La secuela de “Super Mario” obtiene el título oficial

El anuncio se ha hecho: la próxima película después del éxito masivo de “Super Mario Bros. Movie” se llama “La película de Super Mario Galaxy”. De ahora en adelante, nos acostumbremos a dejar de lado la parte “Bros”.

Nintendo y Universal han confirmado que el elenco de voz original de la película anterior repitirá sus papeles: Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como Princess Peach, Charlie Day como Luigi, Jack Black como Bowser, Keegan-Michael Key como Toad y Kevin Michael Richardson como Kamek. (¡Oh, no! No hay noticias sobre Seth Rogen regresando como Donkey Kong? Estoy decepcionado).

Durante el anuncio de las noticias, revelaron simultáneamente un adelanto inicial por la película. Esta vista previa combina el estilo animado 3D de la primera película con referencias sutiles que recuerdan al juego “Super Mario Galaxy”, inicialmente lanzado en Wii en 2007.

La primera función animada, titulada “The Super Mario Bros. Movie”, es una adaptación de la duradera serie de videojuegos de Nintendo. A diferencia de la película de acción en vivo “Mario” de 1993, esta película se mantiene fiel al concepto original. Sigue a dos fontaneros de la ciudad de Nueva York que son transportados por tubería al reino de los hongos. Allí, participan en batallas con Bowser, rescatan a una princesa y disfrutan de un éxito significativo en la taquilla, recaudando más de $ 1.3 mil millones a nivel mundial. Después de su éxito, los planes para una secuela se pusieron en marcha rápidamente.

Mientras tanto, tanto Nintendo como Sony comenzaron a desarrollar una versión de acción en vivo de la película “The Legend of Zelda”. Esta película está programada para llegar a los cines en mayo de 2027.

En otras palabras, como lo insinúan su nombre, el juego titulado “Super Mario Galaxy” es esencialmente una adaptación con temas espaciales del clásico “Super Mario Bros.” serie. Aquí, Mario se embarca en una aventura a través de numerosos planetas y asteroides, encontrando a Bowser y sus secuaces en el proceso, todo mientras tiene como objetivo rescatar a la princesa Peach una vez más.

El Super Mario Galaxy Movie se lanzará Worldwide el 3 de abril de 2026.

Las mejores películas de verano de 2025

10. Cazadores de demonios de KPOP

Una de las ideas más ingeniosamente malvadas en mucho tiempo: un grupo de chicas K -pop trabaja en secreto como un equipo de asesores de demonios, confrontando su desafío más difícil hasta la fecha: una banda de demonios. Con una animación vibrante y canciones inesperadamente pegadizas, “Kpop Demon Hunters” es un disfrute pop puro. Mis chicas no pueden tener suficiente, siempre preguntando cómo pueden convertirse en artistas K-pop que luchan contra los demonios. Entiendo completamente su entusiasmo; Después de ver esta película, yo también, cuando sea grande, ¡yo también quiero hacerlo!

9. Los cuatro fantásticos: primeros pasos

La última película de Marvel’s Fantastic Four, titulada “First Steps”, supera claramente los cuatro intentos anteriores de Roger Corman y 20th Century Fox para establecer una exitosa franquicia FF de la pantalla grande. Dado que las películas anteriores iban desde ordinarias hasta abismales, esto no debería ser una sorpresa. La película sobresale con sus impresionantes imágenes y un villano intrigante (el formidable y amenazante Galactus, que anhela la tierra como un dios hambriento después de mucho tiempo, buscando satisfacción en el consumo de una gran comida). Aunque los miembros fantásticos de cuatro en sí mismos podrían no ser particularmente impresionantes, su película todavía sirve como un debut prometedor para la primera familia de Marvel dentro del MCU.

8. Elio

En mi opinión, como seguidor, recientemente me encontré con una historia encantadora de Pixar que gira a mi alrededor, un niño llamado Yonas Kibreab que alguna vez fue huérfano. Esta extraordinaria historia se desarrolla conmigo encontrando mi lugar entre una alianza de extraterrestres, donde me perciben erróneamente como el representante de la Tierra y me impulsan a negociaciones de alto riesgo con el conquistador más intimidante de la galaxia, retratado por Brad Garrett.

Al igual que muchas otras películas de Pixar, esta producción parece resonar más con los padres que su audiencia prevista de niños pequeños, debido a sus profundos temas sobre la paternidad y la importancia de permitir que los niños descubran su verdadero y auténtico ser. No obstante, Glordon, mi adorable compañero alienígena con la voz de Remy Edgerly, se destaca como el compañero más notable y adorable este verano.

7. bailarina

En esencia, la primera película spin-off de ‘John Wick’, titulada ‘Ballerina’, superó significativamente mis expectativas. Inicialmente, con años de desarrollo, retrasos en la postproducción y susurros de extensiones de reashoots, no era optimista. La mitad inicial de la película parecía alinearse con el sombrío thriller de ritmo lento que anticipé.

Sin embargo, alrededor de la mitad de la marca, sucede algo notable: es como si se voltee un interruptor. A partir de ese momento, ‘Ballerina’ se convierte en un emocionante y entretenido viaje de dos horas, con al menos tres secuencias de acción como apasionante, ingeniosa y oscura como cualquiera en las cuatro películas anteriores de John Wick. Lo que distingue a ‘bailarina’ es su autenticidad como spin -off, profundizando en un nuevo aspecto del universo John Wick e incluso con Keanu Reeves en un papel clave.

