Por qué Frankenstein de Guillermo del Toro se ve más cerca de Mary Shelley que cualquier otra versión

, La novela de 1818 de Mary Shelley es realmente una de las obras más importantes de horror gótico. El título en sí ahora es prácticamente sinónimo de miedo, y el famoso monstruo del científico ha moldeado permanentemente cómo celebramos Halloween. Muchos cineastas y escritores han tratado de reinventar a la criatura a su manera, y hay interpretaciones casi infinitas. Frankenweenie mostró la opinión de Tim Burton sobre la historia con un perro, mientras que Kenneth Branagh presentó una adaptación más precisa en la Mary Shelley’s Frankenstein.

El impacto del monstruo de Frankenstein es visible en todas partes, desde la película Universal Pictures de 1931 hasta la nueva serie criatura comandos. Sin embargo, muy pocas adaptaciones han capturado realmente el espíritu de la novela original de Mary Shelley. De hecho, después de muchos intentos, la versión de Guillermo del Toro parece ser una de las más precisas hasta ahora. Todo, desde los actores que ha elegido hasta los trailers e incluso el diseño del monstruo sugiere que Del Toro está creando la fiel historia que los fanáticos han esperado durante mucho tiempo.

El último trailer de Frankenstein de Guillermo del Toro destaca su influencia gótica

Guillermo del Toro es bien conocido por su trabajo en el género gótico. Es uno de los pocos cineastas que realmente obtiene lo que hace que este estilo sea tan atractivo. Las raíces de la ficción gótica se pueden encontrar en un período particular de literatura británica. Autores como Mary Shelley fueron centrales para su crecimiento, con novelas como Wuthering Heights de Emily Brontë y Drácula por el escritor irlandés Bram Stoker como ejemplos importantes. Estas historias usaban imágenes oscuras e inquietantes, historias de amor complicadas y elementos aterradores para los lectores de miedo y fascinado. El género se centra tanto en construir un estado de ánimo y una sensación fuertes como en honrar a los tipos de personajes clásicos, diseños de edificios distintivos y un período histórico específico.

Guillermo del Toro ha mostrado constantemente un amor por las historias góticas en sus películas. Si bien los directores como Tim Burton también exploran temas similares, nadie captura el estado de ánimo específico y la sensación romántica de la narración gótica como Del Toro. Su filmografía ofrece fuertes ejemplos de esto, aunque Nightmare Alley y partes de La forma del agua también lo muestran. Es importante distinguirlos de sus películas de terror o acción más directas. Mientras que Hellboy y Pan’s Labyrinth reconocen el género hasta cierto punto, son tipos de películas fundamentalmente diferentes.

¡Ya estoy tan publicitado por la Frankenstein de Del Toro! Sabiendo lo increíble que es con historias góticas, esto se siente como un ajuste perfecto. El género solo * se siente * en sus manos, toda esa penumbra y una especie de tristeza oscura y fascinante con la que los humanos siempre han luchado. Y el teaser ya está mostrando mucho de eso. Visualmente, es impresionante; Cada disparo parece una pintura oscura y retorcida, que te da una idea de un mundo lleno de secretos. Mantienen el monstruo de Frankenstein escondido para la mayoría del teaser, pero lo que * vemos * vemos sugiere que será una criatura más reflexiva e incomprendida, lo que creo que es una toma realmente interesante. ¡No puedo esperar!

Del Toro entiende la importancia del romance en la historia, o más bien, la ausencia de la misma. Aunque Victor Frankenstein está enamorado de su hermana adoptada y su eventual esposa, Elizabeth Lavenza, es el monstruo quien anhela un compañero. Este anhelo de amor y sentirse aislados poderes a la criatura, y parece que Frankenstein de Del Toro explorará estas ideas por completo. La película contará con violencia, así como los temas que rodean la ambición de Víctor de controlar la vida como un Dios. De hecho, el creador está fijado en su propia creación, un tipo diferente de amor que define su vínculo con el monstruo de Frankenstein. El monstruo, a su vez, busca a Víctor como una figura paterna, todo mientras lidia con la forma en que la sociedad lo percibe.

Guillermo del Toro se ha inspirado en las películas de monstruos clásicos

El trailer de Frankenstein de Guillermo del Toro sugiere que el monstruo puede abrazar o sucumbir a su intensa ira. Es como si se estuviera convirtiendo en lo que el mundo le teme que sea. Esto se hace eco de una idea central y compleja de la novela original y un tema común en las historias góticas. No es el único personaje ‘malo’ en la literatura gótica que lucha por ceder a los impulsos más oscuros. Muchos antihéroes han sido corrompidos por deseos como la codicia, la lujuria y especialmente la ira. A menudo, las relaciones románticas rotas impulsan estas decisiones, y parece que Del Toro está explorando sutilmente esa idea aquí.

