¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de ‘madfer-it’?

🚨 Atención, futuros millonarios criptográficos! 🚨 ¿Cansado de recibir tus consejos financieros de galletas de la fortuna? Únete a nuestro canal de Telegram para las últimas noticias en criptomonedas. ¿Dónde más puedes encontrar esquemas para hacerte rico rápidamente, caídas de mercado y memes infinitos en un solo lugar? No te lo pierdas – ¡tu Lambo te espera! 🚀📉

¡Únete ahora o arrepiéntete después!

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

Mientras leía este artículo, me transportó a mi propia década de 1990, una época que ahora parece un sueño lejano. El caos despreocupado de aquellos días parece tan extraño e inalcanzable en el mundo actual, donde la presión de lucir bien, sentirnos bien, ser bueno, hacer el bien y vivir nuestra mejor vida es abrumadora.


En 1995, tuve un golpe de suerte y me crucé nada menos que con Liam Gallagher en la versión más cool y underground de los Brit Awards: ¡los NME Brat Awards!

Un día, me encontré charlando con el baterista y teclista de Pulp en un bar cuando otro hombre vestido con doble mezclilla se acercó a nosotros rebosante de vigor. El ambiente parecía vibrar a su alrededor y no pude evitar entablar conversación: «¡Hola Liam! Aunque no nos habíamos conocido antes, solo tenía que hablar contigo».

Ese año, Blur obtuvo el título de Mejor Banda, Kylie Minogue fue elegida como la Personalidad Más Atractiva y Pulp Fiction fue coronada Película del Año. Sin embargo, Liam no reprimió sus críticas hacia los finalistas.

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

‘¡Maldito cobertizo siete, maldito cabrón!’ respondió.

«Me sentí obligado a mencionar que tu sonrisa, que recuerda a la de Bruce Springsteen, es bastante cautivadora», le dije. En respuesta, hizo un famoso signo de «paz» desde sus rodillas, usando dos dedos a cada lado de mi cara. «¡Piérdase!» fue su respuesta mientras se alejaba, provocando que los tres estalláramos en un ataque de risa.

Por supuesto, estaba completamente emocionado. El Oasis de mediados de la década de 1990 fue a menudo aclamado como la telenovela más entretenida de la televisión, como dijo una vez Liam. Era una serie interminable de dibujos animados de rock’n’roll en la que dos hermanos discutían constantemente y trataban de superarse verbalmente. Liam llamó a Noel «patata», mientras que Noel describió a su hermano menor como «un hombre con un tenedor en un mundo lleno de sopa».

Desde la primera vez que los escuché en abril de 1994, quedé inmediatamente cautivado. Como periodista musical independiente de veintitantos años, que trabajaba para NME en ese momento, me encontré casualmente sintonizando The Chart Show de ITV un sábado por la mañana. De repente, un sonido extraordinario resonó a través de la pantalla, muy parecido al de un niño curioso pasando una aguja de tejer a lo largo de una valla de hierro.

Al mismo tiempo, surgió una cabeza llamativa, luciendo un moderno corte de pelo Mod, labios regordetes como malvaviscos y enormes ojos de un azul profundo que se asomaban a través de unas gafas redondas tintadas. Liam empezó a canturrear: «Debo ser sincero conmigo mismo, no puedo pretender ser otra persona». . .’

En un instante, me senté derecho, completamente cautivado. Cuando la canción «Supersonic», su sencillo debut y esta sinfonía poderosa, gruñona y profética, llegó a su fin, me encontré profundamente enamorado de esta nueva banda. La experiencia se hizo aún más inolvidable con la trágica noticia, esa misma mañana, del violento suicidio en Estados Unidos de Kurt Cobain, líder de Nirvana. De repente, el foco de atención de la cultura juvenil pasó de lo dolorosamente negativo a lo extáticamente positivo.

