Train Dreams de Netflix: de una novela aclamada a una película esperanzadora para los Oscar

La adaptación cinematográfica de Clint Bentley de la aclamada novela corta de Denis Johnson, Train Dreams, está recibiendo excelentes críticas. La película cuenta la historia de Robert Grainier, un trabajador ferroviario de principios del siglo XX, y su lucha por mantener una vida tranquila mientras el mundo que lo rodea cambia rápidamente y se vuelve más duro. La película cuenta con un elenco talentoso y da vida a la historia de Johnson en la pantalla.

Joel Edgerton interpreta a Robert en Train Dreams, acompañado por Felicity Jones como su esposa, Gladys, Kerry Condon como una trabajadora forestal llamada Claire y William H. Macy como un experto en explosivos llamado Arn, junto con un talentoso elenco de reparto. La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2025 y recibió elogios generalizados de la crítica, y actualmente cuenta con una calificación del 95% en Rotten Tomatoes. Muchos predicen que podría ser un fuerte candidato a varios premios de la Academia.

Para celebrar el lanzamiento de la película en Netflix, Ash Crossan de ScreenRant habló con Clint Bentley, Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon sobre Train Dreams. Bentley, quien coescribió y dirigió la película, explicó que leyó la novela original por primera vez hace unos diez años y que esa experiencia despertó un aprecio duradero por Denis Johnson y su trabajo.

Bentley se enamoró por primera vez de la historia de Train Dreams, pero no pensó en convertirla en película hasta después de su exitosa película de 2021, Jockey. Los productores de Jockey consiguieron los derechos de Train Dreams y luego se pusieron en contacto con Bentley para que la dirigiera. Cuando releyó la novela, quedó impresionado por cuánta vida y profundidad contenía, a pesar de que sólo tenía 117 páginas.

Al adaptar la novela corta a la pantalla, el mayor desafío de Bentley con Train Dreams fue encontrar el alcance adecuado. Quería cubrir los 85 años de vida de un hombre sin que la película pareciera demasiado extensa ni perdiera su profundidad emocional. La historia original de Johnson ofrecía mucho espacio para construir, y Bentley tuvo cuidado de preservar los muchos momentos pequeños y poderosos (a menudo una sola frase) que hicieron que la novela fuera tan conmovedora.

Aunque la película tuvo un poco más de tiempo para contar la historia que la novela original, el director Bentley lamenta tener que eliminar una escena en la que aparece Clifton Collins Jr. Explicó que la escena, al principio de la película, mostraba a Collins Jr. interpretando a un personaje llamado Boomer que estaba muriendo y recibiendo un trago de agua de su propio operador de boom.

Hubo un maravilloso monólogo de diez minutos interpretado por Clifton, pero al final no pude encontrarle un lugar en el montaje final de la película. Fue una decisión difícil, pero hubo que eliminarla, a pesar de que hizo un trabajo fantástico con ella.

Edgerton también se enamoró de la novela de Johnson, años antes de involucrarse en la película. Se sintió profundamente conectado con la historia, creyendo que Bentley percibía su obsesión con Train Dreams. Edgerton quedó completamente cautivado por el material y ansioso por trabajar en él, por lo que comenzó a conocer al director y se entusiasmó aún más por colaborar con Bentley.

Había visto la película de Joel Edgerton, Jockey, que era fantástica, y también había hecho un trabajo brillante adaptando el material original. Cuando lo conocí, inmediatamente quise trabajar con él; me pareció una oportunidad increíble, casi demasiado buena para ser real.

Jones recordó una serie de extrañas coincidencias que la conectaban con la película Train Dreams incluso antes de que aceptara protagonizarla. Mencionó haberse encontrado con Edgerton apenas una semana después de recibir el guión, y Edgerton respondió en broma que la había estado siguiendo. Jones inicialmente pensó que era sólo una casualidad, pero admitió que Edgerton parecía un poco extraño. Luego, en broma, explicó que estaba tratando de descubrir cómo actuar con naturalidad cuando se conocieran.

Más allá de las historias divertidas, Jones se dio cuenta de que conocer a Edgerton realmente confirmó su deseo de hacer la película. Ella pensó que el guión era fantástico, pero también cree que cuando todas las personas adecuadas comienzan a conectarse para un proyecto, es una buena indicación de que está destinado a suceder.

Todos los actores de Train Dreams tienen relaciones únicas con la naturaleza

Como gran fan de Star Wars, estoy encantado de estar aquí con ustedes dos, quienes dieron vida a algunos de mis personajes más queridos. ¡También fue genial ver a Kerry en Skeleton Crew! Ahora sólo necesitamos involucrar a William H. Macy.