El monstruo en el trailer establece que si su creador no le muestra afecto, sucumbirá a sus impulsos más oscuros. Esta es una demanda convincente, y enfatiza aún más la interpretación del personaje de Del Toro. En particular, Del Toro ha discutido abiertamente sus inspiraciones, haciendo referencia a varias películas góticas clásicas para solidificar su visión para esta historia. Se basa en adaptaciones anteriores del trabajo de Mary Shelley, algunos de los pocos que realmente entendieron el significado de sus novelas. También ha sido influenciado por una fuente algo inesperada.

Esto discute cómo la representación de Boris Karloff del monstruo de Frankenstein lo afectó personalmente. El papel de Karloff en Horror vino con Frankenstein (1931), seguido de Bride of Frankenstein (1935) y hijo de Frankenstein (1939). Estas películas desarrollaron la personalidad y las razones del monstruo para actuar, yendo más allá de un personaje simple y plano. Han influido en gran medida en todas las versiones posteriores, con Del Toro destacando específicamente la importancia de Novia de Frankenstein en la configuración de su propia interpretación. Al igual que con las historias góticas originales, un elemento romántico volverá a ser fundamental para la narración.

Bram Stoker’s Drácula, dirigida por Francis Ford Coppola, estaba conectada a la promoción de la Frankenstein de Guillermo del Toro . La música de la película Vampire apareció en las primeras vistas previas de la historia de Mary Shelley, dejando en claro a los espectadores lo que influyó en el enfoque de Del Toro. Esto es significativo, dado que Bram Stoker Drácula siempre ha sido una película divisiva. Trata su material fuente con gran seriedad, tiene una sensación muy oscura y gótica, y nuevamente explora temas de tentación y irregularidades. Si bien la película es bastante controvertida y algunas de sus opciones son pesadas, sigue siendo importante para cómo el personaje ha sido retratado en la pantalla. Es probable que Del Toro tenga un impacto similar con Frankenstein, creando una película de la que la gente continuará hablando y debatiendo durante muchos años.

Variaciones pasadas de la historia de Frankenstein se inclinó demasiado en la ciencia loca

Al observar cómo Guillermo del Toro se acercó a esto, me ha quedado muy claro que está acelerando activamente un error que muchos otros creadores han cometido. * Trataron * la historia con respeto, pero simplemente no parecían comprender completamente de qué se trataban realmente los elementos góticos de la novela. En cambio, quedaron atrapados en otra cosa, y tomó su adaptación en una dirección completamente diferente. Esta versión de Frankenstein definitivamente explorará la idea de ‘interpretar a Dios’, como hablamos antes. Las implicaciones religiosas de eso son bastante obvias, y puedes ver que las imágenes se usan mucho. Pero parece que las adaptaciones pasadas realmente se han centrado en un solo aspecto particular.

Una y otra vez, Victor Frankenstein se muestra como un científico loco. Las personas a menudo usan estilos steampunk cuando lo imaginan, y los actores tienden a jugar el lado dramático del personaje. Muchos artistas que interpretan a Frankenstein han sido demasiado dramáticos, causando una gran impresión gritando y gritando, como completamente abrumado por lo que ha descubierto. Ha llegado al punto en que se siente como una broma, y muchos eventos de Halloween y espectáculos de terror se burlan del personaje de Victor Frankenstein. Por lo general, se lo presenta como obsesionado con la ciencia misma, a veces convirtiéndose en una figura cómica . Sin embargo, ese no es el Victor Frankenstein que encontramos en la novela original de Mary Shelley, ni así es como se representa en la película de Guillermo del Toro.

La representación de Oscar Isaac del personaje promete ser más atenta y delicada. En lugar de ordenar con entusiasmo su creación, se lo muestra como alguien que mira hacia adentro y está preocupado por sus propios sentimientos. Él encarna tanto el miedo como un fuerte deseo de tener éxito, tal vez incluso reflejando la ira que siente el monstruo mismo. Esta versión de Víctor aparece como un paralela a su creación, cautivada por el amor y la pérdida de enfoque en su trabajo debido a la tentación. Esta interpretación revela la comprensión profunda de Guillermo del Toro del estilo gótico. Si la película está a la altura del trailer y sus inspiraciones, podría ser la adaptación Frankenstein más completa y convincente jamás realizada. Los primeros apariencia sugieren que la franquicia ha sido revitalizada, al tiempo que honra el espíritu de la historia original.

2025-10-05 04:08