Revisión del volumen 3 de ‘Star Wars: Visions’: la mejor serie de ‘Star Wars’ está de regreso

En los últimos años, mientras la marca Star Wars ha crecido, la calidad de la narración en sí ha disminuido notablemente. Desde que Disney asumió el control, gran parte de la creatividad y la construcción imaginativa de mundos que alguna vez definieron Star Wars han desaparecido. Los intentos de explorar nuevas ideas a menudo son cancelados o confiados a personas que no tienen una dirección artística sólida, como se ve en la decepcionante El ascenso de Skywalker. Disney parece preferir quedarse con contenido seguro y promedio, como The Mandalorian. Sin embargo, una pieza consistentemente excelente de la narración de Star Wars de Disney ha sido la serie de antología Visions.

En lugar de utilizar repetidamente las mismas historias y personajes, Star Wars: Visions ofrece a diferentes estudios de animación la libertad de crear sus propias historias únicas dentro del universo de Star Wars. Cada volumen permite a estos estudios explorar nuevas ideas y personajes, yendo más allá de lo que los fans ya conocen. Además, es una manera fantástica de mostrar la animación, que realmente parece ser la mejor manera de experimentar Star Wars.

Como fanático de los cortometrajes de animación, me emocionó mucho ver Visions Volumen 3 y ofrece lo que esperaba de la serie. Al igual que el primer volumen, se centra en encargar trabajos a talentosos estudios de animación japoneses. Han aprovechado el éxito del Volumen 2, que amplió el alcance para incluir nombres internacionales como Aardman, Cartoon Saloon y Triggerfish, recuperando algunos estudios fantásticos del original: Kamikaze Douga, Studio Trigger, Kinema Citrus y Production I.G. Pero lo realmente es la incorporación de algunas caras nuevas esta vez, incluidas ANIMA, Project Studio Q, WIT STUDIO, Polygon Pictures y David Production. Es una gran mezcla de talento establecido y prometedor.

El volumen 3 de Visions es posiblemente su entrega más sólida hasta el momento, y los nueve cortos realmente valen la pena. Incluso los episodios más débiles ofrecen momentos de belleza. En el corto de Tadahiro Yoshira, “El pájaro del paraíso”, las luchas internas de un Jedi se representan con una impresionante y vibrante animación 3DCG. Las imágenes coloridas, presentes tanto en escenas tranquilas como llenas de acción, ayudan a distraer la atención de algunos problemas con el ritmo y la escritura de la historia.


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Si bien los cortos de Visions a menudo se basan demasiado en personajes Jedi, es genial ver que cada estudio de animación que regresa ha mejorado sus habilidades y su narración. Masahiko Otsuka de Studio Trigger, quien dirigió un episodio más débil en el Volumen 1, regresa con una historia completamente nueva sobre un contrabandista. Este nuevo corto, “The Smuggler”, presenta acción bien animada y un ritmo mucho mejor que su trabajo anterior, lo que lo hace sentir como un comienzo prometedor para una serie potencial.

“The Ninth Jedi: Child of Hope” de Production I.G es una de las historias de seguimiento, que continúa la aventura de la joven Jedi, Kara, mientras se embarca en su propio viaje. Se parece mucho a una película clásica de Star Wars: alcanza rápidamente todos los puntos familiares de la historia, pero los atractivos personajes y sus interacciones la hacen agradable. Lo mismo ocurre con los dos cortos originales, “The Song of Four Wings” de Project Studio Q y “The Bounty Hunters” de WIT Studio. Ambos son entretenidos y, si bien sus historias son predecibles, lo compensan con acción emocionante. “Four Wings” es particularmente impresionante, ya que presenta una larga batalla con un AT-AT que es visualmente tan impresionante como cualquier cosa que puedas ver en un anime mecha.