Joel Edgerton sugirió que podrían reeditar la película, reemplazando al personaje de Katie con un pequeño robot, simplemente un pequeño droide que se movía a través de las escenas.

ScreenRant: ¿Hablaron todos sobre esa conexión?

Felicity Jones: No, no he visto tu Star Wars. [Risas]

Joel Edgerton: ¿En serio? Aquí es donde arranco los micrófonos y [hace un movimiento de tormenta]. [Risas]

Felicity Jones: Dices: “¡¿Qué?! ¡Fuera!”. [Risas]

Realmente no lo hablé con ellos, pero a veces te topabas con ambos y te dabas cuenta: ‘Oh, claro, los tres estábamos involucrados’. Dicho esto, realmente disfruté trabajando en Rogue One.

ScreenRant preguntó, considerando lo importante que es el entorno natural en la película, qué miembro del reparto sería el mejor para formar equipo en una situación de supervivencia o en una competencia en casa cuando comienzan los problemas.

Joel Edgerton admite que no elegiría a Arn Peeples, a pesar de que tiene los explosivos, porque no es del todo digno de confianza. Disfruta de la compañía de Arn, pero su primera opción es definitivamente Felicity: es una excelente tiradora, sabe cultivar un huerto y es una madre y esposa maravillosa. Él bromea diciendo que estaría en un gran problema si no la eligiera.

ScreenRant: ¿Qué tal a qué actor de la película acudirías?

¡Oh, pensábamos que estabas preguntando sobre un personaje! [Risas] Iba a sugerir a Claire. Podrías visitar su torre de vigilancia y pasar tiempo allí. Mmmm…

Joel Edgerton: Yo, obviamente.

Felicity Jones: [Risas] Sí, exactamente. Iremos todos a la casa de Joel.

Soy un gran admirador de Joel Edgerton y escucharlo hablar sobre los personajes es fascinante. Dijo: ‘Te mantendré con vida’ y luego se rió entre dientes, admitiendo que Bill sería bastante bueno para sobrevivir. Aparentemente, Bill es constructor, lo que definitivamente sería útil en una situación difícil.

Felicity Jones: ¡A Bill nos han dado ginebra!

Joel Edgerton señala que Bill tiene muchas habilidades útiles: puede fabricar alcohol, construir con madera e incluso tocar el ukelele y la armónica. Edgerton claramente aprueba a Bill y lo considera una persona confiable con quien tener cerca.

ScreenRant preguntó sobre la conexión de la película con la naturaleza y señaló que casi se siente como un personaje en sí mismo. Luego preguntaron sobre la relación personal del actor con la naturaleza y si tuvieron alguna oportunidad de exploración independiente durante el rodaje.

Cr. Corey Castellano/BBP Train Dreams. LLC. © 2025.

William H. Macy describió su educación como arraigada en un pueblo pequeño y cercana a la naturaleza. Recuerda con cariño haber ayudado a su padre a construir su casa, e incluso haber acampado durante la construcción. Estuvo muy involucrado en actividades al aire libre como Boy Scouts y piragüismo, y hoy en día continúa viviendo un estilo de vida rural, disfrutando de trabajar la madera y plantar árboles, ¡muchos de ellos!

ScreenRant: Como un Ron Swanson. Cuando las cosas van mal, voy a tu casa.

Kerry Condon: Bueno, él también tiene ginebra.

William H. Macy: Sí, también tengo una destilería.

Kerry Condon: Ahora todos vendrán aquí.

William H. Macy: tengo todos los conceptos básicos cubiertos.

Al crecer en el campo, mi padre nos inculcó a mis hermanos y a mí un profundo aprecio por la naturaleza y los animales. Siempre enfatizó la comprensión del mundo natural y la consideración de la crueldad hacia los animales. Realmente nos animó a aprender sobre todo lo que nos rodea; si no sabíamos qué era una planta o un árbol, nos animaba a descubrirlo. Estoy muy agradecido por esa educación ahora. Solía asumir que todo el mundo crecía con esa misma conciencia, pero ahora me doy cuenta de lo especial que era.

ScreenRant preguntó sobre el impacto de la película y señaló que el entrevistador apreció la breve pero significativa participación del director. Tenían curiosidad por saber qué efecto duradero tuvo en ellos personalmente la realización de la película.

