
Las películas de David Lowery suelen tener un tono surrealista. Su película El caballero verde mostró esto maravillosamente, y su nuevo trabajo intenta combinar esa extrañeza con un estilo narrativo más convencional.
Una cantante famosa se encuentra en un punto de inflexión en su carrera y en su vida personal. Sintiéndose perdida creativamente y después de una experiencia extraña, busca a Sam, un ex colaborador y estilista (interpretado por Michaela Coel), con la esperanza de volver a conectarse. La película se centra principalmente en la relación entre la cantante, conocida como Madre Mary, y Sam, mientras intentan resolver heridas del pasado; Mary necesita específicamente disculparse con Sam tres veces. La cantante admite que manejó mal las cosas cuando sus visiones de la imagen de la Madre María divergieron. En última instancia, sus esfuerzos por diseñar un look para el espectáculo de Nochevieja de la Madre María se convierten en el foco central de su reconexión.
Mientras que Mother Mary comienza como una historia sencilla sobre cómo reavivar una conexión, el estilo único y cada vez más poco convencional del director David Lowery toma el relevo en la segunda mitad. Esto es especialmente notable con el personaje de FKA Twigs, un asesor espiritual contratado como regalo de cumpleaños para la Madre María, quien inesperadamente la ayuda a reconectarla con Sam a través de un trozo de tela roja compartido.
El personaje de la Madre María a menudo se siente más como un recuerdo inquietante que como una figura religiosa. Esta vez, son las acciones pasadas y el vínculo compartido entre dos mujeres lo que perdura. El personaje de Hunter Schafer, Helga, es una asistente dedicada de Sam y muestra las sólidas habilidades de liderazgo de Sam. De manera similar, el papel de Kaia Gerber como bailarina enfatiza esta dinámica. Estas mujeres no son retratadas como hambrientas de poder o maliciosas; simplemente son más creativos y efectivos cuando trabajan juntos, que es lo que realmente distingue a esta película: su exploración del arte y la colaboración.
La conexión a través del arte es de otro mundo
Si tuvieras que describir simplemente Mother Mary, podrías mencionar las canciones, los trajes y la actuación de Coel y Hathaway, pero eso no captaría lo que el director Lowery está tratando de lograr con esta película. Si bien Mother Mary tiene momentos absurdos, se diferencia de The Green Knight (que generó mucho debate) porque a menudo explica detalladamente sus significados más profundos y referencias simbólicas en lugar de dejar que el público los interprete.
La película presenta una escena de baile donde Mary interpreta su nueva canción en silencio para Sam, quien ha dejado de escuchar su música. El baile es inquietante, casi como si estuviera poseída. Esto refleja el enfoque del director Lowery para retratar su compleja relación y su historia compartida. Ambas mujeres están atormentadas por el pasado y la una por la otra, y Mary está impulsada por una profunda necesidad de volver a conectarse con la mujer que jugó un papel clave en la configuración de quién es ella.
El conflicto interno de Mary surge de una pérdida de identidad. Su imagen pública como ‘Madre María’ se creó gracias a una estrecha colaboración con Sam, lo que dio forma a su forma de presentarse. Cuando terminó su relación laboral, ella empezó a perder esa personalidad definida. Una parte clave de lo que hizo que ‘Mother Mary’ fuera tan especial fue ver su asociación creativa en acción: fue similar a la dinámica entre Law Roach y Zendaya, donde su trabajo combinado se convirtió en algo más grande que cualquiera de ellos individualmente, creando una identidad única y elevada.
Sam y Mary tienen una fuerte conexión. Se motivan mutuamente y esto, en realidad, mejora, en lugar de disminuir, su creatividad individual, lo que demuestra que ser creativo no siempre significa trabajar solo.
Ven a vivir la era de la estrella pop de Anne Hathaway
Incluso si no te encantaron las películas más reflexivas de Lowery, aquí encontrarás su talento para contar historias imaginativas. Si bien no es tan fantástico como Peter Pan & Wendy, combina brillantemente el mundo de una estrella del pop con la cautivadora interpretación de Anne Hathaway. Verla es fascinante y vemos cuán perfectamente se conectan su personaje y la historia: es realmente maravilloso.
La canción, con producción de Charli XCX y Jack Antonoff, evoca el estilo de muchas estrellas del pop contemporáneo. Sus imágenes recuerdan a Lady Gaga, mientras que las letras insinúan a otras divas icónicas del pop. Con Antonoff, colaborador frecuente de Charli XCX y Taylor Swift, al mando, la canción crea un retrato cautivador y pulido del panorama pop actual.
Una escena particularmente llamativa muestra a Hathaway subiendo escaleras repetidamente, lo que representa visualmente la gran cantidad de espectáculos que Mary realiza en la gira. Realmente puedes sentir su cansancio, y es en esos momentos que Mother Mary se convierte en algo más que un cuento espeluznante o una historia sobre un artista: se siente profundamente humano.
La importancia del arte en todos los medios
La Madre María aprecia todo tipo de arte. Si bien su trabajo como estrella del pop es muy diferente del trabajo de diseño de Sam, la película resalta maravillosamente el valor de ambas profesiones, mostrando a ambas mujeres como artistas increíblemente talentosas. La moda no siempre se reconoce como verdadero arte, pero Sam es alguien que definitivamente defiende su lado creativo.
Sinceramente, lo que realmente me llamó la atención de Mother Mary fue lo increíbles que son Michaela Coel y Anne Hathaway como actrices. Fácilmente podría haber sido una obra estática y aburrida con solo ellos dos en el escenario, pero ambos aprovecharon el dolor de la amistad pasada de sus personajes y creó algo realmente especial y cautivador. Realmente fue mágico verlos juntos.
Mother Maryestá en cines el 17 de abril.
- ‘Avatar: Fuego y Ceniza’, protagonizadas por Stephen Lang & Oona Chaplin habla sobre la vinculación a través de los volcanes
- EUR CLP PRONOSTICO
- 10 películas de terror de monstruos subestimadas que merecen una segunda mirada
- Crimson Desert: Cómo completar “Amenaza cercana” (todas las respuestas correctas)
- Explicación del final de Scarpetta: se revelan la identidad y los motivos del asesino
- 10 mejores villanos de Superman que podrían ser héroes si quisieran
- USD CAD PRONOSTICO
- EUR AUD PRONOSTICO
- Temporada 4 de ‘Tulsa King’: trama, reparto, fecha de estreno y todo lo que sabemos
- Doctor Who Spinoff La guerra entre la tierra y el mar fija fecha de lanzamiento
2026-04-14 16:10