La peor película de cada actor de James Bond

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Ahora que Amazon posee la franquicia de James Bond, no está claro cómo serán los contratos de los actores. Sin embargo, bajo el liderazgo de la familia Broccoli, los actores normalmente eran contratados para al menos cuatro películas. Las únicas excepciones eran si algún actor decidía abandonar el papel, como hizo George Lazenby, o si surgían problemas legales imprevistos durante la producción, como ocurrió con Timothy Dalton. En casos particularmente exitosos, como el de Daniel Craig, los productores incluso intentarían convencer a un actor para que continuara más allá del acuerdo inicial.

Si bien la mayoría de los actores de James Bond han aparecido en al menos una película mal recibida, George Lazenby es una excepción. Solo interpretó a Bond una vez, en Al servicio secreto de Su Majestad, que es ampliamente considerada una gran película, por lo que no será incluido en una lista de actores con errores. Más tarde lamentó no continuar en el papel, como se muestra en su documental Becoming Bond. Incluso las películas de Bond más débiles siguen siendo muy entretenidas, por lo que vale la pena verlas si aún no las has visto.

5
Timothy Dalton: ‘La luz del día’ (1987)


MGM

La película The Living Daylights comienza con James Bond ayudando a un oficial de la KGB, Georgi Koskov, a desertar durante un concierto. Koskov advierte que el nuevo jefe de la KGB está ordenando el asesinato de cualquiera que deserte. Antes de que la inteligencia británica pueda reaccionar, surge una situación peligrosa que involucra a un sospechoso traficante de armas estadounidense y sicarios rusos. La película toma su título y su trama inicial del cuento del mismo nombre de Ian Fleming.

Si bien no es una entrada débil, esta película es la menos impresionante de las dos protagonizadas por Timothy Dalton. The Living Daylights trata tanto del fuerte vínculo entre sus personajes como de un thriller de espías, y captura poderosamente la escalofriante realidad de la Guerra Fría: la facilidad con la que los errores pueden tener consecuencias devastadoras. Las escenas de acción están bellamente coreografiadas, pero el director se centra más en explorar las motivaciones de sus personajes y su búsqueda por recuperar la integridad perdida que simplemente en mostrar peleas espectaculares.

En general, la película se siente más como una declaración sobre los choques culturales entre Oriente y Occidente durante su época, y puede que no atraiga a los espectadores de hoy a menos que estén interesados ​​en la historia del cine. También carece bastante de humor, lo que algunos fanáticos de un Bond más valiente podrían apreciar, pero probablemente dejó desconcertado al público de los 80. “Rígido” o “tenso” realmente captura el tono de la película de Dalton. Y desafortunadamente, carece de escenas verdaderamente memorables, nada comparable a un momento clásico como el de Blofeld matando al interés amoroso de Bond.

4
Sean Connery: ‘Los diamantes son para siempre’ (1971)


Eon Productions

Cuando George Lazenby dejó el papel de James Bond, el productor Albert R. Broccoli audicionó varios reemplazos para Diamonds Are Forever. Sin embargo, el estudio United Artists realmente quería que Sean Connery volviera, por lo que le ofrecieron un salario entonces enorme de 1,25 millones de dólares. Connery aceptó regresar como Bond, esta vez investigando una operación de contrabando de diamantes. Más tarde, la película revela que el viejo enemigo de Bond, Ernst Stavro Blofeld, planea usar los diamantes de contrabando para construir una poderosa arma láser en el espacio y destruir Washington, D.C.

Diamonds Are Forever es una película completamente divertida, impulsada por un elenco talentoso que incluye a Sean Connery, ¡que incluso conduce un vehículo lunar! – y Charles Gray como Blofeld. Es notable que Gray hubiera interpretado previamente a un personaje de Bond diferente en Sólo se vive dos veces. Si bien era un actor capaz, Gray no era del todo adecuado para el papel del villano. Los grandes actores a menudo disfrutan con los desafíos, pero a veces exageran con personajes complejos como Blofeld; Christoph Waltz también cayó en esta trampa. Gray se centró demasiado en los pequeños detalles físicos, lo que resultó en una actuación llena de incomodidad y peculiaridades que, si bien pretendía retratar arrogancia, al final resultó quisquillosa, extraña y demasiado dulce.

