Durante años, las películas de terror parecieron estancadas, ya fueran remakes decepcionantes de viejas favoritas o intentos de copiar el estilo inteligente y aterrador de Scream. Últimamente, sin embargo, los cineastas se han centrado en un terror más simple y directo, lo que ha dado lugar a éxitos como las populares películas Terrifier, X, de inspiración retro, de Ti West, y la nueva versión de Viernes 13, In a Violent Nature.
La nueva película de Rod Blackhurst, Dolly, intenta sacar provecho de una tendencia actual de terror, pero finalmente se queda corta. Al igual que Damien Leone, Blackhurst busca emociones extremas y las logra de alguna manera. Sin embargo, a Dolly le falta conciencia de sí misma y un tono consistente, lo que le impide alcanzar el mismo nivel que otras películas del género.
Dolly comienza con curiosidad y Rápidamente se convierte en tropos aburridos
El cortometraje Babygirl inspira a Dolly, que comienza con Macy y su novio, Chase, preparándose para un viaje de campamento en Tennessee. Chase planea proponerle matrimonio y Macy sospecha que eso sucederá: está emocionada pero también preocupada por saber si está lista para ser una buena esposa y madrastra. Ambos se sienten ansiosos por el viaje, pero por diferentes motivos.
Justo antes de que suceda algo importante, Macy y Chase son atacados por una figura aterradora llamada Dolly, que esconde un rostro desfigurado detrás de una máscara de muñeca de porcelana. Cuando Dolly secuestra a Macy y deja a Chase por muerto, Macy debe luchar para sobrevivir y escapar de la casa de Dolly antes de que se convierta en otro de los “juguetes” rotos de Dolly.
El director Brian Blackhurst, conocido por su documental de Netflix nominado al Emmy Amanda Knox y la película Night Swim, claramente ama el estilo crudo y retrospectivo del cine grindhouse. Filmó su nuevo thriller de terror en película de 16 mm para darle una sensación visual que recuerda a películas como Grindhouse de Robert Rodríguez y Quentin Tarantino y la trilogía Firefly de Rob Zombie.
Más allá de simplemente evocar nostalgia por el terror clásico, Dolly inicialmente se destaca por el estilo visual distintivo del director Michael Russo. La primera mitad de la película es visualmente impactante, combinando técnicas de edición anticuadas (como las transiciones de iris utilizadas para los primeros y últimos días de Macy’s en la casa del asesino) con CGI moderno. Sin embargo, este enfoque elegante no se traslada a la segunda mitad, lo que hace que la película parezca menos impactante en general.
El mayor problema con Dolly es su guión débil. Convertir un cortometraje en un largometraje es un desafío y, aunque Blackhurst y Weavil añaden algunos elementos interesantes, la historia parece poco desarrollada. La película insinúa un pasado oscuro para Dolly y presenta un personaje principal fuerte y capaz que encaja bien con las icónicas “chicas finales” como Laurie Strode y Sidney Prescott.
A medida que la historia se centra principalmente en Macy tratando de escapar y el trato cruel que Dolly le da, la trama se vuelve repetitiva y no logra desarrollar ninguno de los personajes de una manera significativa. La villana, Dolly, insinúa ser comprensiva (simplemente quiere ser madre), lo que podría haber creado un contraste interesante con las propias incertidumbres de Macy acerca de asumir ese papel con la hija de Chase, pero este potencial no se explora por completo.
Blackhurst y Weavil claramente apuntaron a un análisis más profundo de Dolly dividiéndolo en capítulos basados en sus ideas centrales. Sin embargo, sus frecuentes cambios de enfoque (cambiar de capítulo casi cada diez minutos) en realidad obstaculizaron su progreso e hicieron que el enfoque fuera ineficaz, impidiendo que se explorara completamente cualquier concepto.
A pesar de tener potencial para temas más profundos, la película Dolly ofrece principalmente la sangre y la violencia esperadas del género, pero sin ninguna sensación de disfrute. Si bien algunas de las muertes son efectivamente brutales gracias a impresionantes efectos prácticos, otras escenas son implacablemente sombrías y carecen del humor lúdico que se encuentra en películas similares, lo que resulta en un tono desequilibrado y desagradable.
Courtesy of John Blazzi.
A pesar de sus defectos, Dolly logra seguir siendo algo atractiva gracias a sus actores, especialmente Fabianne Therese como Macy y Max the Empaler como Dolly. Therese, que tiene una larga trayectoria de sólidas actuaciones en películas de terror como John Dies at the End y Starry Eyes, es particularmente buena retratando el miedo de Macy y al mismo tiempo mostrando su determinación de sobrevivir.
Max the Empaler, en su primer papel actoral como Dolly, ofrece una actuación sorprendentemente sutil. Evitan retratar al asesino como simplemente violento o trastornado, centrándose en cambio en las complejas emociones de Dolly. Los momentos en los que Dolly muestra miedo y deseo de proteger a Macy son tan poderosos como sus acciones más crueles, y Max transmite todo esto de manera notable, a menudo sin decir nada en absoluto.
A pesar de sus defectos, llamar a Dolly una película realmente mala resulta duro. El thriller de terror cuenta con un buen reparto, momentos de realización cinematográfica elegante y algunas escenas realmente impactantes. Sin embargo, le cuesta combinar consistentemente estos elementos en un todo cohesivo. Si se produce una secuela, tendrá suficientes ideas prometedoras sobre las que basarse y potencialmente ser mucho más sólida.
Dolly llega a los cines el 6 de marzo.
- USD MXN PRONOSTICO
- SUI PRONOSTICO. SUI criptomoneda
- EUR VND PRONOSTICO
- POL PRONOSTICO. POL criptomoneda
- EUR AUD PRONOSTICO
- Акрон акции прогноз. Цена AKRN
- USD CLP PRONOSTICO
- USD INR PRONOSTICO
- EUR CLP PRONOSTICO
- SOL PRONOSTICO. SOL criptomoneda
2026-03-04 01:11