Seth MacFarlane utilizó IA para transformarse en Bill Clinton para ‘Ted’

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La inteligencia artificial está presente en el entretenimiento hoy en día: se la ve en películas y televisión, y ahora incluso en la nueva serie Ted creada por Seth MacFarlane, la mente detrás de Padre de familia.

La segunda temporada de la serie de comedia de Seth MacFarlane sobre Peacock, basada en sus películas Ted, se lanzó anoche (5 de marzo) y rápidamente está ganando atención en línea. La gente habla especialmente de la interpretación sorprendentemente precisa e inquietante que hace el actor de Bill Clinton.

Seth MacFarlane empleó inteligencia artificial para recrear de manera convincente la apariencia y la voz de Bill Clinton tal como apareció en la década de 1990. Anteriormente había interpretado muchas veces imitaciones de Clinton en su serie animada, Padre de familia.

En una escena memorable, Seth MacFarlane personifica brillantemente a Bill Clinton, quien se lanza a una diatriba llena de malas palabras contra un trabajador de Dunkin’ Donuts después de que el empleado plantea preocupaciones económicas. El boceto concluye con un Clinton frustrado arrojándole su café al miembro del personal y gritando: “El café está frío, imbécil”.

Puedes ver la escena a continuación.

Seth MacFarlane ha estado imitando a Bill Clinton desde el comienzo de Padre de familia. Explicó a Associated Press que el uso de IA para crear la escena reciente es un buen ejemplo de cómo la tecnología puede ser una herramienta útil para los artistas, en lugar de reemplazar su trabajo.

Experimentamos con prótesis e imágenes estándar generadas por computadora, pero nada parecía bien: todo daba demasiado miedo. Así que decidimos intentar utilizar inteligencia artificial y realmente funcionó. Fue el único enfoque que nos permitió retratar de manera realista a Bill Clinton.

Ted es una serie de televisión que cuenta la historia de lo que sucedió antes de las películas de Ted. Está ambientada en la década de 1990 en los suburbios de Massachusetts y muestra cómo el osito de peluche que habla, y a menudo inapropiado, intenta vivir una vida normal después de ser famoso. Vive con un adolescente llamado John Bennett y su familia.

Los ocho episodios de la temporada 2 de Ted se transmiten ahora en Peacock.

Grandes comedias que recibieron malas críticas

Caddyshack (1981)

Las comedias a menudo no reciben muchos elogios de los críticos, y muchas películas ahora clásicas fueron inicialmente criticadas. Un buen ejemplo es Caddyshack, una comedia muy popular de los años 80 que desagradó en gran medida a los críticos de la época. Muchas críticas la vieron como una secuela decepcionante de Animal House, a pesar de que fue coescrita por la misma persona, Harold Ramis. De hecho, The New York Times lo llamó sin rodeos un spin-off de Animal House e incluso dijo que no era tan divertido como Cheech and Chong’s Next Movie.

Bolas espaciales (1987)

Spaceballs de Mel Brooks está llena de humor crudo, desde los arrebatos de frustración de Dark Helmet hasta las travesuras del presidente Skroob, e incluso personajes llamados casualmente “A-hole”. A pesar de todo esto, recibió una clasificación PG, razón por la cual mis padres me permitieron verla cuando era niño y rápidamente se convirtió en mi película favorita. Si bien Star Wars es un clásico, Spaceballs lo llevó a otro nivel con sus malas palabras y chistes tontos. Los críticos de la década de 1980 no lo apreciaron, pero yo lo hice entonces y lo sigo haciendo ahora. No importa lo que digan, Spaceballs es una película fantástica y divertida.

Istar (1987)

La década de 1980 vio muchos fracasos cinematográficos costosos, pero ninguno fue tan famoso como Ishtar. Esta comedia, destinada a parodiar las películas clásicas de Crosby-Hope “Road”, estuvo plagada de problemas durante la producción. La directora Elaine May, la estrella Warren Beatty y Dustin Hoffman chocaban constantemente y la película superó con creces el presupuesto. De hecho, ¡era difícil saber adónde se fue todo el dinero! Pero para la mayoría de la gente, los detalles financieros no eran importantes. Lo que sí importaba era la hilarante química en pantalla entre Beatty y Hoffman, quienes interpretaban a un par de compositores torpes atrapados accidentalmente en un conflicto secreto en el Medio Oriente.