Han pasado tres décadas y la ola de fe en lo que es capaz de hacer una banda de rock’n’roll está arrasando una vez más.

Durante el fin de semana, aproximadamente 14 millones de personas intentaron comprar entradas para la gira de reunión de Oasis de 2025. Esta demanda masiva ha sido denominada «masacre de Ticketmaster», en la que individuos sin escrúpulos intentaron vender entradas revendidas por hasta £10,000 cada una.

Como fan devoto de Oasis, siempre atento al panorama siempre cambiante de la cultura pop, incluso yo quedé desconcertado por este giro inesperado de los acontecimientos, sin siquiera preverlo con la inmensa influencia de Taylor Swift.

Antes del anuncio de su regreso el pasado lunes, que desató una ola de entusiasmo mundial, la historia había sido en general implacable con los rebeldes de Manchester. Generalmente vistos como obsoletos y monótonos, con una cultura que se asemeja a una copia, ya no se los considera geniales desde hace bastante tiempo. Su base de fans a menudo se ha caracterizado como machos bebedores de cerveza, constantemente emocionados por sus caras B de los Beatles.

En la década de 1990, efectivamente había algo de eso, pero para mi grupo de amigos, principalmente mujeres jóvenes de veintitantos años, Oasis significaba mucho más que sólo música.

1. Estuvieron justo en el corazón de las festividades decadentes de esa época, siempre bebiendo, socializando, bailando y riendo juntos. Al igual que ellos, estábamos constantemente fuera de casa, en bares, discotecas y lugares de entretenimiento. Los medios de comunicación nos etiquetaron como ‘ladettes’ por nuestro comportamiento, sugiriendo que los hombres eran los únicos que podían encarnar la esencia de un fiestero despreocupado.

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

Viví, respiré y canté los himnos de Oasis. Sus dos primeros álbumes icónicos, Definitely Maybe y (What’s The Story) Morning Glory? no fueron encerrados para hombres endurecidos; fueron creados para soñadores, para aquellos que viven en ensoñaciones, para gente común de pueblos modestos, que encontraron consuelo en sus amistades y aspiraciones en medio de una vida ordinaria. Anhelábamos un gran avance, una existencia más brillante, tal vez incluso un viaje estimulante y duradero. A la gente le gusto.

Años después, Noel compartió conmigo que el objetivo de Oasis era expresar y deleitarse con la alegría de vivir. Por otro lado, ante la misma pregunta, Liam expresó su punto de vista: Según él, Oasis simbolizaba la libertad.

En 1996, encontré emoción en el caos, era una parte integral de mi gran aventura. Una noche, me aventuré a cenar (algo inusual en los años 90) en Finsbury Park, al norte de Londres, donde residía. Después sufrí una intoxicación alimentaria y tuve que vomitar en el baño de arriba. Mientras yacía en el dormitorio, escuché un alboroto en el piso de abajo.

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?
¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

Esa noche en particular, mi compañero de cuarto, el hermano de uno de los cofundadores de Creation Records (el sello discográfico de Oasis en ese momento), había regresado para pasar apenas su tercera noche en seis meses. Lo acompañaba un amigo bullicioso con un tono claramente mancuniano, que parecía inquietantemente familiar… ¿Era posible? ¡Sí, no era otro que Noel Gallagher! Rápidamente me levanté de la cama y puse mi oreja en la alfombra.

«Y espera hasta que escuchen con quién me estoy follando», ahora escuché claramente: «¡Patsy Kensit!»

Una noche, resultó que Liam, el icónico líder del rock’n’roll e ídolo de las masas, se estaba divirtiendo muchísimo en mi casa. Dado mi estado en este momento, no podía participar. En cambio, seguí escuchando. Después de aproximadamente una hora, su grito de «¡Robbie Williams!» Me hizo llamar a un taxi y cerrar la puerta principal. En 1996, cuando Robbie Williams estaba inmerso en su frenesí de rock’n’roll post-Take That, demostró ser el compañero perfecto para su prolongada celebración.

