Las 10 mejores películas de guerra no estadounidenses de todos los tiempos

Si bien Estados Unidos es conocido por sus películas de guerra, algunas de las mejores películas del género en realidad provienen de fuera de Hollywood. Lo que diferencia a las películas de guerra de otros tipos de películas es que pueden adoptar muchos enfoques. Algunos están llenos de acción y heroísmo, mientras que otros se centran en las difíciles realidades y las consecuencias de la guerra.

Si bien Estados Unidos ha realizado muchas películas de guerra excelentes, otros países también han aportado sus propias versiones únicas del género. Debido a que las guerras involucran a tantas naciones diferentes, es natural que veamos una variedad de perspectivas sobre ellas en las películas. Estas películas de guerra extranjeras suelen ser tan detalladas y estimulantes como las estadounidenses y ofrecen la oportunidad de explorar la historia a través de diferentes puntos de vista culturales.

Las películas de guerra, que van desde acción explosiva hasta historias profundamente conmovedoras, han dado a los cineastas mucha libertad creativa. Las películas de diferentes países ofrecen puntos de vista únicos sobre la guerra, que pueden ser muy diferentes de lo que vemos a menudo en las películas estadounidenses. En última instancia, las películas de guerra extranjeras más impactantes son simplemente películas geniales, bien elaboradas y atractivas.

Silmido (2003)

La película surcoreana Silmido parece un retroceso a películas de guerra clásicas más antiguas, lo que le otorga un gran atractivo. Cuenta la historia de un grupo de criminales entrenados para una operación ultrasecreta, que finalmente terminan luchando –y matando– a sus propios instructores.

La película se inspira en una historia real, pero incluye elementos ficticios para lograr un efecto dramático. Lo que realmente destaca es el desarrollo de sus personajes: cada miembro de la Unidad 684 es único, con sus propias motivaciones y objetivos. A pesar de su gran alcance, Silmido ofrece la emoción y la tensión que disfrutan los fanáticos de las películas de guerra.

Todo tranquilo en el frente occidental (2022)

Si bien se han realizado muchas películas basadas en la novela Todo tranquilo en el frente occidental, la adaptación alemana de 2022 es ampliamente considerada la más fuerte. Cuenta la historia de un joven y esperanzado soldado alemán en la Primera Guerra Mundial y cómo las brutales realidades de la guerra lo afectan profundamente. La película se mantiene fiel al poderoso mensaje del libro, pero también aporta sus propios elementos únicos a la historia.

Agregar la historia sobre el armisticio fue una decisión inteligente y enriquece aún más la trama central. Las hermosas imágenes de la película realmente capturan la escala de las batallas, convirtiéndola en una de las películas de guerra visualmente más impresionantes jamás realizadas. Más allá de eso, una poderosa actuación del actor principal fundamenta el mensaje de la película sobre la inutilidad de la guerra.

Caída (2004)

Downfall ofrece una descripción cruda y realista de Alemania durante la Segunda Guerra Mundial y presenta una de las representaciones más completas de Hitler jamás filmadas. La película de casi tres horas sigue los últimos días de Hitler a través de los ojos de su secretaria, mientras ella relata los acontecimientos ocurridos durante el final de la guerra.

Si bien la película no es perfectamente precisa en cada detalle, efectivamente crea una imagen poderosa e inquietante de la historia. Downfall no se centra en la acción o las batallas; en cambio, pretende revelar la naturaleza escalofriantemente simple de uno de los gobiernos más horribles de la historia. Este enfoque la hace aún más impactante que muchas películas de guerra tradicionales.

La gran ilusión (1937)

La gran ilusión de Jean Renoir es un célebre clásico del cine francés y una poderosa representación de la Primera Guerra Mundial. La película cuenta la historia de prisioneros de guerra franceses que deben dejar de lado sus diferencias sociales para intentar escapar. Lo que la diferencia de otras películas de guerra de la época es que la guerra no es el foco principal; más bien, sirve como escenario para explorar cuestiones de clase y sociedad.

Estrenada apenas dos años antes de que comenzara la Segunda Guerra Mundial, La gran ilusión se adelantó notablemente a su tiempo. La película presenta personajes excéntricos y memorables y efectos visuales impresionantes. Como muchas películas de guerra realizadas fuera de Estados Unidos, utiliza el género para explorar temas más amplios; en este caso, un llamado a la unión de personas de todas las clases sociales.

Ejército de sombras (1969)

La película Army of Shadows, una colaboración franco-italiana, transmite un mensaje pesimista disfrazado de una apasionante historia de espías. Sigue a los combatientes de la Resistencia francesa en misiones peligrosas durante la ocupación. Si bien parece una película de acción sencilla, en realidad es una poderosa crítica de la violencia misma.

