La sorprendente historia de MCU entre Kang y Doctor Doom

Originalmente, la próxima película de Avengers se tituló Avengers: The Kang Dynasty. Más tarde se cambió a Avengers: Doomsday. (Esperamos que ya sepas por qué, si no, ¡eso es un problema!)

Simplemente cambiar la dinastía Kang a Doomsday no es solo una cuestión de reemplazar un nombre y actualizar los títulos. Incluso si Kang no aparece en futuras películas, creemos que Kang y el Doctor Doom probablemente compartieron una historia de fondo dentro de los eventos de Marvel Cinematic Universe que pueden haber ocurrido pero que no se mostraron en la pantalla. En realidad, ciertas cosas que vemos que suceden en todo el MCU podría ser una consecuencia directa de sus acciones.

Hemos creado un nuevo video de Marvel que explora este tema; Puede verlo a continuación para descubrir la historia de fondo completa de estos supervillanos y cómo se conectan sus historias.

Si disfrutó de ese video sobre las historias ocultas de Doctor Doom y Kang, asegúrese de ver más de nuestro contenido. Tenemos videos que cubren los puntos más nuevos de la trama para Avengers: Doomsday, una mirada inicial a Avengers: Doomsday Trailer, y una explicación de cómo las opciones de Steve Rogers al final de Avengers: Endgame condujeron a la emergencia de Robert Downey Jr. Doctor Doom. Puede encontrar aún más videos en el canal de YouTube Screencrush, así que ¡No olvides suscribirte para mantenerte actualizado con todos nuestros próximos episodios! La próxima película importante de Marvel Multiverse, Avengers: Doomsday, se lanzará en los cines el 18 de diciembre de 2026.

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Películas animadas de Disney olvidadas que merecen otro look

1. Los rescatistas Down Under (1990)

Mientras que pocos anticipaban ansiosamente un seguimiento de la The Rescuers de 1977 , una película de aventura agradable, pero no particularmente famosa del período menos exitoso de Disney, los rescatistas de 1990, los rescatistas bajo , es una secuela sorprendentemente excelente. De hecho, es mucho mejor que el original. La historia se centra en un par de agentes de rescate de ratones que se embarcan en una misión para salvar a un niño secuestrado por un cazador furtivo peligroso en el interior australiano.

Con secuencias aéreas impresionantes que rivalizan con las de los dientes y hiccup, un escenario de desierto australiano bellamente realizado y personajes vívidamente animados, es una pena que esta película algo por alto se lanzó entre dos clásicos de animación de Disney, los pequeños altras de los mismosides y belleza y la bestia , pero aún así logra un lugar especial. Viendo cintas de VHS en la década de 1990.

2. En adelante (2020)

La película más reciente de esta lista, 2020’s en adelante , desafortunadamente sufrió de mal tiempo. Debido a que se lanzó a principios de 2020, cuando los cines de cine en todo el país se cerraron debido a Covid-19, esta película de fantasía, sobre dos hermanos en un viaje, no tenía muchas oportunidades de tener éxito en los cines. Muchos espectadores se centraron comprensiblemente en lo que estaba sucediendo en el mundo en ese momento, por lo que no recibió la atención que merecía, aunque funcionó mejor cuando se lanzó para la visualización en casa.
Es decepcionante que incluso después de cinco años, en Onward a menudo queda fuera de las discusiones sobre las mejores películas de mixar recientes. Es una historia conmovedora y mágica con hermosa animación, personajes que te encantan y un mensaje significativo sobre lidiar con la pérdida y, bueno, moverse hacia adelante .

3. Treasure Planet (2002)

lanzado entre una ola de películas animadas inspiradas en la ciencia ficción a principios de la década de 2000 (incluida otra que aparece más adelante en esta lista), la película de 2002 Treasure Planet es única para su reinvención imaginativa y basada en el espacio de la isla clásica de Robert Louis Stevenson de Robert Louis Stevenson . The film didn’t do well in theaters when it came out, partly because the animation industry was moving toward CGI, following the success of movies like Toy Story and Shrek.
However, over time, Treasure Planet has gained a dedicated fanbase and is now appreciated for its well-crafted characters, stunning blend of Visuales de cuento de hadas y ciencia ficción, y una historia conmovedora sobre encontrar su propósito en la vida. Como dice John Silver en la película, realmente tiene el potencial de ser algo especial.

4. Dinosaur (2000)

Al salir del nuevo milenio, el Dinosaurio de Disney marcó un nuevo comienzo para el estudio, pero sorprendentemente, muchas personas han olvidado que existe después de 25 años. La película Combinó de forma única de la vida real con imágenes generadas por computadora para contar la historia de un dinosaurio y la familia que encuentra mientras buscan un nuevo hogar después de una devastadora huelga de meteoritos. Fue la película animada más exitosa de su año, obtuvo principalmente buenas críticas, e incluso se convirtió en la base de una atracción en Walt Disney World. Desafortunadamente, se ha desvanecido de la memoria, eclipsado por el alejamiento de Disney de su clásico período del Renacimiento y en una nueva era de cine.

