Reseña de 'One to One: John & Yoko': una mirada reveladora al interior de John Lennon, en concierto y en el mundo

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Como niño de los años 60 y 70, considero que «One to One» es un viaje cautivador y conmovedor a través de una era transformadora, con John Lennon como nuestro guía para viajar en el tiempo. La película retrata magistralmente el complejo personaje de Lennon: el revolucionario radical que encontró consuelo en sus días de adicto a la televisión, la poderosa estrella de rock que priorizó los deseos de su vanguardista esposa por encima de los suyos propios y el británico por excelencia que se convirtió en un icónico neoyorquino.

He visto documentales que descubren aspectos intrigantes de John Lennon, como «The U.S. vs. John Lennon» (2006), que se centró en su activismo político y los esfuerzos de la administración Nixon por expulsarlo, o «The Lost Weekend: A Love Story» (2022), una descripción de la relación de Lennon con May Pang. Sin embargo, es «One to One: John & Yoko», con su título bastante modesto, el que se destaca como el más completo y cautivador entre estas representaciones enfocadas de Lennon. Mientras que «The Lost Weekend» arroja luz sobre un lado menos discutido de Lennon (incluida su propensión a la violencia, un aspecto rara vez discutido fuera de la controvertida biografía de Albert Goldman «The Lives of John Lennon»), «One to One» cubre el período. anterior al fin de semana perdido, que comenzó en agosto de 1971, cuando John y Yoko dejaron su finca cerca de Londres para ir a la ciudad de Nueva York, donde vivieron en un pequeño apartamento en West Village durante 18 meses antes de mudarse a Dakota.

Al salir a las bulliciosas calles de Estados Unidos, me encontré inmerso en la energía vibrante que me rodeaba, de manera muy similar a como lo hizo el legendario John Lennon durante sus años posteriores a los Beatles. Esta película, «One to One», nos lleva en un viaje cautivador a través de la vida de Lennon después de la ruptura de los Fab Four, y parece una extraña reminiscencia de una época pasada.

Como entusiasta del cine, me pareció intrigante descubrir que la película profundiza en algo que John Lennon discutió abiertamente, pero que a muchos de nosotros pareció escaparse de nuestra conciencia: su nueva obsesión por la televisión, luego de su mudanza a Nueva York y su inmersión en la televisión. en la cultura americana. Al principio me pareció divertido, considerando la reputación contracultural de Lennon a principios de los años 70 y su papel activo en numerosos movimientos de protesta. Sin embargo, su admisión de que mirar televisión era su pasatiempo preferido insinuaba algo más profundo: un vistazo a la dirección futura de nuestra cultura en su conjunto, más allá de su activismo icónico.

John Lennon era a menudo idealista cuando se trataba de política, y cantaba la famosa canción «Nada por lo que matar o morir, y tampoco religión…» Sin embargo, también era profundamente cínico y encarnaba una perspectiva antirromántica de la realidad que se puede escuchar en canciones como «Revolución». Este es un rasgo común entre ciertos individuos inteligentes que se sienten atraídos por la televisión, y ciertamente era cierto en aquel entonces. Lo hojeaban todo -anuncios, programas de baja calidad, noticias presentadas de forma similar a un anuncio-, absorbiéndolo todo como una esponja y al mismo tiempo criticándolo sutilmente, sintiéndose superiores pero participando de la cultura occidental de ver todo como un espectáculo o rendimiento.

En lugar de describir a John y Yoko como adictos a la televisión, se les llama «adictos a la cama», ya que pasaron mucho tiempo allí. McDonald y su equipo han creado una réplica notablemente precisa del apartamento dúplex de paredes blancas de la pareja ubicado en 105 Bank St. Aunque el apartamento parece vacío en el documental, podemos ver dónde está colocado todo: la cama, el televisor colocado cerca de él, artículos dispersos como guitarras, ropa, un amplificador, una máquina de escribir, periódicos y revistas, una funda de almohada de Snoopy. El documental «One on One» incluye películas caseras y fotografías espontáneas, y con esta réplica de su apartamento visible, casi podemos imaginar a John y Yoko residiendo en él.

