Reseña de 100 Nights of Hero: el cuento de hadas feminista sáfico no puede seguir el ritmo de su estética vibrante

La película de Julia Jackman considera la narración como un poderoso acto de feminismo. Inspirado en la novela gráfica de Isabel Greenberg, que a su vez se basa en el cuento de Oriente Medio Las cien y una noches, es un cuento de hadas extraño con un mensaje sencillo. Si bien el diseño de producción de Sofia Sacomani crea un escenario medieval visualmente atractivo y algo fantástico, la película se basa demasiado en este estilo. Emma Corrin ofrece una interpretación cautivadora como héroe, aportando fuerza y belleza al papel, pero incluso con sus mejores esfuerzos, la película sigue siendo superficial y no explora sus temas con suficiente profundidad.

Desafortunadamente, esta película no ofrece mucho que no se haya hecho mejor en películas similares. Está fuertemente influenciado por los estilos de cineastas como Wes Anderson, María Antonieta de Sofia Coppola y Saltburn de Emerald Fennell, que utilizan imágenes inusuales y moda anticuada para intentar transmitir temas más profundos, pero sin mucho éxito. La partitura electrónica de Oliver Coates es particularmente discordante y desagradable.

100 Nights of Hero no logra distinguirse de otros cuentos anacrónicos y queer

Sinceramente, estoy un poco confundido con esta película. Parece que no puede decidir de qué se trata, lo cual es irónico considerando que todo el punto parece ser sobre el poder de compartir tu propia historia. El título me hizo pensar que tendríamos un montón de historias diferentes, pero en realidad se centra en una sola: la historia de tres hermanas, lideradas por Rosa, que se meten en problemas simplemente porque saben leer y escribir. Es una idea poderosa, pero la película parece un poco desenfocada al llegar a ese punto.

La historia sigue principalmente a Cherry (Maika Monroe), una tranquila ama de casa cuyo marido, Jerome (Amir El-Masry), parece más interesado en los hombres. El mundo en el que viven fue creado originalmente por un niño llamado Kiddo (Safia Oakley-Green), pero Birdman (Richard E. Grant) se hizo cargo y no le gusta la libertad que Kiddo incorporó. Como resultado, ha establecido reglas estrictas y controladoras donde todos lo adoran, se visten como pájaros y se espera que las mujeres sean sumisas. Para empeorar las cosas, Cherry se enfrenta a un ultimátum mortal: debe quedar embarazada en un plazo de 100 días o la ejecutarán.

Debido a que la película se centra casi exclusivamente en personajes blancos, con actores de color relegados a papeles secundarios o secundarios, es difícil verla como una perspectiva nueva o innovadora sobre los problemas causados por el dominio masculino tradicional.

El personaje de Hugh Jackman está furioso por el doble rasero: a los hombres se les da libertad mientras que a las mujeres se les restringe y luego se les culpa de las consecuencias del comportamiento de los hombres. Esto prepara el escenario para la presentación de Manfred, un viejo amigo suyo, que hace una apuesta arriesgada: seducirá a su esposa mientras su marido está fuera. Hay mucho en juego: si Manfred tiene éxito, obtendrá el control de la propiedad del marido. Sin embargo, el marido espera en secreto que Manfred logre otro objetivo: dejar embarazada a su esposa, acabando así con los chismes locales y proporcionándole un heredero.

Mientras actúa como sirviente de Cherry, Hero comparte noticias de la liberación de Rosa y sus problemas tanto con Cherry como con Manfred. Aunque la película se promociona como un ardiente triángulo amoroso, ese aspecto no se desarrolla hasta mucho más tarde. La primera mitad de la película se basa en gran medida en escenas repetitivas que hacen que la línea de tiempo y el escenario sean confusos. Cherry, de Marilyn Monroe, pasa la mayor parte de la película pareciendo frágil y angustiada, luego cambia abruptamente en las escenas finales. Manfred de Galitzine es atractivo y simpático, pero carece de profundidad.

Me atrajo mucho la actuación de Corrin; cuando la película les permitió brillar, fue cuando realmente funcionó. Las imágenes también eran hermosas, aunque quizás demasiado preciosas a veces. Honestamente, sin embargo, la historia en sí parecía plana. Intentó abordar algunas ideas interesantes, pero simplemente no tenía la profundidad ni la belleza de Shakespeare. ¿Y la conexión romántica entre los personajes? Fue bastante obvio desde el principio y permaneció así durante todo el proceso, nada sutil, simplemente declarado repetidamente.

Lo que realmente me molestó de esta película fue que hablaba de la revolución, pero en realidad nunca la vimos. Se menciona de pasada que se está produciendo un levantamiento en otro lugar, pero parece una oportunidad perdida. Y, sinceramente, dado que la historia se centra casi exclusivamente en personajes blancos, mientras que las personas de color son relegadas a un segundo plano o simplemente utilizadas como fondo, es difícil sentir que la película ofrece ideas nuevas o incluso interesantes sobre los peligros del patriarcado. Simplemente se siente… vacío, considerando los temas que intenta abordar.

A pesar de los desafíos, Jackman ofrece una actuación realmente impresionante. Hay un impacto emocional real al ver un mundo oscuro transformado por la fuerza de una historia esperanzadora. Aunque ese concepto pueda parecer anticuado en el mundo actual, sigue siendo profundamente conmovedor. Si la realidad parece inestable, siempre podemos encontrar consuelo y escapar mediante el poder de la imaginación.

2025-12-03 02:58