Ahora que hemos cubierto los primeros cinco cortos, hablemos de los cuatro mejores del Volumen 3 de Visions: dos son continuaciones de historias anteriores y dos son completamente nuevos. Kinema Citrus Co. creó dos de estas películas destacadas: “Yuko’s Treasure” y “The Lost Ones”. Dirigida por Masaki Yachibana, “Yuko’s Treasure” se siente como “T0-B1” y “Tatooine Rhapsody” del Volumen 1: captura la misma sensación de asombro inocente que hizo que Star Wars fuera tan especial. Esto no se debe solo a que la historia se centra en niños y un droide que escapa de piratas, sino también a que mezcla de manera experta diseños divertidos y humor con las duras realidades de crecer en Tatooine.

“The Lost Ones” es tan impresionante como el cortometraje anterior, “The Village Bride”, ambos dirigidos por Hitoshi Haga. Lo que distingue a estas películas es su enfoque en crear un mundo rico en lugar de contar una historia simple. Cada uno ofrece una mirada única a la vida más allá de las típicas aventuras de un Jedi. Si bien “The Lost Ones” presenta un conflicto clásico entre el bien y el mal, Haga está claramente más interesado en las personas que viven al margen de esta guerra en curso. Partiendo de los temas de “The Village Bride”, que exploró cómo la guerra altera las tradiciones, este segundo corto examina cómo los planetas son dañados por la extracción de recursos, los efectos de la propaganda en los niños y los desafíos que enfrenta un Jedi para ayudar a otros sin reflejar las acciones de sus enemigos.


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La segunda entrega, “The Duel: Payback”, continúa la convincente historia alternativa que comenzó en el Volumen 1, y que Takanobu Mizuno volvió a darle vida. Ambas historias se inspiran claramente en películas japonesas clásicas (las mismas que influyeron en George Lucas) e incluso imitan el aspecto de películas más antiguas con arañazos simulados e impresionantes imágenes en blanco y negro. (Es un gran ejemplo de lo que los creadores del “Modo Kurosawa” de Ghost of Tsushima deberían haber buscado, en lugar de simplemente un filtro gris). Sin embargo, “Payback” no es solo una repetición de lo que vino antes; amplía de manera experta “The Duel”, agregando más acción (incluidas peleas más allá de pistolas y espadas, que aún se destacan maravillosamente en la paleta monocromática) y desarrollando la historia con nuevos personajes.

El programa presenta personajes y secuencias de acción maravillosamente creativos, que mezclan inteligentemente elementos de ciencia ficción con un entorno feudal. Incluso podría ser lo que finalmente haga que los Ewoks parezcan realmente increíbles: ¡todos en este mundo son convincentes! Si bien algunos episodios, como “The Lost Ones” y “The Village Bride”, ofrecen un vistazo a diferentes comunidades, otros, como “The Duel” y “Payback”, te colocan justo en el medio de la acción.

Es probable que el cortometraje de Shinya Ohira, “BLACK”, provoque fuertes reacciones. Puede que su estilo experimental, que recuerda al jazz y la animación de vanguardia, no sea del agrado de todos, pero podría decirse que es la pieza animada más innovadora que Disney ha producido en mucho tiempo. Así como Walt Disney exploró una vez el surrealismo y el sonido en películas como Fantasía y Los tres caballeros, el corto de Ohira sumerge al público en una poderosa experiencia sensorial. Es difícil expresar con palabras la eficacia con la que la animación te lleva a la mente atribulada de alguien afectado por la guerra, transmitiendo sentimientos de horror, brutalidad, pero también esperanza y resiliencia. “BLACK” es el tipo de trabajo único e imaginativo que deberíamos buscar en las antologías animadas, y contrasta marcadamente con los cortometrajes más tradicionales que lo precedieron.

Es fantástico que sigamos recibiendo nueve nuevos cortos animados de Star Wars cada dos años, y es aún mejor que Disney les dé a los creadores mucha libertad para experimentar con el universo de Star Wars, incluso si estas historias no se consideran canon oficial. Es notable el hecho de que cuatro de estos cortometrajes (una secuela y tres historias originales) sean películas realmente excelentes, no sólo buen contenido de Star Wars. Disney definitivamente debería continuar financiando este tipo de proyectos, ya que los cortometrajes son una excelente manera de mostrar talentos nuevos y diversos. Con suerte, seguiremos recibiendo estas historias animadas de estudios de todo el mundo cada dos años.

2025-10-29 10:19