RESEÑA: “Luna Azul” (2025)

by

Es realmente sorprendente que Ethan Hawke aún no haya ganado un Oscar. A lo largo de su impresionante carrera de 40 años, el actor, de 55 años y de Austin, Texas, ha realizado consistentemente actuaciones sobresalientes. A pesar de esto, sólo ha sido nominado dos veces al Oscar de actuación (y también dos veces de guión). Algunas de las veces que se le ha pasado por alto son realmente desconcertantes: ¿cómo es que no recibió reconocimiento por “Primer Reformado”?

Ethan Hawke está preparado para un año espectacular, especialmente después de su convincente actuación en “Blue Moon”. Al reunirse con el director Richard Linklater, Hawke encarna plenamente el papel del letrista y compositor de Broadway Lorenz Hart, ofreciendo una actuación realmente impresionante. La dirección de Linklater es característicamente aguda y centrada. Sin embargo, la película quizás ilustra demasiado eficazmente las razones detrás de la eventual ruptura entre Hart y su famoso socio compositor, Richard Rodgers.

Richard Rodgers y Lorenz Hart trabajaron juntos durante más de dos décadas, creando canciones populares como “Blue Moon”, “Isn’t It Romantic” y “The Lady is a Tramp”. Sin embargo, la lucha de Hart contra el alcohol y la depresión finalmente llevó a Rodgers a una nueva asociación con Oscar Hammerstein II. Rodgers y Hammerstein se convirtieron entonces en uno de los equipos de compositores más famosos y consumados de la historia de la música.

“Blue Moon” de Robert Kaplow está ambientada la noche del 31 de marzo de 1943. La historia comienza cuando el célebre compositor Lorenz Hart (interpretado por Hawke) y su madre, Frieda (Anne Brogan), asisten a la noche de estreno de la futura sensación de Broadway, “Oklahoma!”. Sintiéndose incómodo, Hart abandona el teatro y se dirige al restaurante Sardi’s, donde está prevista una fiesta de celebración.

En el restaurante Sardi’s, Hart, contundente y cansado del mundo, conocido como Larry por sus amigos, pasa unos quince minutos quejándose con el camarero, Eddie, y el pianista, Morty, sobre el musical “Oklahoma!”. Aunque puede estar secretamente herido y resentido, Larry actúa para su reducido público. Ethan Hawke es cautivador de ver, maneja hábilmente el complejo diálogo incluso cuando ocasionalmente sobreactua. Bobby Cannavale proporciona una presencia tranquilizadora en medio de toda la conversación vertiginosa.

Larry está preocupado por Elizabeth, una estudiante de Yale de 20 años a la que conoce desde hace meses. Ya han compartido un fin de semana informal juntos y Larry se está enamorando de ella. Ha movido los hilos para llevarla a una fiesta posterior exclusiva, con la esperanza de presentarle a su expareja, Richard Rodgers. Sin embargo, las cosas no son como Larry las percibe y su conexión no es la que él cree.

El resto de la película se desarrolla a lo largo de la noche, todo dentro de los límites del restaurante Sardi. Larry pasa mucho tiempo hablando, principalmente con, el autor E.B. Blanco (interpretado por Patrick Kennedy). También se reencuentra torpemente con Richard y Oscar Hammerstein (Simon Delaney). A lo largo de la noche, intenta encontrar el coraje para decirle a Elizabeth lo que realmente siente. Entre estas conversaciones, Larry regresa al bar, donde Eddie le escucha con simpatía, aumenta su confianza y trata de evitar que beba demasiado.

“Blue Moon” es una cautivadora combinación de drama, comedia y elementos biográficos. Si bien se toma libertades con la precisión histórica, aquellos interesados ​​en la historia probablemente la encontrarán interesante. Los espectadores experimentados apreciarán los detalles sutiles que otros podrían pasar por alto. Sin embargo, la película es agradable para todos, en gran parte debido a la actuación consistentemente fuerte, especialmente de Hawke, quien aporta energía a esta historia a menudo desafiante sobre un personaje complejo.

2025-11-24 18:58