Show» y «We’re Here», especiales de stand-up como «Nikki Glaser : Someday You’ll Die», la serie de comedia «Fantasmas» con Julio Torres y programas de larga duración como «Real Time With Bill Maher» y «Last Week Tonight With John Oliver». ese es su tipo de llamada favorita para recibir.

maya rodolfo



Actor de “botín”

Cuando las personas se encuentran con Rudolph vinculado a un proyecto, tienen asegurada una experiencia agradable. Rudolph es conocida por su entrega, lo que hace que su nueva serie de Apple TV+, «Loot», sea otra prueba más de sus notables habilidades. Su interpretación de la multimillonaria Molly logra que los espectadores se sientan identificados con ella, lo cual es nada menos que genial. Según Rudolph, «La forma en que Molly maneja el mundo es un viaje que queremos que el público también emprenda». Y añade: «El corazón de Molly es lo que impulsa la serie; es el ingrediente secreto».

Raquel Sennott



Actor y coguionista de “Bottoms”; Actor de “Yo solía ser divertido”

Como crítico de películas, he tenido el placer de presenciar la versatilidad y valentía de las habilidades actorales de Sennott en varias películas y series. En «Shiva Baby» (2017), me dejó nerviosa interpretando a una torpe sugar baby. De manera similar, su interpretación de una comediante que lucha contra el trastorno de estrés postraumático en «I Used to Be Funny» (2023) de Ally Pankiw me mantuvo al borde de mi asiento con anticipación e inquietud.

Jon Stewart



Presentador de “The Daily Show”

The Daily Show, presentado por Stewart, ha brindado una perspectiva entretenida y humorística sobre las noticias por cable durante los últimos 28 años. Con el regreso de Stewart como presentador del lunes por la noche, el programa se revitalizó justo a tiempo para las elecciones presidenciales de 2024. A través de sátira, memes e ingenio agudo, The Daily Show aborda la política nacional e internacional con una saludable dosis de escepticismo y diversión. En un evento de FYC en junio, Stewart compartió que ha sido testigo de muchos cambios dentro de la industria, pero regresar a The Daily Show es gratificante debido a su compromiso con ideas nuevas y debates reflexivos. Mientras que otros programas pueden etiquetar su cobertura electoral como «Indecisión», a Stewart le resulta fácil sintonizar The Daily Show.

Julio Torres



En términos más simples, el «Problemista» es una persona que asume los roles de director, escritor, productor y actor en ese proyecto. Para “Fantasmas”, este individuo desempeña múltiples funciones como creador, director, productor ejecutivo, escritor y actor.

En un desarrollo emocionante, Torres pasó de escribir para «Problemista» a asumir los papeles de showrunner, director y actor en «Fantasmas». Este proyecto cuenta con la producción ejecutiva de Emma Stone y presenta apariciones de Alexa Demie, Bowen Yang y Paul Dano. Torres expresa un gran orgullo por haber completado dos proyectos que fueron fieles a su visión creativa. Habiendo perfeccionado sus habilidades bajo la tutela de su mentor Dave McCary en «Saturday Night Live», reflexiona: «No me di cuenta de que estaba aprendiendo tanto sobre dirección».

Adriana Turner



Warner Bros. Television, vicepresidente ejecutivo y jefe de desarrollo de comedia

Turner adquirió una valiosa experiencia trabajando como asistente en la comedia de NBC «Friends» en los estudios Warner Bros., lo que podría considerarse como un aprendizaje de comedia. Ahora, ha ascendido a puestos ejecutivos y produce comedias exitosas para varias plataformas como ABC, NBC, Max, Apple TV+, Hulu y Netflix. En particular, también ha desarrollado proyectos para Mindy Kaling, titulados «Murray Hill» en Hulu y «Running Point» en Netflix. Muchos escritores aspiran a establecer sus carreras en Warner Bros. debido a su capacidad para vender tanto a redes de transmisión como a servicios de transmisión.

UTA



Doug Edley – Socio y agente, gira de comediaHeidi Feigin – Agente, gira de comedia

Edley y Feigin han estado trabajando juntos en UTA durante los últimos once años, consiguiendo los mejores talentos de comedia para un circuito de giras que ha experimentado un crecimiento significativo debido al creciente alcance global de plataformas de streaming como Netflix. Como explica Edley: «Estamos enviando gente a países a los que nunca antes habíamos ido, desde Italia hasta España y más allá». Algunos de sus clientes notables incluyen Ali Wong, Paul Reiser, Vir Das, Phil Rosenthal, Frankie Quinones y Tom Papa. La plantilla de Feigin cuenta con nombres como Bert Kreischer, Sebastian Maniscalco, Taylor Tomlinson y Nick Offerman. Además, ayudan a conseguir especiales de televisión para sus clientes, como el primero de Reiser en tres décadas, producido por Comedy Dynamics. Según Feigin, «los cómics son un grupo único. Aceptan todos los desafíos y nadie les dice que no pueden».