Solo en casa (1990)

Cuando se estrenó Solo en casa, a los críticos no les gustó nada; muchos pensaron que su comedia física era exagerada. Irónicamente, se convirtió en la película más taquillera de 1990. Ahora es una querida tradición navideña, como Es una vida maravillosa, ¡pero con percances mucho más dolorosos! Es difícil entender cómo a alguien le pudo haber disgustado y, de hecho, Roger Ebert le dio a la primera película Solo en casa solo dos estrellas y media, mientras que calificó la tercera película con tres estrellas: ¡una decisión desconcertante!

¡Tiros calientes! Parte dos (1993)

Seamos realistas, los críticos son duros con las comedias, especialmente las tontas, ¿y sus secuelas? ¡Olvídalo! ¡Tiros calientes! Part Deux entró directamente en la pesadilla de un crítico: ¡era una comedia, una comedia tonta y una secuela! Además de eso, estaba parodiando todas esas películas de acción exageradas de los 80, que muchos críticos no entendieron o simplemente no les gustaron para empezar. Prácticamente estaba pidiendo malas críticas, y eso es exactamente lo que obtuvo. Honestamente, todavía tiene una puntuación bastante baja en Rotten Tomatoes. ¿Pero sabes qué? Eso no cambia el hecho de que esta parodia de Rambo es absolutamente hilarante. ¡Todavía me río cada vez que lo veo!

Tontos y más tontos (1994)

Cuando se trata de comedias tontas, la película Dos tontos muy tontos siempre se enfrentó a una dura batalla con la crítica, incluso si estaba escrita con inteligencia. Ahora, la gente generalmente recuerda el primer gran éxito de los hermanos Farrelly con mucho más cariño. La secuela, Dos tontos muy tontos, también recibió críticas negativas, pero en realidad es mucho más divertida de lo que admiten la mayoría de los críticos.

Pesos pesados ​​(1995)

Bien, entonces esta película, Pesos pesados, no es una obra maestra cinematográfica ni nada por el estilo, pero definitivamente tampoco es una película típica para niños. ¡En realidad es bastante divertido! Judd Apatow ayudó a escribirlo, y verás a un joven Kenan Thompson y a Ben Stiller; él interpreta a este chico fitness, Tony Perkis Jr., y honestamente, se siente como una carrera de práctica para su personaje White Goodman en Dodgeball. Creo que vale la pena echarle un vistazo, especialmente si estás buscando algo un poco diferente para ver con tus hijos y reírte un poco.

Billy Madison (1995)

Es fascinante mirar retrospectivamente la filmografía de un comediante y cómo las críticas cambian con el tiempo. He notado una tendencia: sus primeras películas a menudo reciben más críticas que las que hacen más adelante en su carrera. Claro, es probable que mejoren con la edad y la experiencia; eso tiene sentido. Pero también creo que la comprensión de los críticos sobre el estilo único de un comediante juega un papel importante. Tomemos como ejemplo a Adam Sandler. Cuando salió Billy Madison, muchos críticos parecieron realmente desconcertados por su humor. Pero a medida que avanzaba su carrera, las críticas empezaron a ser… mejores. (Está bien, ¡al menos a veces lo hicieron!) Parece que los críticos finalmente descubrieron qué esperar, y eso influyó en sus opiniones.

El chico Tommy (1995)

Como crítico de cine, recuerdo que los años 90 fueron una época difícil para cualquiera que viniera de Saturday Night Live. Los críticos de televisión ya tenían bastantes dudas sobre el programa en sí, y los críticos de cine fueron aún más duros con su elenco cuando intentaron convertirlo en películas. Y sí, algunas de esas películas relacionadas con SNL no fueron geniales. ¿Pero otros? ¡Gracioso! Tomemos como ejemplo a Tommy Boy*. Fue un vehículo perfecto para Chris Farley, interpretando al adorable y torpe heredero de una empresa de pastillas de freno que tiene que asociarse con el irritante y genial David Spade para salvar el negocio familiar. Es una película realmente divertida y, sinceramente, nunca entendí las críticas negativas de aquel entonces. El mensaje ‘¡Tommy quiere alas!’ ¡Un poco por sí solo es oro cómico!