Macdonald describe este período de otra manera. El álbum «One to One» lleva el nombre de un par de conciertos benéficos ofrecidos por Lennon en el Madison Square Garden el 30 de agosto de 1972, con Plastic Ono Elephant’s Memory Band. Este fue su último concierto de larga duración y, al escucharlo ahora, uno no puede evitar sorprenderse por la fuerza que tiene la música. La banda se desempeñó excepcionalmente bien: fueron increíblemente agudos y animados mientras Lennon los guiaba a través de canciones que iban desde el número de apertura «New York City» hasta «Instant Karma», hasta «Come Together». El clímax de la desgarradora y cruda interpretación de Lennon de «Mother» es particularmente conmovedor.

Como entusiasta del cine, lo reformularía de la siguiente manera:

La película retrata la relación de John Lennon con Jerry Rubin, una figura que ganó fama durante el juicio de los 7 de Chicago y parecía disfrutarlo excesivamente. Si Abby Hoffman era el yippie conocido por sus enérgicas bromas, Rubin era el yippie como vendedor de revolución, que nunca dejaba de sentirse superior hacia su audiencia. Sin embargo, logró persuadir a Lennon para que trabajaran juntos, una alianza que comenzó cuando Lennon actuó en el mitin Free John Sinclair en Ann Arbor, Michigan. La película presenta imágenes poco comunes de este concierto legendario, y es cuestionable si Lennon, cantando «John Sinclair» («No es justo, John Sinclair/En la agitación por respirar aire»), pareció convincente durante esa actuación. Sin embargo, el suceso supuso la liberación de John Sinclair de su condena de 10 años de prisión por posesión de marihuana. A medida que se acercaban, Rubin convenció a Lennon para que uniera fuerzas para la gira Free the People, un espectáculo itinerante que combina rock ‘n’ roll y política de protesta. Desafortunadamente, este esfuerzo finalmente se desintegró.

Mientras me sumerjo en la cautivadora colección de conversaciones telefónicas titulada «One to One», me encuentro escuchando a escondidas las conversaciones privadas de John y Yoko, algunas de las cuales están transcritas sobre un fondo negro. A estas alturas, no es ningún secreto que el teléfono de John estaba siendo monitoreado por el FBI, y estas cintas (aunque no confirmadas explícitamente por los realizadores) parecen ser parte de los registros recopilados de forma encubierta.

También podemos escuchar lo aguda observadora que era Yoko y cómo se sentía excluida por los Beatles (“Me ignoraron”). Parte del trasfondo emocional de la película es cuán adelantado a su tiempo estaba John al anteponer los deseos de Yoko a los suyos. La razón por la que vinieron a Nueva York en primer lugar fue para buscar a Kyoko, la hija separada de Yoko de su segundo matrimonio, a quien nunca encontraron (estaba siendo criada, bajo una identidad diferente, en un culto cristiano). Se mudaron a un modesto piso bohemio porque ese era el deseo de Yoko. (Ella provenía de una familia adinerada y no encontraba su mansión de campo tan novedosa como la de John, de clase trabajadora).

El documental ‘One to One’ se centra en la amistad única de John Lennon con Elton John, aunque se toma algunas libertades con la línea temporal, ya que estas relaciones ocurrieron más tarde, en 1973 y 1974, los años en que su popular sencillo a dúo, «Whatever Gets You Through the Noche», fue lanzado. Sin embargo, esta pequeña inexactitud no quita valor al hecho de que John Lennon no era nada sencillo ni predecible. A principios de los años 70, encarnaba una verdadera contradicción: un revolucionario que se pasaba el tiempo recostado en el sofá viendo la televisión; una reconocida estrella de rock que priorizó complacer y honrar a su compañero de vanguardia, manteniendo su agudo espíritu rebelde; un británico por excelencia que se transformó en un neoyorquino por excelencia. Estas complejidades están bellamente capturadas en ‘One to One’, lo que lo convierte en una visita obligada entre los documentales de rock.

2024-10-01 06:47