5. The Black Cauldron (1985)

está bien, déjame contarte sobre The Black Cauldron de 1985. Definitivamente es una de las películas de Disney más debatidas y, sinceramente, no es un favorito entre muchos fanáticos. Casi detuvo a Disney en seco: fue un gran fracaso cuando salió. La gente lo criticó por cambiar mucho de los libros originales y por ser demasiado sombrío y no desarrollar los personajes lo suficiente. Y sí, esas críticas son justas. Pero, en los últimos 40 años, ha construido un seguimiento de culto realmente dedicado. ¿Por qué? Debido a que tiene este ambiente de fantasía oscuro increíblemente único, la animación es realmente encantadora, y el villano es legítimamente aterrador. Es una película que, a pesar de su fracaso inicial, realmente se ha ganado su lugar.

6. Atlantis: The Lost Empire (2001)

Cuando se trata de películas de Disney, Atlantis: The Lost Empire es probablemente el que los fanáticos más dedicados recuerdan, particularmente aquellos que han esperado durante mucho tiempo una versión de acción en vivo. (¡Realmente te hace preguntarte por qué Disney no lo ha hecho todavía!) Sin embargo, no es ampliamente conocido por la mayoría de las personas y rara vez es mencionado por la compañía en sí misma porque salió justo después del período del Renacimiento increíblemente exitoso de Disney y fue muy diferente de los tipos de películas que el público esperaba en ese momento.

Esta película de ciencia ficción cuenta la historia de un equipo diverso de exploradores que viajan a la ciudad perdida de Atlantis, buscando una fuerza poderosa y antigua. Es una aventura grandiosa y emocionante con hermosa animación, un estilo visual único inspirado en Jules Verne y personajes memorables. Si bien no es perfecto, definitivamente es una película muy agradable.

7. Conoce a los Robinson (2007)

Saliendo durante un período algo incierto para Disney después del Renacimiento, la película de 2007 Conoce a los Robinsons luchó por ganar tracción contra una fuerte competencia de estudios como Pixar. Esto dio como resultado una venta decepcionante de entradas y la cancelación de cualquier secuelas planificadas. Sin embargo, la historia sobre un inventor joven y huérfano que viaja hacia el futuro para evitar que un hombre extraño altere su destino, ya que se ha convertido en un favorito entre muchos. La gente aprecia su historia inesperadamente conmovedora, sus personajes maravillosamente extravagantes y su aspecto futurista alegre e inspirado en la vintage.

8. Hermano Bear (2003)

Como gran fanático de Disney, siento que el hermano Bear de 2003 no recibe suficiente amor. Es una de las últimas películas tradicionalmente animadas de Disney, pero a menudo se pasa por alto cuando la gente habla sobre los éxitos de principios del estudio en la década de 2000. Todos recuerdan lilo & Stitch y las películas de Pixar como Monsters, Inc. , Finding Nemo , y The Incredibles – y esas películas * son * fantásticas e influyentes. Pero Brother Bear tiene una historia realmente conmovedora sobre la hermandad y aprendiendo a perdonar, con la que creo que cualquiera puede conectarse. Además, es una película visualmente impresionante, con una hermosa animación de paisajes norteamericanos, una gran banda sonora de Phil Collins y actuaciones de voz realmente fuertes de Joaquin Phoenix y Jeremy Suárez. Es realmente una gema subestimada.

9. A Life de un error (1998)

Sabes, es divertido, como se trata de los pequeños insectos de esta película, de 1998 A Bug’s Life a menudo se pasa por alto cuando la gente habla sobre los mayores logros de Pixar. Como la segunda película del estudio, después de Toy Story , definitivamente es un clásico a los ojos de muchos, pero se siente extrañamente olvidado cuando se apiló contra otros gigantes de pixar.
. Para tropezar con un circo de pulgas maravillosamente peculiar. Es una película encantadora y visualmente vibrante, llena de personajes con los que realmente recordarás y reírás. Pero más allá de la diversión, en realidad ofrece un mensaje sorprendentemente poderoso, especialmente para su tiempo, sobre temas como el capitalismo y la importancia de comunidad .

10. Bolt (2008)

Bolt obtuvo críticas generalmente positivas y lo hizo razonablemente bien en los cines cuando salió en 2008, pero hoy se recuerda en gran medida como una parte menor de un tiempo cambiante para la animación de Disney. La película se centra en un perro muy entusiasta que es la estrella de un popular programa de televisión y cree erróneamente que tiene superpoderes reales. Tiene que descubrir cómo llegar a casa y aceptar la realidad después de escapar del set. Saliendo durante el máximo éxito de Pixar y entre el clásico período del Renacimiento de Disney y el comienzo de su exitosa era de reactivación con el Tangled de 2010 , esta comedia animada por computadora sobre un viaje por carretera con un amigo no logró el mismo nivel de reconocimiento artístico o impacto duradero en los espectadores. Sin embargo, sigue siendo una historia encantadora y conmovedora, con un fuerte elenco de voz y una animación animada y vibrante.

11. Frankenweenie (2012)

Han pasado más de diez años desde que salió en 2012 la película espeluznante y divertida de Tim Burton Frankenweenie , y parece haber sido olvidada en gran medida, incluso cuando la gente habla de películas de Halloween para familias. Esto es desafortunado, dado el considerable arte y creatividad que se destinó a esta parodia alegre del clásico horror de ciencia ficción. La película, que se basa en un cortometraje de 1984 de Disney y Burton, cuenta la historia de un niño que da vida a su perro muerto. Esto lleva a problemas cuando sus amigos intentan replicar su experimento. Con la sorprendente animación en blanco y negro y parpadeo y personajes entrañables, esta película de Burton pasada por alto es sorprendentemente conmovedora, incluso con su tema reanimado.

2025-10-03 00:27