Caza del ratón (1997)

En la década de 2010, el director Gore Verbinski había ganado seguidores dedicados entre los entusiastas del cine que apreciaban sus éxitos de taquilla únicos y populares, incluidos El Anillo, Rango y las películas Piratas del Caribe. Sin embargo, su primera película, la peculiar comedia MouseHunt, no ha recibido la misma atención, tal vez porque es una película muy tonta y slapstick. Sigue a dos hermanos (interpretados por Nathan Lane y Lee Evans) que intentan desesperadamente atrapar un ratón que está causando caos en su mansión heredada. Llena de divertida comedia física y efectos especiales sorprendentemente buenos, la película se siente como una caricatura clásica de Looney Tunes hecha realidad, y Verbinski aportó su habilidad técnica característica al concepto. Si no lo has visto, vale la pena buscarlo.

Trabajo sucio (1998)

Realmente me molestó que Norm Macdonald nunca recibiera el reconocimiento que merecía cuando estaba vivo. ¡Incluso lo despidieron de SNL, aparentemente solo porque era demasiado divertido! Siguió haciendo cosas geniales de diferentes maneras hasta que falleció en 2021, aunque muchas de ellas no recibieron los elogios de la crítica que merecían. Tomemos como ejemplo Trabajo sucio. ¡Solo tiene un 21% en Rotten Tomatoes! Es la película donde Norm interpreta a un tipo que inicia un negocio ayudando a la gente a vengarse, con su amigo Artie Lange. Fue dirigida por Bob Saget, quien tampoco siempre recibió el respeto que merecía. Honestamente, la película no es sorprendente y algunos de los chistes son bastante groseros. Pero es siempre hilarante (mucho más divertida que muchas de las comedias que fueron elogiadas en aquel entonces) y Norm es fantástico en ella. (En serio, ¿qué pasaba con esas camisetas enormes?). Definitivamente necesito volver a ver Dirty Work este fin de semana.

El gran Lebowski (1998)

Cuando se publicó El gran Lebowski en 1998, muchos críticos estaban confundidos. Siguió a Fargo, que había sido el mayor éxito de crítica de los hermanos Coen, obteniendo numerosos premios y nominaciones al Oscar. Algunos críticos no podían entender por qué los Coen harían una película tan diferente (una comedia peculiar y divagante sobre un detective relajado) después de algo tan serio y elogiado. Sin embargo, con el tiempo, a medida que la gente veía El gran Lebowski por separado de Fargo, se ganó la reputación de ser una película verdaderamente única y agradable.

Verano americano húmedo y caluroso (2001)

Con actores de unos treinta años interpretando a estudiantes de secundaria, chistes extraños que surgen de la nada e incluso una lata de verduras que habla, Wet Hot American Summer definitivamente confundió a muchos críticos. ¡Pero al público le encantó! Se ha hecho conocida como una de las comedias más divertidas y extrañamente maravillosas de la década de 2000.

Jackass: La película (2002)

Es comprensible que Jackass no sea para todos, especialmente para los críticos de cine profesionales. La puntuación de la película original en Rotten Tomatoes (49%) muestra una división prácticamente equitativa entre críticas positivas y negativas. Sin embargo, sorprende un poco que la primera película de Jackass, que muchos consideran la más divertida, en realidad tenga la puntuación más baja de Rotten Tomatoes de toda la serie. La película más reciente, Jackass Forever, obtuvo una puntuación de 86, ¡casi el doble! Quizás los críticos aceptaron más este tipo de humor crudo con el tiempo, especialmente cuando los críticos más jóvenes que crecieron con el programa de televisión y las películas comenzaron a escribir reseñas.

