“Star Wars”, la estrella de la muerte de $ 1,000 es el set de Lego más caro.

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Ser un fanático Star Wars se vuelve mucho más caro.

El último modelo de la Serie de coleccionistas de LEGO Star Wars Death Star Ultimate cuenta con un impresionante precio de venta de $ 999.99, lo que lo marca como el conjunto LEGO más caro que la compañía ha ofrecido a la venta.

La estrella de la muerte de LEGO Star Wars es no solo el set más caro que LEGO ha producido, sino que también es su conjunto más extenso de Star Wars, que comprende más de 9,000 componentes para que los entusiastas construyan.

La colección vuelve a imaginar configuraciones y fondos notables de “A New Hope” y “Return of the Jedi”. Cuenta con una bahía de hangar para un transbordador imperial (que viene con el set) y el plato superlaser distintivo e intimidante de la Estrella de la Muerte, adornado con vigas láser verdes para simular la destrucción planetaria.

Como crítico de cine experimentado, me encontré completamente impresionado por el último set de LEGO Star Wars, The Death Star. Esta construcción colosal no solo sirve como una réplica impresionante de la icónica estación espacial, sino que también viene con una impresionante variedad de personajes para llevar la galaxia lejos, muy lejos a su sala de estar. Entre estas 38 minifiguras se encuentran algunos de los héroes y villanos más queridos de la trilogía original: Luke Skywalker, Princess Leia, Han Solo, Chewbacca, Darth Vader, Obi-Wan Kenobi, R2-D2, C-3po y una multitud de Stormtroopers. Este elenco diverso permite un sinfín de escenarios de juego de roles, lo que hace que este conjunto sea imprescindible para cualquier fanático o entusiasta de LEGO de Star Wars.

A partir del 4 de octubre, encontrarás la colección LEGO Star Wars Death Star a la venta. Si lo compra durante la semana inicial, obtendrá un luchador de corbata de cortesía como un regalo de bonificación, siempre que dure el stock.

No es la ocasión inicial que un set de Star Wars LEGO tiene el título por ser el más caro.

El LEGO Millennium Falcon es actualmente uno de los conjuntos LEGO más caros disponibles, que se vende a aproximadamente $ 849.99. Este conjunto expansivo consta de más de 7,500 piezas y presenta minifiguras de personajes como Han, Leia, Chewy y más.

Además, otros conjuntos de Lego caros consisten en el LEGO Titanic con un precio de $ 697.99, el crucero de ataque de la República de Clase Venator de Star Wars que cuesta $ 649.99, la Torre Eiffel se estableció en $ 629.99 y la torre de Avengers Tower que se vende por $ 499.99.

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Algunos otros sets de LEGO de alto precio son el LEGO Titanic ($ 697.99), el crucero de Attack Republic de clase Venator de Star Wars ($ 649.99), la Torre Eiffel ($ 629.99) y la Torre Avengers ($ 499.99).

Ambas paráfrasis transmiten el mismo significado de manera clara y natural.

Como cinéfilo, debo compartir que las ofertas premium de la marca también abarcan una variedad de deliciosas colecciones temáticas en las queridas franquicias como Disney, Harry Potter y el Señor de los Anillos. Y no nos olvidemos de Star Wars, ¡ellos también lo han cubierto!

Películas nostálgicas de nuestra infancia que en realidad son malas

Superman II (1980)

Los fanáticos adoran el emblemático “¡arrodillarse antes de Zod!” Forre tanto que pasan por alto la naturaleza caótica del resto de la película, que es un desastre desorganizado. Parece que algunas de las razones por las que los fanáticos tienen nostalgia es porque la asocian con sus buenos recuerdos de la película original de Christopher Reeve Superman, que es muy superior.

Incluso los aspectos que funcionaron bien en la primera película de Superman, como la hilarante química entre Christopher Reeve y Margot Kidder, esta vez parecen fuera de lugar. En esta entrega, Superman se vuelve tan obsesionado en mostrarle a Lois su fortaleza de soledad que no nota a tres poderosos kryptonianos que se hacen cargo del planeta. Dadas sus habilidades súper auditivas, es extraño que parezca desconocido de su presencia. Esta película también presenta besos mágicos de amnesia, teletransportación y emblemas de cofre de proyectil para Superman; Sin embargo, su falta de uso de su habilidad de súper audición se siente como una supervisión evidente en la historia.