Somos piezas de dama



Estos son los papeles de Sarah Kameela Impey, Nida Manzoor, Juliette Motamed, Faith Omole y Anjana Vasan:

Presentado inicialmente como un piloto de 14 minutos en 2018, «We Are Lady Parts» se ha convertido desde entonces en una exitosa comedia británica con dos temporadas y numerosos elogios. Este divertido espectáculo se centra en una banda de punk rock musulmana compuesta exclusivamente por mujeres, que desafía los estereotipos y deja al público encantado. En la segunda temporada, Manzoor combina hábilmente drama y comedia, ganando aprecio por su interpretación matizada de las mujeres musulmanas. Manzoor se inspiró para escribir el programa después de que le pidieran repetidamente que creara representaciones serias de mujeres musulmanas en su carrera de escritora profesional. «La comedia ayuda a humanizar a las personas», explica, «por lo que ha sido reconfortante ver cómo el programa ha acercado a varios grupos». Shorthouse, actriz y miembro de la banda, comparte su admiración por la serie: «Es maravilloso porque vemos mujeres que se parecen a nosotros no como compinches o lidiando con crisis de fe. Viven sus vidas, nos hacen reír y encarnan ese papel principal. energía.»

Lo que hacemos en las sombras



Matt Berry, Natasia Demetriou, Harvey Guillén, Mark Proksch y Kayvan Novak son todos actores expertos.

Nandor (Novak), Laszlo (Berry), Nadja (Demetriou), Colin Robinson (Proksch) y el compañero de Nandor, Guillermo (Guillen). Esta serie, inspirada en la película de Taika Waititi de 2014, ha acumulado una base de fans apasionados desde su debut en 2019 y recibió elogios de la crítica. Aunque experimentó una disminución en la audiencia durante la temporada 5, mantuvo seguidores dedicados debido a su combinación única de comedia y terror que se asemeja a «The Office» con un toque de terror. Berry comparte que alrededor del 60% de sus escenas son improvisadas, lo que permite al elenco agregar su propio estilo creativo, especialmente cuando no hay un punto vital en la trama en juego. Los escritores logran mantener a estos personajes identificables aprovechando aspectos de sus propias personalidades como depredadores torpes pero seguros de sí mismos que luchan por comprender la vida moderna. El productor ejecutivo Paul Simms especula que este equilibrio se logra a través de la comprensión de los escritores de qué partes de las personalidades de sus actores se alinean con estos personajes excéntricos.

Sabrina Wu



actor de “Joy Ride”

En términos más simples, Wu comparte que, al crecer, se sentían cohibidos por ser un niño asiático incómodo, lo que hacía que las situaciones sociales fueran desafiantes. Sin embargo, esta sensación se desvaneció durante el rodaje de “Joy Ride” en 2023, donde fueron apreciados y encontraron una conexión con la identificación, el humor y un toque de oscuridad del proyecto. Ahora, Wu aspira a ampliar sus horizontes artísticos asumiendo nuevos proyectos como «Murderbot» de Apple TV+ y «Dying for Sex» de FX, un piloto semiautobiográfico y una hora de stand-up que planean vender. Reflexionan: «Los últimos años han sido para descubrir mi identidad como artista». Wu está ansioso por ser reconocido más allá de ser simplemente un actor de comedia.

Ramy Youssef



Escritor, productor ejecutivo e intérprete de “More Feelings”; actor de “Pobres”; Director de “El Oso”

Youssef ha descrito su último año como creativamente satisfactorio, lleno de logros como dirigir un episodio de «The Bear» y actuar en «Poor Things» de Yorgos Lanthimos. Agrega que ser anfitrión de «SNL» fue para él un sueño hecho realidad desde hace mucho tiempo. Hablar de acontecimientos globales, religión y política no es nada nuevo para un comediante desde la perspectiva de Youssef. Cree que la comedia implica examinar varios sistemas, ya sean personales o a gran escala. Youssef expresa satisfacción con su último especial, ya que incluye material que ha estado desarrollando durante años, así como adiciones recientes que hicieron que la actuación se sintiera viva y relevante.

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2024-07-17 18:21