La ruptura (2006)

Bien, seamos realistas: La ruptura es incómoda y creo que ese es el punto. No es la típica comedia romántica para sentirse bien; Esta es una película sobre una ruptura realmente complicada entre Vince Vaughn y Jennifer Aniston, así que no esperes sol y rosas. Pero, sinceramente, ¿qué esperaba? Me sentí extrañamente fascinado por la idea de una película llamada The Break-Up; es un poco un oxímoron, ¿no? Tal vez seamos solo mi esposa y yo; todavía gritamos al azar líneas como “¡El bebé quería 12!” y “¡Mente fusionada! ¡Mente fusionada!” el uno al otro, pero creo que es sorprendentemente divertido y memorable. Al parecer, los críticos no lo vieron del mismo modo; solo tiene una calificación del 34% en Rotten Tomatoes.

Coche de carreras (2007)

Los críticos no entendieron muy bien Hot Rod cuando salió, al igual que no entendieron Billy Madison de Adam Sandler. El humor de la película es definitivamente inusual, pero también increíblemente divertido, razón por la cual Hot Rod se ha convertido en un querido clásico de culto de la década de 2000. El éxito posterior de Lonely Island probablemente ayudó a que la gente descubriera esta primera película, y muchos se sorprendieron por las críticas negativas que recibió.

El conejito de la casa (2008)

La mayoría de la gente probablemente no disfrutaría The House Bunny sin Anna Faris en el papel protagónico. La película se centra en una ex conejita de Playboy, Shelley (que solo tiene 27 años pero se considera “vieja” en ese mundo), que termina como la madre de la casa de un grupo de peculiares hermanas de una hermandad. Faris ofrece una actuación realmente divertida y el elenco secundario, que incluye a Emma Stone y Kat Dennings, es excelente. Irónicamente, a pesar del talento cómico, más de la mitad de las críticas de Rotten Tomatoes son en realidad negativas.

Hermanastros (2008)

Me sorprendió mucho ver que Step Brothers tiene una puntuación negativa en Rotten Tomatoes. Recuerdo que todos disfrutaban de Anchorman y Talladega Nights, y pensé que Step Brothers era igual de popular. Parece que no todos estuvieron de acuerdo, aunque la película ha ganado seguidores dedicados con el tiempo. Muchos fanáticos lo ven como la representación más singular y honesta del humor que crean Will Ferrell y Adam McKay, aunque es más extraño que su trabajo anterior. ¡Supongo que algunos críticos simplemente no entendieron el chiste o no apreciaron un buen Catalina Wine Mixer!

Semiprofesional (2008)

A pesar de tener una de las puntuaciones más bajas de esta lista, Semi-Pro es en realidad una película que he visto más que cualquier otra. Will Ferrell interpreta al dueño y mejor jugador de un equipo de la ABA en apuros, los Flint Tropics, tratando de prepararlos para unirse a la NBA. La baja puntuación no es una sorpresa, considerando que la mayoría de las comedias aclamadas por la crítica de Ferrell fueron realizadas con Adam McKay. Sin embargo, la película está llena de escenas divertidas y cuenta con un elenco de reparto fantástico que incluye a Woody Harrelson, Andre Benjamin, Will Arnett y muchos más de los colaboradores frecuentes de Ferrell. Y no olvidemos la inolvidable canción “¡Love Me Sexy!” En serio, ¿no estás entretenido?

Mac Gruber (2010)

Tanto la crítica como el público rechazaron en gran medida la película MacGruber. Sólo ganó 9,3 millones de dólares en taquilla, sin poder recuperar su coste de producción de 10 millones de dólares. Parece que la gente no estaba interesada en ver el sketch de SNL sobre un torpe héroe de acción ampliado a un largometraje. Sin embargo, MacGruber no fue sólo un boceto extendido; parodiaba hábilmente películas de acción e incluía una comedia verdaderamente escandalosa. La reacción negativa a la película es increíblemente frustrante y me hace querer escribir compulsivamente ‘KFBR392’ repetidamente.

2026-03-06 22:59