Tron (1982)

Tron está lleno de conceptos y estética intrigantes, y su juego de arcade sigue siendo icónico para su tiempo. Sin embargo, como franquicia, a menudo ofrece películas visuales y sonoras con narraciones similares. Inicialmente, las películas fueron elogiadas por sus imágenes, pero los críticos parecían pasar por alto los problemas más grandes de la película. Hoy, me resulta más difícil ignorar estos problemas, dado que sus efectos especiales revolucionarios han sido superados en numerosas ocasiones.

Revenge of the Nerds (1984)

La comedia de larga duración “Nerds” presenta una corriente subterránea inesperadamente cruel para un programa que afirma abordar la difícil situación de los extraños maltratados. La narración está plagada de humor homofóbico y racista, así como una trama secundaria donde la fraternidad nerd busca venganza por una hermandad invadiendo su hogar, instalando cámaras secretas y engañándolas. Este clímax con el líder de los nerds fingiendo ser el novio de una niña popular, durmiendo con ella bajo falsas pretensiones y finalmente ganó su afecto a pesar de su duplicidad.
Se hizo un intento de reinicio a mediados de la década de 2000, pero el proyecto se derrumbó justo antes de que comenzara la filmación. Quizás esto indica que la nostalgia juega un papel importante en el afecto de las personas por los “nerds”; Alternativamente, podría ser que esta película solo puede ser relevante hoy como una reinvención oscura que desafía la idea de que los nerds merecen amor, fama y éxito simplemente porque alguna vez fueron intimidados por los deportistas.

Dieciséis velas (1984)

John Hughes fue famoso por crear películas humorísticas y reflexivas sobre adolescentes, como “The Breakfast Club” y “Ferris Bueller’s Day Off”. Sin embargo, un personaje de la película “Dieciséis velas”, Long Duk Dong, un estudiante de divisas, ahora se considera que encarna muchos estereotipos asiáticos negativos. Por ejemplo, se reproducía un efecto de sonido gong cada vez que aparecía en la pantalla. Más tarde, Molly Ringwald, quien protagonizó “dieciséis velas”, admitió que el personaje era un estereotipo ofensivo en un ensayo de New Yorker. El ensayo también discutió el tratamiento de las películas de Hughes de las mujeres y la homofobia casual, lo que hace que sus películas representen representaciones significativas de su tiempo, pero no necesariamente aceptables para los estándares actuales.

The Goonies (1985)

La película “The Goonies” sigue siendo un amado clásico de los años 80 para muchos, aunque algunos podrían no haber sido visto recientemente por algunos. A pesar de jactarse de un elenco joven que incluía futuras estrellas y un diseño de producción visualmente atractivo, esta película no parece tan convincente en comparación con otros mundos que Steven Spielberg creó en los años 80. Tal vez me estoy volviendo más como los adultos severos de “The Goonies” ahora, apreciando sus advertencias (¡como ten cuidado con el tétanos cuando toca el metal oxidado!) Por las travesuras de los niños. Sin embargo, la canción de Cyndi Lauper todavía se mantiene bien.

Al hacer que el texto sea más conversacional y fácil de entender, mantiene el significado original y al mismo tiempo involucra mejor al lector.

Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze (1991)

Es algo sorprendente que la mala calidad de la película de la secuela “The Secret of the Ooze” no haya empañado el atractivo de las tortugas ninja, ya que ha llevado a que se produjeran cifras de acción para todos sus personajes principales. (¡Tenga cuidado con Super Shredder!) A pesar del hecho de que el presupuesto para la segunda película era casi el doble que el de las “tortugas ninja” originales, las tortugas en sí mismas no parecen tan bien elaboradas, y en un intento por abordar las críticas del tono oscuro y de acción de la primera película, las tortugas rara vez usaban sus armas icónicas.
Los personajes humanos también sufren rebajas; Judith Hoag fue reemplazada por Paige Turco como abril, y el personaje melancólico de Elias Koteas, Casey Jones, no apareció en absoluto. Sin embargo, la banda sonora, incluida una canción de Vanilla Ice, ha permanecido milagrosamente intacta por el tiempo desde 1991 y sigue siendo una pieza musical clásica.