6. F1

Cuando alguien describe una película como “anticuada”, generalmente no le da una crítica positiva. Una película que es “pasada de moda” implica que está desactualizada, desconectada de las tendencias actuales, y tal vez incluso un poco lento. Sin embargo, la F1 de Joseph Kosinski es una excepción a esta regla, que encarna los mejores aspectos de los éxitos de taquilla tradicionales de los años 80 y 90. Estas películas se caracterizaron por grandes valores de producción, espectáculo estético y actores encantadores (en este caso, Brad Pitt, Kerry Condon y Javier Bardem), en lugar de estar vinculados a propiedades intelectuales específicas. A pesar de sus defectos menores, F1 ciertamente no carece de ritmo. Si bien la narración puede seguir un patrón familiar, ¿no es apropiado que una película sobre las carreras de Fórmula Uno tenga un toque de fórmula?

5. El más bajo de los 2 más altos

En una reunión después de más de una década, los cineastas Spike Lee y Denzel Washington exploran el inminente espectro de la mortalidad en la película “Manos más bajas”. Esta película es una adaptación moderna del thriller moral clásico de Akira Kurosawa, “High and Low”.

En esta nueva versión, un exitoso ejecutivo de sello discográfico (Denzel Washington) se encuentra enfrentado a una decisión difícil: si pagar un rescate excesivo por el hijo secuestrado de su empleado, que fue tomado por error por un criminal astuto (un $ AP Rocky) o arriesgar su estabilidad financiera.

La película también cuenta con una de las escenas de persecución de Subway más emocionantes desde “The French Connection”, y presenta intensos intercambios de diálogo entre Washington y Rocky. Con su sensación nostálgica, las “más altas manos más bajas” muestran a dos de los titanes restantes del cine estadounidense contemporáneo en su mejor momento.

4. 28 años después

En un regreso a sus orígenes de terror, los directores Danny Boyle y el escritor Alex Garland revisan su trabajo de hace más de dos décadas con “28 años después”, que sigue su innovadora película “28 días después”. Sin embargo, esto no es solo una secuela sin sentido. Está lleno de sangre, violencia y algunas secuencias de iPhone de Bullet Time de baja fidelidad durante las muertes de zombis, pero también es profundamente reflexivo, a veces incluso contemplativo. Al final, se vuelve desalentador con un final que parece diseñado intencionalmente para molestar a los espectadores. Esto no se debe al deseo de futuras secuelas; Más bien, refleja la naturaleza frustrante de la vida misma.

3. Armas

Si Zach Cregger te invita a un sótano con poca luz, es mejor irse rápidamente. Este hombre tiene una inclinación por los espeluznantes entornos similares a las mazmorras, y en su última película, “Armas”, crea uno inquietante escondido debajo del paisaje suburbano de Pensilvania suburbano aparentemente pacífico. Cuando 17 estudiantes de la misma clase de escuela primaria desaparecen misteriosamente, desencadena una cadena de eventos que involucran a su maestra (Julia Garner), uno de los padres de los niños desaparecidos (Josh Brolin), un policía con problemas (Alden Ehrenreich) y otros. La historia se desarrolla a través de los capítulos centrados en estos personajes, combinando elementos de profundidad inquietud con humor catártico. En esencia, “Armas” es como una película de terror oscura y cómica que combina la emoción de “Pulp Fiction”, pero con un toque nunca anticipamos.

2. Superman

Muchas personas pueden encontrar blasfemo comparar una película de DC con el Superman de Richard Donner, pero la versión de James Gunn se destaca por tener un Luthor más convincente (Nicholas Hoult lo retrata como increíblemente egocéntrico y sensible) y un elenco de apoyo excepcional, incluido EDI Gathegi como el Sr. Terterific y Krypto, el Superpup que roba cada escena en los que está en la escena.

La película también ofrece un Superman (David Corenswet ofrece una actuación sincera) que es entrañable e inspirador. Es lleno de acción, romántico, entretenido e incluso logra recortar algunos comentarios sociales. Si esto establece el bar para futuras películas de DC, es excelente noticias porque está destinada a ser la primera de muchos en un universo más grande.

1. La pistola desnuda

He estado esperando ansiosamente esta película. El remake 2025 de The Naked Gun , titulado simplemente como Naked Gun , ofrece una corriente de humor ininterrumpida que abarca 85 minutos. Está lleno de bromas visuales, juegos de palabras ingeniosos pero absurdos, humor hilarante y sátira de la cultura pop. Esta nueva edición de la franquicia es una de las mejores actualizaciones realizadas en la década de 2020, un hecho que explica su éxito en los cines, ya que los espectadores se ríen tan duro que necesitan verlo dos veces para atrapar todos los chistes.

Liam Neeson retrata a Frank Drebin Jr., hijo del personaje de Leslie Nielsen de la trilogía original Naked Gun . Al igual que su padre, el Drebin de Neeson es un detective duro y sin sentido, investigando un caso que involucra a un empresario despiadado (un animado Danny Huston). Mientras navega en Los Ángeles, Drebin ofrece un monólogo interno tensado, comentando sobre su interés amoroso, interpretado por la enérgica Pamela Anderson. Él comenta que su físico es tan sorprendente que podría hacer que cualquier baño sea anhelo para el marrón. La nueva pistola Naked Gun , en su estilo de comedia de parodia y humor teatral, demuestra que el género todavía tiene vitalidad, un testimonio de su encanto duradero.

2025-09-12 16:56