Revisión de Resurrection: lo último de Bi Gan es una joya hipnótica de belleza intransigente

Federico Fellini explicó una vez a Rolling Stone que hablar de sueños es similar a hablar de películas. Creía que el cine utiliza el mismo lenguaje que los sueños, donde el tiempo y el lugar pueden cambiar instantáneamente. Al igual que los sueños, las películas se comunican a través de imágenes y cada detalle (cada objeto y luz) tiene un significado más profundo.

El director chino Bi Gan, conocido por sus películas a menudo misteriosas, ha creado una obra verdaderamente cautivadora y hermosa con Resurrection. La película explora un mundo donde sólo unas pocas personas todavía pueden soñar y es una mirada única a la historia del cine en sí. Encarna casi a la perfección la idea de Fellini de que el cine es el lugar donde el pasado cobra vida y donde el tiempo se siente fluido, lo que nos permite experimentar múltiples vidas en las dos horas de duración de la película.

Resurrección captura maravillosamente el viaje de encontrar significado en el arte

Estructurada en seis historias separadas pero conectadas, Resurrection explora de manera lúdica diferentes enfoques de la realización cinematográfica. El primer y más fuerte segmento es una película muda fuertemente influenciada por el expresionismo alemán. Protagonizada por Jackson Yee, presenta una criatura que recuerda a El fantasma de la ópera y que se está desvaneciendo porque no puede abandonar el mundo de los sueños. La película comienza con un texto que explica que un grupo llamado los Deliriants perturba la paz y la consecuencia es el rechazo de la vida eterna.

Shu Qi interpreta a Miss Shu, una especialista que persigue a personas perdidas en sueños (conocidas como Deliriants) y las saca. Al principio, le cuesta entender por qué alguien querría permanecer en este mundo de sueños. Mientras persigue al Monstruo a través de los complejos y visualmente impresionantes paisajes oníricos creados por los diseñadores Liu Qiang y Tu Nan, ella se ve enredada en las ilusiones del sueño, rodeada de decorados y accesorios de película.

La película comienza mostrando la increíble creatividad del cine temprano, haciendo referencia a pioneros como D.W. Griffith y F.W. Murnau, antes de pasar al sombrío mundo del cine negro. Luego, la historia se centra en Qiu, quien está bajo investigación por asesinato a manos del Comandante (Mark Chao), a medida que la trama se vuelve cada vez más compleja. Durante una parte importante de la película, Resurrección se desarrolla de esta manera, y cada sección lleva el peso de la historia cinematográfica, china, sociológica y política.

Bi Gan parece ver la artificialidad no como un defecto, sino simplemente como una característica del arte que requiere total aceptación por parte del público.

La película se centra en un estafador, interpretado por Yee, que asesora a una joven, Guo Mucheng, en un plan que recuerda a las películas neorrealistas italianas, todo para ganar a lo grande. Forman una conexión, pero están constantemente agobiados por necesidades financieras. Aunque sus esperanzas son algo inventadas, ofrecen un escape temporal. Bi Gan parece sugerir que la artificialidad es simplemente una herramienta dentro del cine, que requiere que el público suspenda por completo su incredulidad.

Las películas afectan a las personas de diferentes maneras: algunos las ven como simple entretenimiento, mientras que otros las encuentran profundamente significativas. En Resurrection, es ambas cosas y mucho más. El clímax de la película es una impresionante persecución de un solo plano a través de una ciudad, que oscila entre la acción intensa y la belleza de ensueño. Los personajes operan fuera de la lógica, transformándose, sobreviviendo a ataques e incluso reinventándose. Es una película que no te pide analizarla, sino simplemente experimentar el poder del cine.

Filmada con increíble habilidad por Dong Jinsong, quien anteriormente trabajó con Bi Gan en Long Day’s Journey Into Night, Resurrection es posiblemente una de las películas visualmente más bellas del año. La película, que ganó un Premio Especial del Jurado en Cannes en 2025, sobresale tanto en narración como en imágenes, mostrando la magistral cinematografía de Jinsong. Una escena particularmente sorprendente, ambientada en un templo budista en decadencia, captura maravillosamente la nieve que cae contra las frías y grises ruinas del templo. El final de la película, que pasa de un rojo intenso a las luces brillantes de un bar deteriorado, es una maravilla técnica.

Bi Gan es un cineasta audazmente imaginativo y su película Resurrection es particularmente conmovedora. Al igual que el clásico Adiós, Dragon Inn de Tsai Ming-Liang, que honra maravillosamente la historia del cine, Resurrección trata al público como un elemento crucial de la película en sí. Dejar que el ritmo único y la calidad onírica de la película te invadan es como sentirte atraído por la mente de un amante del cine apasionado y de otro mundo.

De dos horas y cuarenta minutos, Resurrection es una película profundamente inmersiva que explora la búsqueda interminable de significado en el arte. Demuestra poderosamente tanto el valor de contar historias como los riesgos de perderse en ella. Sin embargo, con historias tan conmovedoras y efectos visuales tan impactantes, es difícil resistirse a dejarse atrapar.

Bi Gan’s Resurrection se estrenará en Nueva York y Los Ángeles el viernes 12 de diciembre antes de expandirse a otros lugares.

2025-12-09 16:30