Al bajar las escaleras, me encontré con la escena que uno podría encontrar si Liam Gallagher hubiera salido recientemente de su sala de estar en 1996: una serie de latas de cerveza vacías, un paquete de cigarrillos agotado y varios CD que parecían tener rastros de lo que sólo podía ser drogadicción. -cocaína de calidad. Un año después, Liam se casaría con Patsy Kensit, mientras que Noel se casaría con Meg Mathews. Esta pareja residía en Supernova Heights, un lugar en Belsize Park, Londres, que se hizo famoso por sus fiestas con champán, atrayendo al quién es quién del britpop.

Un par de meses después de la visita de Liam, Oasis actuó ante una multitud de 250.000 personas durante dos noches en Knebworth. Los periodistas no sólo fueron invitados, sino que también fueron entretenidos profusamente: había alrededor de 7.000 nombres en la lista de invitados, y la espaciosa zona detrás del escenario era esencialmente una aldea temporal diseñada para nosotros. Dentro de este pueblo, las inmaculadas carpas de lino blanco llevaban el nombre de bares de lujo como Gin Bar y Champagne Bar, donde se cocinaban deliciosas barbacoas (aunque la comida parecía casi una ocurrencia tardía), mientras caricaturistas y magos se movían para entretenernos.

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

Toda la experiencia duró toda la noche y no costó nada. No es sorprendente que, dado que la actuación en sí fue extraordinaria, lo único que puedo recordar claramente son las tres palabras gritadas por Noel desde el borde del escenario, dirigidas al público extasiado: «Esto es histórico».

En los legendarios años 90, había mucha diversión cerca de Oasis y, como todos sabemos, el mundo ha experimentado una transformación dramática desde entonces.

En 2001, el año en que tuve mi primer encuentro profesional con los hermanos Gallagher en una rara entrevista conjunta tras años de tensión, ya era inidentificable. Eran las 11 de la mañana del 12 de septiembre de 2001 cuando todos todavía estábamos recuperándonos de habernos quedado despiertos toda la noche cuando Noel comentó: «viendo a la gente caer del cielo». En este trágico telón de fondo del 11 de septiembre, nuestra entrevista se transformó rápidamente en un frenesí liderado por Noel, desmantelando efectivamente la cultura juvenil emergente. El britpop se había desvanecido y el pop adolescente reinaba en un mundo del entretenimiento repleto de celebridades, shows de talentos, reality shows, personalidades entrenadas en los medios, una atmósfera despiadadamente corporativa y bandas como marcas comercializables.

Como experto en estilo de vida, me gustaría expresar mi preocupación por el estado actual de cosas que antes preocupaban a muchas personas de la clase trabajadora: el fútbol y la música. Parece como si cierta figura, a menudo denominada «El Hombre», haya ejercido su influencia ampliamente, dejando poco espacio para la originalidad o la expresión auténtica.

En poco tiempo, Noel se encontró corriendo más allá de nuestros sofás, gritándole a Liam: «¡Sube el volumen de tu canto! Parece que estamos en una batalla, ¡el mundo podría estar llegando a su fin!». Con una sonrisa, Noel salió corriendo y Liam, sonriendo (rara vez), exclamó: «nuestro hijo es una joya una vez más», su rostro se iluminó (brevemente) con afecto fraternal.

Cinco años después, Oasis lanzó su álbum recopilatorio titulado «Stop The Clocks», para el cual me pidieron que escribiera las notas, aunque se dice que nunca había salido a caminar con Noel, ni siquiera con su perro.

2024 marca el 30 aniversario de Definitely Maybe y el panorama cultural ha progresado mucho más allá de lo que jamás imaginamos posible. A diferencia de cómo Coldplay podría haber celebrado en el pasado invitando a 7.000 personas a una fiesta salvaje, ahora están utilizando su riqueza para minimizar su huella de carbono.

