Jack Jones, baladista famoso por el tema ‘Love Boat’ y éxitos de los años 60 como ‘The Impossible Dream’, muere a los 86 años

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Jack Jones, baladista famoso por el tema 'Love Boat' y éxitos de los años 60 como 'The Impossible Dream', muere a los 86 años

Mientras profundizo en la cautivadora historia de vida de Jack Jones, un hombre que se atrevió a soñar en grande y seguir los pasos de Frank Sinatra, me conmueve profundamente su resiliencia y tenacidad. Su viaje, marcado por numerosos altibajos, es un testimonio del poder de la determinación y del espíritu humano indomable.


Jack Jones, de 86 años, un cantante que ganó popularidad y éxito en las listas en el lado más suave de la música durante la década de 1960 y es bien recordado por su tema musical «Love Boat» en la televisión, falleció el miércoles.

Eleanora Jones confirmó que su esposo, Jones, falleció debido a leucemia en un hospital ubicado en Rancho Mirage, California.

Jones encontró el éxito en la lista Hot 100 de Billboard, pero sus mayores logros se produjeron en lo que alguna vez se llamó la lista de música fácil de escuchar, más tarde conocida como adulta contemporánea. En el género de música fácil, encabezó las listas con «The Race is On» en 1965, «The Impossible Dream (The Quest)» en 1966 y «Lady» en 1967.

Específicamente, «The Impossible Dream», que es una versión de la ampliamente reconocida melodía del musical de Broadway de 1965 «Man of La Mancha», obtuvo un amplio reconocimiento cultural debido a las frecuentes presentaciones televisivas de Jones. A pesar de alcanzar el puesto 35 en la lista Hot 100 y competir con música más juvenil, siguió prevaleciendo en sus shows en vivo a lo largo de los años. Stephen Holden de The New York Times comentó que su interpretación de esta canción ahora estándar convirtió este viejo caballo de guerra sentimental en un símbolo de determinación personal, que significa no sólo perseverancia, sino también superación.

Durante su emisión en ABC de 1977 a 1986, millones de estadounidenses escucharon semanalmente el tema «Love Boat». Más tarde, en la comedia de 1982 «Airplane II», Jones rindió homenaje en broma tanto al encanto antiguo de la canción como a su propia personalidad interpretándola como cantante de salón.

En los años 60, el encanto de Jones se consideraba tradicional, una cualidad que lo hizo atractivo para un Estados Unidos que aún dudaba en abrazar plenamente la invasión británica y abandonar el estilo clásico de artistas como Frank Sinatra. Este atractivo vintage también resonó entre los productores de programas de variedades de televisión, quienes reconocieron que la presencia de Jones ofrecía un sabor familiar y reconfortante a medida que evolucionaban las tendencias y los estilos.

Sus melodías, aunque antiguas, siguen siendo relevantes hoy en día, capaces de provocar nostalgia, de forma similar a cómo se utilizó «Lollipops and Roses» en los créditos finales de la serie «Mad Men».

Sin embargo, el atractivo de Jones no se basaba únicamente en la nostalgia o el kitsch; en cambio, los estudiantes de la «era cantante» lo estimaban mucho. En 2012, el experto en vocalistas clásicos Will Friedwald escribió en el Wall Street Journal que «no es sólo la potencia bruta de su voz lo que destaca. Lo que realmente impresiona es la sensibilidad con la que transmite una letra, una sensibilidad que crece aún más». profundo a medida que envejece.

Jones compartió que a medida que avanzaba su carrera, se encariñó profundamente con las canciones con una poderosa resonancia emocional. Se inspiró en baladistas legendarios como Sammy Cahn, Jimmy Van Heusen, Cole Porter, los Gershwin, Harold Arlen, Michel LeGrand y los Bergman (Alan y Marilyn). Además, instrumentistas como Gerry Mulligan, Buddy Rich y Count Basie también dejaron un impacto significativo en su trabajo.

Jones se veía a sí mismo igualmente como actor y cantante, pero se centraba más en grabar que en buscar papeles en la pantalla. Sus apariciones cinematográficas incluyen un papel antes del estrellato en el musical de 1959 «Juke Box Rhythm» y un papel principal en la película de terror de 1978 «The Comeback», donde interpretó a un cantante con problemas acosado por un asesino. Se le vio con frecuencia en el escenario itinerante, interpretando espectáculos como «Chicos y Muñecos», «El juego del pijama» y, por supuesto, «El hombre de La Mancha». En 2013, hizo una breve aparición en la película «American Hustle» de David O. Russell, cantando la canción de Cy Coleman «I’ve Got Your Number».