Ha sido fantástico ver una respuesta tan positiva a la película: a la gente parece gustarle mucho, y a mí también, desde el principio. Estoy increíblemente orgulloso de ser parte de esto. Es maravilloso cuando una película realmente conecta con el público, y no sucede a menudo que puedas trabajar en algo que capture la imaginación del público como lo ha hecho ésta.

ScreenRant preguntó si los cineastas suelen reconocer el potencial de un proyecto mientras trabajan en él, o si a veces sólo se dan cuenta de que será popular una vez terminado. También reconocieron que no todos los proyectos salen como se esperaba.

Creo que soy bastante bueno juzgando guiones y con este inmediatamente sentí que iba a ser un gran éxito. Incluso le dije a mi esposa, Felicity, que era hermoso y que sería enorme. Tuve la misma sensación con ‘Fargo’ y ‘Shameless’. Por supuesto, nunca puedes estar completamente seguro: también he trabajado en proyectos en los que grandes guiones terminaron fallando y sin éxito.

Es decepcionante cuando un proyecto no sale según lo planeado, pero a menudo se aprende aún más de esas experiencias desafiantes que de las exitosas. Me concentro únicamente en la tarea que tengo entre manos (hacer el trabajo) y una vez terminado, sigo adelante. Lo que suceda después con el proyecto no es realmente de mi incumbencia y trato de sacármelo de la cabeza para poder empezar de nuevo con cada nuevo rol. Por supuesto, siempre esperas que el arduo trabajo de todos dé sus frutos.

William H. Macy compartió que Elizabeth Gilbert cree que su responsabilidad era simplemente crear la película, no controlar cómo la recibiría el público. Estaban felices de haber hecho la película y ahora es emocionante ver a la gente disfrutarla.

Train Dreams le enseñó a Bentley algunas lecciones para llevar a cabo en sus próximos proyectos

ScreenRant: Diré que Felicity y Joel juntos realmente calientan mi corazón amante de Star Wars.

Clint Bentley: [Risas] Siempre me olvido de eso.

ScreenRant: Pensé: “¡¿Jyn y el tío Owen juntos?!”

Clint Bentley: Como debería haber sido.

ScreenRant preguntó: “¿Qué cualidades esperabas encontrar en esos dos personajes cuando realizaste el casting?”

Cuando hicimos el casting, realmente buscábamos actores que pudieran transmitir mucho con sutileza. Para Joel, necesitábamos a alguien que pudiera interpretar a un hombre amable e ingenioso, alguien que pudiera expresar emociones profundas con sólo una mirada, sin mucho diálogo. Joel tenía esa profundidad y talento. Con Gladys, el desafío era encontrar a alguien que encarnara muchas contradicciones. Necesitaba ser creíble como una mujer fuerte e independiente que dirigía una granja en la zona rural de Idaho a principios del siglo XX, pero también como alguien dulce y gentil. Gladys es una actriz increíblemente talentosa que encarna instantáneamente cualquier personaje que interpreta; inmediatamente entiendes quién es ella tan pronto como aparece en la pantalla.

ScreenRant comenzó destacando el hermoso montaje inicial de la película y las muchas tomas visualmente interesantes. Le preguntaron al cineasta de qué toma estaban más orgullosos o si había alguna toma particularmente difícil que estuvieran felices de haber capturado con éxito.

Hubo muchos momentos memorables, pero me encantó especialmente el trabajo visual. Nuestro director de fotografía, Adolpho Veloso, tiene un talento increíble y puede crear imágenes hermosas incluso con recursos limitados. Filmamos casi en su totalidad con luz natural, excepto un par de escenas. Estoy particularmente orgulloso de la toma final, que muestra la transformación de la cabaña del personaje principal en una etapa posterior de su vida con la adición de plantas: es una imagen realmente hermosa.

ScreenRant preguntó: “¿Qué reveló trabajar en Train Dreams sobre los tipos de películas que te interesa hacer en el futuro?”

Esa es una pregunta realmente interesante y, sinceramente, todavía estoy averiguándola. Aprecié especialmente lo desafiante que fue; las dificultades fueron en realidad las que lo hicieron tan gratificante. La historia no se rige por una trama estricta, lo que le permitió desarrollarse con naturalidad y experimentar con diferentes estilos. Combina una historia de amor, una escena occidental y secuencias de sueños, y me encantó tener la libertad creativa para entrelazar todos estos elementos de una manera que pareciera útil y no simplemente arbitraria. Es algo que espero recuperar en futuros proyectos.

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2025-11-21 19:10