Al usar un lenguaje más conciso y natural, hemos hecho que el texto sea más fácil de leer mientras preservamos el significado original.

Hook (1991)

Análisis de la película “Hook”: una bolsa mixta en la cartera de Spielberg

“Hook” es una película de Steven Spielberg, aunque no es una de sus obras más triunfantes. Su importancia a menudo radica en su comparación con sus otros proyectos. Al igual que Pan, el propio Spielberg está asociado con este cuerpo de trabajo, ya que muchas de sus películas notables profundizan en temas de abandono, paternidad y la pérdida de la inocencia infantil. Sin embargo, “gancho” lucha con claridad y longitud, intentando transmitir un mensaje pero tal vez quedando corto.

La película trata de expresar algo profundo, pero su ejecución es cuestionable. El concepto de que el personaje de Robin Williams, Peter, redescubre su espíritu infantil a través de la paternidad es entrañable. Sin embargo, los intrincados detalles de su transformación en Peter Pan dejan mucho que desear en términos de claridad.

Los niños tienden a estar cautivados por las secuencias de nunca tierras, particularmente la pelea de alimentos, al tiempo que pasan por alto el resto del contenido de la película.

The Crow (1994)

En mi opinión, nunca he apreciado completamente esta película. Su mundo demasiado estilizado creado por Alex Proyas, lleno de villanos que recuerdan a una secuela de Death Wish, no me resuena. Para ser justos, estos villanos comparten similitudes con la serie Death Wish, ya que esta película retrata a un personaje de cuervo que busca venganza no solo por el asesinato de su esposa sino también por el suyo. Brandon Lee ofrece una actuación impresionante en su papel, pero encuentro que el personaje de Crow falta en profundidad. Su invulnerabilidad al dolor y la falta de vulnerabilidades hasta la escena final hace que su victoria eventual sea predecible, lo que elimina parte de la tensión.

Dicho esto, la nueva nueva versión del cuervo ciertamente no fue una mejora sobre el original, aunque no estoy convencido de que fuera significativamente peor. En esta película, el personaje de Lee, Eric Draven, soporta numerosos disparos. Dado el desafortunado incidente que ocurrió durante la filmación, no puedo evitar sentir una sensación de incomodidad mientras lo veo. La línea borrosa entre la realidad y la ficción a veces puede distraer y, a veces, profundamente triste.

La máscara (1994)

En estos días, parece que hay una nueva película de superhéroes importante cada pocos meses. Por el contrario, durante los años 90, los superhéroes a menudo se consideraban películas B de bajo presupuesto, y la mayoría de las adaptaciones se centraron en personajes excéntricos, como “The Mask”, un cómic de caballo oscuro sobre una máscara mágica que otorga casi la invencibilidad, pero también una locura para quien lo usa. La película suavizó los elementos más oscuros del cómic y enfatizó a su protagonista exagerado, retratado brillantemente por Jim Carrey, cuyas expresiones faciales eran tan expresivas que el maquillaje verde y los efectos especiales de dibujos animados parecían casi innecesarios. Si bien el estilo cómico de Carrey es más impresionante que genuinamente humorístico, hay menos chistes para reír (y un tono más duro) en comparación con lo que uno podría recordar. Sin embargo, dado el éxito de la película, la mercancía, las series de televisión y las citas famosas de la película, se pueden pasar por alto fácilmente un poco de nostalgia por esta época.

Día de la Independencia (1996)

1996 vio el lanzamiento de un éxito de éxitos de acción inolvidablemente exagerado (y ciertamente no demasiado inteligente) con una invasión alienígena. Los efectos especiales asombrosos, completos con explosiones de municipales, audiencias de izquierda y varios críticos hechizados, lo que a menudo hace que no tengan en cuenta los personajes subdesarrollados y los tropos de la trama desgastados. Sin embargo, sigue siendo un paso adelante del “Día de la Independencia: Resurgimiento”, del cual nadie parece tener buenos recuerdos.