Hijo de los actores Irene Harvey y Allen Jones, famosos por protagonizar las películas de los hermanos Marx «Una noche en la ópera» y «Un día en las carreras», Jones compartió una anécdota interesante sobre el ascenso de su padre a la fama. Explicó que se debió a una decisión del estudio de separar a Jeanette McDonald y Nelson Eddy, ya que pasaban demasiado tiempo juntos en las películas. Su padre apareció en la película titulada «The Firefly» para llenar el vacío, y la canción «Donkey Serenade», de esa película, se convirtió en un gran éxito cuando se grabó la misma noche en que nació Jones en 1938. Con una risa , se refirió con humor a sí mismo como un veterano.

En un momento, Jones actuó como parte de un acto familiar junto a sus padres. Durante este tiempo, estudió en la University High School en el oeste de Los Ángeles. Se ha informado que su amiga Nancy Sinatra invitó a su padre a actuar en el auditorio de la escuela, lo que dejó tal impresión en Jones que decidió seguir una carrera similar a la de Frank Sinatra.

A finales de la década de 1950, sus intentos iniciales de grabación se centraron en canciones de estilo rockabilly para Capitol Records, una dirección artística que sentía que se le había impuesto. Más tarde, se unió a Kapp Records, lo que resultó en la canción «Lollipops and Roses», un tema que grabó mientras estaba de licencia en la Reserva de la Fuerza Aérea de EE. UU., que marcó el comienzo de su carrera profesional. A pesar de alcanzar el puesto número 6 en la lista de música fácil de escuchar y el número 66 en el Hot 100, la canción demostró ser duradera y le valió un Grammy a la mejor interpretación vocal solista masculina en 1962.

En 1964, recibió su segundo Grammy en la misma categoría por la canción «Wives and Lovers», un éxito atemporal escrito por el dúo Burt Bacharach y Hal David. Esta pista también fue nominada, pero no ganó, el galardón de récord del año. En la lista de música fácil de escuchar, subió al puesto 9, mientras que en el Hot 100 alcanzó su punto máximo en el puesto 14, marcando su posición más alta en esa lista. A pesar de algunas críticas por sus letras supuestamente sexistas, la canción sigue siendo una de las favoritas entre vocalistas de jazz contemporáneo como Cécile McLorin Salvant.

En 1998, Jones recibió su cuarta y última nominación al Grammy en la categoría de interpretación vocal pop tradicional, por su álbum «A Tribute to Tony Bennett». A lo largo de su carrera, produjo un total de 60 álbumes.

A lo largo de varias décadas, Jones mantuvo su estilo de hablar melodioso, atribuyendo una elección específica como la clave de su resistencia. En una entrevista de 2016 con la revista Las Vegas, afirmó: «Si no hubiera dejado de fumar hace aproximadamente 40 años, no estaría actuando, y mucho menos estaría aquí hoy». Añadió: «Fumar es lo más dañino para las cuerdas vocales, así que estoy muy agradecido de que lo que me impulsó a dejar de fumar, lo seguí hasta el final.

La actuación de Jack Jones en 2008 en el Hotel Algonquin fue reseñada por Holden de The Times, quien comentó: «Jack Jones tiene un sentido del humor ingenioso. Bromeó acerca de ganar millones con la amenaza de cantar ‘Love Boat Theme’, y luego lo hizo. – No fue terrible. Sin embargo, su otro material recibió mayores elogios. Holden describió su voz como con grietas y ritmos, similar a la de un ranchero experimentado a caballo en un programa de televisión occidental. A medida que envejecemos, nos volvemos más auténticos. el experimentado Jack Jones ha perfeccionado un estilo que es exclusivamente suyo… Su robusta madurez se alinea con una tendencia a ralentizar las baladas y cantarlas con pausas, notas largas y saltos repentinos, rasgos a menudo asociados con el cantante de jazz Mark Murphy. Debido a que la parte baja de la voz del Sr. Jones se ha vuelto más profunda, sus saltos repentinos a una especie de falsete son más impactantes que nunca. A veces parecen los arrebatos espontáneos de un artista pulido que deja de lado la precaución.

Durante su vida posterior, Jones fue un defensor de residir en el Valle de Coachella. «Me atraen las palmeras, la arena, el ambiente abierto. Hay una sensación de tranquilidad», expresó. Cuando era joven, admiraba la belleza escénica de Palm Springs contra las montañas, y mi afición por esta zona no ha disminuido. Aquí experimentamos la combinación perfecta de todo lo maravilloso.

En 2003, Jones recibió una estrella en el Paseo de las Estrellas de Palm Springs, que se suma a la que obtuvo en 1989 en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Antes de casarse con Eleanora Jung en 2009, Jones se había casado y divorciado en cinco ocasiones diferentes, una de las cuales fue con la actriz Jill St. John.

Además de su esposa, Jones deja atrás a sus hijas Crystal Jones y Nicole Ramasco, así como a sus hijastras Nicole Whitty y Colette Peters. También tiene tres nietos.

2024-10-25 07:17