Aunque a algunos les resulta inquietante, Army of Shadows es una poderosa película de guerra. Retrata tanto la valentía de sus personajes como la brutal realidad de la violencia, desafiando en última instancia las ideas tradicionales sobre el heroísmo y el idealismo.

Dunkerque (2017)

Dunkerque de Christopher Nolan ya se considera un clásico moderno, que revitaliza el género cinematográfico de guerra con sus impresionantes imágenes. La película cuenta poderosamente la historia de la evacuación de los soldados aliados de la playa de Dunkerque en 1940, basándose más en imágenes que en diálogos y ofreciendo una clase magistral de narración cinematográfica.

La dedicación de Christopher Nolan al uso de efectos físicos reales es una característica destacada de Dunkerque y aumenta significativamente la tensión. Al concentrarse en un período muy corto de la guerra, la película captura brillantemente el sentimiento de todo el conflicto y sus imágenes siguen siendo incomparables. Dunkerque no es sólo una gran película de guerra de los últimos tiempos, es una de las mejores películas de la década de 2010.

La batalla de Argel (1966)

Decir que La batalla de Argel es una película complicada sería quedarse corto. Esta película italo-argelina no es una típica historia de guerra. Está ambientada durante la Guerra de Argelia y retrata de manera realista la violencia cometida tanto por el ejército francés como por los rebeldes argelinos mientras luchaban por lo que creían.

A diferencia de muchas películas de guerra que celebran la lucha, La batalla de Argel mantiene un tono serio y reflexivo, recordando constantemente a los espectadores el costo humano del conflicto. Su enfoque realista, de estilo documental, hace que las intensas escenas de la película sean aún más poderosas. Aunque se centra en una ubicación específica, la película explora temas amplios e importantes.

La bota (1981)

Como gran cinéfilo, realmente creo que Das Boot no es sólo una de las mejores películas de guerra jamás realizadas fuera de Estados Unidos: es, sin lugar a dudas, la mejor película de submarinos, punto. Sigue a la tripulación de un submarino alemán durante las etapas finales de la Segunda Guerra Mundial, y es increíble cómo la película muestra la tensión y las dificultades que enfrentaron estos hombres, poniendo realmente a prueba sus límites y el liderazgo de su capitán. Lo que realmente me llamó la atención fue lo intensamente claustrofóbico que se sentía, capturando perfectamente cómo debía haber sido la vida dentro de esos submarinos, al mismo tiempo que ofrecía una acción realmente emocionante y explosiva.

Das Boot puede verse como una representación de Alemania durante la guerra, y la película combina con éxito los aspectos emocionantes de las películas de guerra con temas subyacentes reflexivos. La creciente tensión y la larga duración permiten una exploración exhaustiva de los personajes y lo que los motiva.

La tumba de las luciérnagas (1988)

Studio Ghibli es famoso por sus películas encantadoras y conmovedoras, pero La tumba de las luciérnagas de 1988 es bastante diferente. Esta película pacifista, poderosamente triste, cuenta la historia de dos hermanos huérfanos que luchan por sobrevivir en Japón cuando termina la Segunda Guerra Mundial. Es una película profundamente conmovedora e inolvidable.

Aunque se desarrolla en tiempos de guerra, esta historia trata fundamentalmente sobre la relación entre hermano y hermana. Las grandes películas de guerra a menudo se centran en el lado humano del conflicto, y La tumba de las luciérnagas lo ilustra perfectamente. El impacto emocional de la película se ve realzado por su impresionante animación, lo que la convierte en una obra destacada del Estudio Ghibli.

Ven y mira (1985)

Bielorrusia no es conocida por sus películas, pero creó la que muchos consideran la mejor película de guerra jamás realizada fuera de Estados Unidos: Ven y mira. La película sigue a un joven de Bielorrusia que se une a la resistencia después de la invasión alemana durante la Segunda Guerra Mundial. Lo que comienza como una aventura rápidamente se convierte en una experiencia aterradora. Durante dos horas y media, la película muestra poderosamente el brutal impacto de la guerra a través del niño Florya y sus cambiantes expresiones.

Muchas películas de guerra exploran la pérdida de la inocencia, pero Ven y verá lo hace de una manera particularmente inquietante. Mezcla violencia realista e impactante con escenas extrañas y oníricas, casi poniendo al espectador en trance. Ninguna otra película de guerra extranjera combina tan poderosamente imágenes impresionantes con un propósito artístico.

2025-10-21 01:23