Twister (1996)

En 1996, la segunda película más exitosa fue “Twister”, un espectáculo de efectos especiales que, aunque visualmente impresionantes en ese entonces, ahora parecen ordinarios. Para ser honesto, desearía poder disfrutar de “Twister” tanto como el personaje retratado por Philip Seymour Hoffman parecía en la película; siempre parecía estar pasando un buen rato con todo.

En 1996, “Twister” fue el segundo mayor éxito del año, mostrando efectos especiales impresionantes. Aunque estos efectos fueron asombrosos en ese momento, ahora parecen típicos. Francamente, desearía poder apreciar “Twister” tanto como el personaje de Philip Seymour Hoffman parecía disfrutar de todo en la película: siempre parecía que estaba pasando un momento fantástico.

Space Jam (1996)

Los críticos de cine no favorecieron a Space Jam cuando se estrenó por primera vez en los cines, pero con el tiempo, ha recibido comentarios cada vez más positivos de los revisores más jóvenes que crecieron viéndolo. Actualmente, la película cuenta con una puntuación de 3.3 encomiable en Letterboxd. Hoy en día, las personas a menudo se refieren a Space Jam como un clásico de los 90 de los años 90, lo cual es bastante sorprendente dado que es simplemente una película promedio de Looney Tunes con una actuación promedio de Michael Jordan y algunas apariciones de celebridades.

Turbo: A Power Rangers Movie (1997)

A pesar de la baja calidad que podría haber tenido los poderosos Rangers de Morphin ‘Morphin , si no lo ha revisado por un tiempo, es posible que no se dé cuenta de que estaba tan mal hecho como sugiere esta evaluación. En comparación con los episodios regulares de Power Rangers , la película parecía recibir un presupuesto un poco mayor. Sin embargo, turbo: una película de Power Rangers se ve tan cursi como cualquier show estándar Power Rangers , si no más; No recuerdo ningún episodio con un diálogo tan fuera del objetivo como este. Parece que cada línea se redujo en la postproducción, haciendo que suene como si se grabara en otro idioma o el técnico de audio olvidó encender el micrófono. Es sorprendente que una película sea tan mal hecha como esto en realidad podría lanzarse en cientos de cines en todo el país. Sorprendentemente, algunos que crecieron viéndolo sin cesar en los años 90 todavía lo tienen en alta estima.

Star Wars: Episodio I – The Phantom Menace (1999)

La amenaza fantasma sirve como un ejemplo intrigante para esta lista. En el transcurso de solo unos pocos años,, junto con las otras precuelas Star Wars , enfrentó críticas de los devotos fanáticos Star Wars que creían que George Lucas había arruinado sus recuerdos de la infancia. Sin embargo, 25 años después, aquellos que crecieron viendo estas precuelas ahora las consideran como su propia versión de Star Wars , incluidos todos sus fallas y frascos de frasco. En mi opinión, ambas partes pueden estar equivocadas; La amenaza fantasma no es tan terrible como el grupo inicial de fanáticos afirma ni tan excelente como la segunda ola percibe. Ese es solo el poder de la nostalgia en el trabajo.

Cómo el Grinch robó la Navidad (2000)

El maquillaje Grinch de Rick Baker es impresionante y el diseño general de la producción es sorprendentemente ajeno: si hay algo que me traiga nostalgia personal en estos días, son efectos especiales prácticos. Sin embargo, la historia en esos fantásticos sets es increíblemente deprimente. La película de Grinch no se trata solo del Grinch, sino que parece que podría haber sido dirigida por él; Toda la película está llena de su esencia gruñona y amarga. Expandir la breve historia de advertencia del Dr. Seuss en una película de larga duración significa habitar en la miseria de Grinch (y la excesiva actuación de Jim Carrey). Sin embargo, muchas personas han hecho de esta película su favorito de las vacaciones. Puedo ser un Scrooge, pero me quedaré con una vida maravillosa.

2025-09-05 18:02