Hoy, tendrías suerte si te ofrecieran una lata gratis de bebida energética sin alcohol Rockstar.

En la era moderna, la generación más joven ha cambiado la agitación por el dominio, y su salud psicológica ha sido constantemente desafiada por el ámbito digital que los moldeó. Permanecen atentos a la autodeterminación, los santuarios de seguridad y el bienestar integral en un mundo donde el ícono del fitness Joe Wicks realiza sus ‘conciertos’ virtualmente, incluso en Glastonbury.

Para aquellos de nosotros que tenemos 50 años y vivimos durante la década de 1990, al igual que los Gallagher, ahora todo parece tan cohibido, demasiado cauteloso y demasiado serio. Los días despreocupados de la era ‘ladette’ parecen ser un mero momento fugaz para las mujeres jóvenes de hoy. No experimentamos el mismo nivel de presión: lucir perfectos, sentirnos realizados, actuar admirablemente, contribuir significativamente, bajo un escrutinio constante entre pares y estar atados a nuestros teléfonos las 24 horas del día, con el recordatorio constante de vivir nuestra propia vida. mejores vidas. En cambio, aceptamos vivir nuestras vidas menos que perfectas en aquel entonces.

El caos despreocupado de la década de 1990 nunca podrá regresar. No hay dinero ni libertad.

¿Qué pasó la noche que Liam Gallagher vino a mi piso en 1996 y qué perdimos todos con la desaparición de 'madfer-it'?

A pesar de la emoción que ha provocado esta gira, es evidente que a muchos de nosotros nos hemos perdido algo esencial. En estos tiempos tensos, ansiosos, fuertemente regulados, con exceso de trabajo, distorsionados y financieramente inciertos, es posible que nos estemos olvidando de saborear la exuberancia de la vida, olvidando cómo se siente la verdadera libertad. Quizás los muchachos de Burnage puedan ofrecer un respiro temporal; pueden recordarnos esos momentos una vez más y, por primera vez, presentar esos sentimientos a quienes aún no los han experimentado.

En realidad, lo que estamos experimentando ahora es verdaderamente extraordinario, aunque no es del todo nuevo. Ha estado creciendo constantemente desde hace bastante tiempo. Durante los últimos diez años ha surgido un consenso sorprendente entre muchos jóvenes: a menudo expresan la creencia de que «las cosas» eran significativamente mejores en épocas anteriores. Este sentimiento ha sido recurrente.

En julio, vislumbré una prueba convincente mientras asistía a la actuación de Noel Gallagher y su banda, The High Flying Birds, en Alexandra Park, en el norte de Londres.

Después de una mitad inicial algo aburrida de las canciones de Birds, Noel realizó su plan, tocando nueve temas icónicos de Oasis consecutivamente. Mientras me paraba al frente, se hizo evidente quiénes son los fans de Oasis de hoy: la mayoría de ellos eran jóvenes, la mitad mujeres, adolescentes, veinteañeros y treintañeros, gritando cada letra. Esos himnos edificantes y que levantan el espíritu una vez más nos hicieron volar, como lo habían hecho hace tres décadas. La canción colectiva resonó con suficiente fuerza como para ser escuchada a dos millas de distancia.

Había una diferencia: no vi ningún caos relacionado con el alcohol. Las canciones trajeron el caos.

Sin embargo, dale tiempo. El año que viene, encontrarás innumerables mujeres en estos eventos, derramando lágrimas junto con nuestras barbillas caídas y nuestras articulaciones crujientes, algunas con carreras respetables e hijos adultos. Durante una noche gloriosa, nosotros, los de 50 años, recuperaremos el espíritu de estar «locos por esto» una vez más, demostrando a los nuevos admiradores de Oasis cómo las mujeres abrazaron la liberación de aquellos animados años 90. Con una copa en la mano.

2024-09-03 04:35