Tiffany Case no es un personaje de Bond particularmente fuerte; pasa la mayor parte de la película necesitando rescate y carece de agencia real o poder de seducción. El director Guy Hamilton también comparte la culpa: tras el éxito de Goldfinger, esperábamos una película más convincente. Sin embargo, la película suena fantástica. Con razón obtuvo una nominación al Oscar al Mejor Sonido.

3
Roger Moore: ‘Panorama para matar’ (1985)


United Artists

La última película de Roger Moore como James Bond no tuvo un final particularmente fuerte. En Panorama para matar, Bond lucha contra Max Zorin, un rico ejecutivo tecnológico que planea dominar Silicon Valley eliminando a sus rivales. Si bien el título de la película proviene de un cuento de Ian Fleming, la trama es completamente nueva y no se basa en el cuento original.

Si bien A View to Kill tiene mucho drama y tensión romántica, ofrece principalmente villanías emocionantes y acción clásica. El público general probablemente disfrutará del divertido trabajo en equipo, y los fanáticos de Bond desde hace mucho tiempo apreciarán el guión único y el famoso tema musical de Duran Duran, el único que encabeza las listas de Billboard. Además, May Day es uno de los secuaces más geniales de toda la serie. A pesar de todo eso, la película no está exenta de problemas.

Mirando hacia atrás, honestamente es difícil ver a Moore en este. Realmente parece que para entonces ya había perdido interés en el papel. Tenía 57 años y definitivamente se notaba. De hecho, admitió más tarde que había permanecido en el papel demasiado tiempo, diciendo en broma que “tenía unos cuatrocientos años demasiado para ello”. Incluso confesó que le dio vergüenza saber que era mayor que la madre de su coprotagonista. Es un poco triste, pero fue muy honesto al respecto.

2
Pierce Brosnan: ‘Muere otro día’ (2002)


MGM

Al comienzo de Die Another Day, James Bond es capturado y torturado en Corea del Norte después de que una misión salió mal. Finalmente lo liberan en un intercambio de prisioneros, pero M lo suspende. Sin inmutarse, Bond continúa investigando en secreto y descubre el peligroso plan del multimillonario Gustav Graves. Graves planea utilizar una poderosa arma satelital llamada Ícaro para enfocar la luz solar en un rayo destructivo. Bond luego une fuerzas con el agente de la NSA Jinx (Halle Berry) para detenerlo.

Die Another Day prioriza elementos visuales y dispositivos llamativos (como un automóvil invisible) sobre personajes fuertes y una historia convincente. La película se disfruta más cuando se centra en momentos más humanos, y esto es generalmente cierto para la franquicia Bond en su conjunto: es mejor cuando Bond está en su momento más vulnerable.

La película está llena de colocación obvia de productos y el villano es particularmente débil. Pierce Brosnan no ofrece una buena actuación, lo que convierte a Halle Berry en el único punto brillante. Tiene suficiente talento para una película de Bond mucho mejor. Los defectos de la película son especialmente notables en comparación con películas como El caso Bourne, que se estrenaron casi al mismo tiempo.

1
Daniel Craig: ‘Cuanto de consuelo’ (2008)

En Quantum of Solace, James Bond sigue a Dominic Greene, un poderoso y cruel hombre de negocios que forma parte de la secreta organización Quantum. Greene finge ser un ambientalista generoso, pero su verdadero plan es tomar el control del suministro de agua de Bolivia para aumentar su influencia política. A lo largo de la película, Bond también investiga la muerte de su ex amante, Vesper Lynd, quien aparentemente lo traicionó en Casino Royale.

Es difícil decir mucho positivo sobre Quantum of Solace. El guión de la película se vio significativamente afectado por la huelga del Writers Guild de 2007-2008, lo que significa que la producción comenzó antes de que la historia se desarrollara por completo. El director Marc Forster incluso admitió que no estaba familiarizado con la franquicia de James Bond y se sorprendió al ser elegido para el proyecto. Su dirección se siente tan cercana a los personajes que es como si estuviera más concentrado en su experiencia inmediata que en contar una historia convincente.

Daniel Craig es excelente en esta película y es divertido verlo navegar por entornos nuevos e interesantes. Las ubicaciones son un verdadero punto culminante, elegidas teniendo en cuenta los edificios vibrantes y hermosos. Sin embargo, a pesar de durar sólo 106 minutos, la película parece repetitiva. Afortunadamente, la dirección de Sam Mendes en Skyfall revitalizó la serie.

2025-11-11 18:42